Quando è nato Afanasy Fet? Breve biografia di Afanasy Afanasyevich Fet: la cosa principale

Afanasy Afanasyevich Fet è un poeta lirico e traduttore russo di origine tedesca. Fet nacque il 23 novembre 1820 nel villaggio di Novoselki nella provincia di Oryol e morì il 21 novembre 1892 a Mosca. I contemporanei rimasero sempre stupiti dal lirismo letterario dello scrittore, combinato con successo con l'impresa di un proprietario terriero di successo.

Biografia

Il poeta è nato nella famiglia del proprietario terriero di Oryol Afanasy Shenshin e Charlotte-Elizabeth Becker, che hanno lasciato la sua nativa Germania. Il giovane scrittore acquisì conoscenza nella pensione privata tedesca Krummer, dove si manifestò per la prima volta il suo amore per la poesia e la filologia. L'ulteriore formazione di Fet è stata condotta dall'Università di Mosca.

Nel 1845, quando Afanasy si laureò all'università, lo attendeva il servizio militare. 12 mesi dopo, il laborioso paroliere ricevette il suo primo grado militare. Nel 1853, in servizio, arrivò a San Pietroburgo, dopo essere stato trasferito al reggimento delle guardie locali. Un anno dopo, il giovane prestò servizio nel porto del Baltico; i ricordi di questo periodo costituirono la base per le sue ulteriori memorie, "I miei ricordi". Fet si ritirò nel 1858, stabilendosi dopo la laurea servizio militare A mosca. Ma non si è dimenticato nemmeno della capitale settentrionale: visitava spesso San Pietroburgo, cercando ispirazione e incontrando amici della sua giovinezza.

Nel 1857, Afanasy Afanasyevich propose a Maria Botkina, che era la sorella del famoso critico letterario. Successivamente, Fet acquisì una tenuta nel distretto di Mtsensk, dove lui e sua moglie erano impegnati nello sviluppo dell'agricoltura: coltivavano raccolti di grano, mantenevano un piccolo allevamento di cavalli, allevavano bestiame e allevavano api e uccelli. Il profitto ottenuto dall’azienda agricola di famiglia era la principale fonte di reddito familiare.

Nel 1867 Fet fu eletto giudice di pace. L'attività giudiziaria dello scrittore durò 11 anni e terminò nel 1878.

Il poeta morì di infarto, secondo informazioni non verificate, prima di ciò tentò di togliersi la vita suicidandosi senza successo. Il paroliere fu sepolto nel villaggio di Kleymenovo nella tenuta di famiglia.

Percorso creativo

Le opere di Fet furono pubblicate su giornali e riviste anche mentre studiava all'università. La prima opera a tutti gli effetti del giovane paroliere fu pubblicata nel 1840: era una raccolta di poesie "Pantheon lirico", scritta in collaborazione con il suo amico universitario Apollo Grigoriev. Nel 1842 furono pubblicate pubblicazioni sulle riviste “Otechestvennye zapiski” e “Moskvityanin”.

Durante il suo servizio, Afanasy Afanasyevich non dimentica la componente creativa della sua vita. La seconda raccolta apparve nel 1850 e nel 1856 la terza era pronta. Questi lavori ricevono recensioni positive da critici e giornalisti esperti. Poco dopo, Fet incontrerà gli editori di Sovremennik e inizierà anche rapporti amichevoli con scrittori locali. Buon feedback sulle opere consentono al poeta di ottenere il riconoscimento tra la popolazione comune.

Dal 1862 al 1871 furono pubblicati racconti, racconti e saggi, tra cui il ciclo di opere “Dal villaggio”, “Appunti sul lavoro autonomo” e una raccolta di poesie in due volumi. Fet distingue chiaramente l'attività letteraria, considerando la poesia uno strumento per esprimere sentimenti romantici e la prosa un riflesso della situazione reale.

Successivamente vengono pubblicati i numeri di “Evening Lights”. Negli anni '90 apparve il libro "I miei ricordi", che descriveva l'intero percorso di vita Fet, e dopo la sua morte pubblicano un secondo libro con memorie: "I primi anni della mia vita".

Oltre a creare le proprie opere, Fet ha tradotto per tutta la vita. letteratura straniera. È a lui che appartiene la traduzione di “Faust”, uscita dalla penna di Goethe. Il poeta tradusse anche Schopenhauer e volle riprendere le opere di Kant.

1. Vincitore dell'intero Premio Pushkin: anni maturi e morte del poeta

C'era una volta, in risposta a una domanda del questionario posta dalla figlia di Leone Tolstoj, Tatyana, "Quanto tempo ti piacerebbe vivere?" Fet rispose: "Il meno a lungo". Eppure lo scrittore ha avuto una vita lunga e molto movimentata: non solo ne ha scritte molte opere liriche, articoli critici e memorie, ma dedicò anche interi anni all'agricoltura, e i marshmallow alle mele della sua tenuta venivano forniti persino alla tavola imperiale.

Nobile non ereditario: l'infanzia e la giovinezza di Afanasy Fet

Afanasy Fet durante l'infanzia. Foto: pitzmann.ru

Afanasy Fet è nato nel 1820 nel villaggio di Novoselki vicino alla città di Mtsensk, nella provincia di Oryol. Fino all'età di 14 anni portava il cognome di suo padre, il ricco proprietario terriero Afanasy Shenshin. Come si è scoperto in seguito, il matrimonio di Shenshin con Charlotte Fet era illegale in Russia, poiché si sono sposati solo dopo la nascita del figlio, cosa che la Chiesa ortodossa categoricamente non ha accettato. Per questo motivo il giovane fu privato dei privilegi di un nobile ereditario. Iniziò a portare il cognome del primo marito di sua madre, Johann Fet.

Afanasy è stato educato a casa. Fondamentalmente, gli fu insegnato l'alfabetizzazione e l'alfabeto non da insegnanti professionisti, ma da camerieri, cuochi, servitori e seminaristi. Ma Fet ha assorbito la maggior parte delle sue conoscenze dalla natura circostante, dallo stile di vita contadino e dalla vita rurale. Amava conversare a lungo con le ancelle, che condividevano notizie, raccontavano fiabe e leggende.

All'età di 14 anni, il ragazzo fu mandato nel collegio tedesco Krümmer nella città estone di Võru. Fu lì che si innamorò della poesia di Alexander Pushkin. Nel 1837, il giovane Fet arrivò a Mosca, dove continuò i suoi studi presso il collegio del professore di storia mondiale Mikhail Pogodin.

Nei momenti tranquilli di completa spensieratezza, mi sembrava di sentire la rotazione subacquea delle spirali floreali, cercando di portare il fiore in superficie; ma alla fine si scoprì che fuoriuscivano solo spirali di steli, sulle quali non c'erano fiori. Ho disegnato alcune poesie sulla mia lavagna e le ho cancellate di nuovo, trovandole prive di significato.

Dalle memorie di Afanasy Fet

Nel 1838 Fet entrò alla Facoltà di Giurisprudenza dell'Università di Mosca, ma presto passò alla Facoltà di Storia e Filologia. Fin dal primo anno scrive poesie che interessano i suoi compagni di classe. Il giovane ha deciso di mostrarli al professor Pogodin, e lui allo scrittore Nikolai Gogol. Presto Pogodin trasmise la recensione del famoso classico: "Gogol ha detto che questo è un talento indubbio". Le opere di Fet furono approvate anche dai suoi amici: il traduttore Irinarkh Vvedensky e il poeta Apollon Grigoriev, a cui Fet si trasferì dalla casa di Pogodin. Ha ricordato che "la casa dei Grigoriev era la vera culla del mio io mentale". I due poeti si sostenevano a vicenda nella creatività e nella vita.

Nel 1840 fu pubblicata la prima raccolta di poesie di Fet, "Lyrical Pantheon". Fu pubblicato con la sigla "A. F." Comprendeva ballate ed elegie, idilli ed epitaffi. La collezione è piaciuta ai critici: Vissarion Belinsky, Pyotr Kudryavtsev e il poeta Evgeny Baratynsky. Un anno dopo, le poesie di Fet furono regolarmente pubblicate dalla rivista Moskvityanin di Pogodin e successivamente dalla rivista Otechestvennye zapiski. In quest'ultimo, in un anno furono pubblicate 85 poesie di Fetov.

L'idea di restituire il suo titolo nobiliare non lasciò Afanasy Fet e decise di entrare nel servizio militare: il grado di ufficiale dava diritto alla nobiltà ereditaria. Nel 1845 fu accettato come sottufficiale nel reggimento dei corazzieri dell'Ordine nella provincia di Chersonesos. Un anno dopo, Fet fu promosso cornetta.

Famoso autore metropolitano e “proprietario agronomo fino alla disperazione”

Friedrich Mobius. Ritratto di Maria Fet (frammento). 1858. Museo letterario statale, Mosca

Nel 1850, dopo aver aggirato tutti i comitati di censura, Fet pubblicò una seconda raccolta di poesie, che fu elogiata sulle pagine delle principali riviste russe. A questo punto era stato promosso al grado di tenente e di stanza più vicino alla capitale. Nel porto baltico, Afanasy Fet prese parte alla campagna di Crimea, le cui truppe sorvegliavano la costa estone.

IN l'anno scorso La vita di Fet ha ricevuto un riconoscimento pubblico. Nel 1884, per aver tradotto le opere di Orazio, divenne il primo vincitore dell'intero Premio Pushkin dell'Accademia Imperiale delle Scienze. Due anni dopo, il poeta fu eletto membro corrispondente. Nel 1888, Afanasy Fet fu presentato personalmente all'imperatore Alessandro III e gli fu conferito il grado di ciambellano di corte.

Mentre era ancora a Stepanovka, Fet iniziò a scrivere il libro "I miei ricordi", in cui parlava della sua vita di proprietario terriero. Le memorie coprono il periodo dal 1848 al 1889. Il libro fu pubblicato in due volumi nel 1890.

Il 3 dicembre 1892 Fet chiese alla moglie di chiamare il medico, e nel frattempo dettò alla sua segretaria: “Non capisco la deliberata amplificazione della sofferenza inevitabile. Vado volontariamente verso l'inevitabile" e firmato "Fet (Shenshin)". Lo scrittore morì di infarto, ma si sa che prima tentò il suicidio correndo verso uno stiletto d'acciaio. Afanasy Fet fu sepolto nel villaggio di Kleymenovo, la tenuta di famiglia degli Shenshin.

È stato un peccato per me vedere con quanta indifferenza la triste notizia è stata accolta anche da coloro che avrebbero dovuto toccare di più. Quanto siamo tutti egoisti! Era un uomo forte, combatté tutta la vita e ottenne tutto ciò che desiderava: conquistò un nome, una ricchezza, una celebrità letteraria e un posto nell'alta società, anche a corte. Apprezzava tutto questo e gli piaceva tutto, ma sono sicuro che la cosa più preziosa al mondo per lui erano le sue poesie e che sapeva che il loro fascino era incomparabile, l'apice della poesia. Più vai avanti, più gli altri lo capiranno.

Da una lettera di Nikolai Strakhov a Sofia Tolstoj, 1892

Dopo la morte dello scrittore, nel 1893, fu pubblicato ultimo volume memorie "I primi anni della mia vita". Anche Fet non ha avuto il tempo di pubblicare il volume che conclude il ciclo di poesie “Evening Lights”. Le opere di questo libro poetico furono incluse nei due volumi "Poesie liriche", pubblicati nel 1894 da Nikolai Strakhov e dal granduca Konstantin Romanov.

Paroliere russo di origine tedesca, traduttore, giornalista

Afanasy Fet

breve biografia

Nato il 5 dicembre 1820 nella tenuta Novoselki del distretto di Mtsensk della provincia di Oryol, il 30 novembre fu battezzato secondo il rito ortodosso e chiamato Afanasy.

Padre - Proprietario terriero di Oryol, capitano in pensione Afanasy Neofitovich Shenshin. Madre: Charlotte Elizabeth Becker.

Nel 1834, il concistoro spirituale annullò la registrazione battesimale di Atanasio come figlio legittimo di Shenshin e identificò il primo marito di Charlotte-Elizabeth, Johann Peter Karl Wilhelm Fet, come suo padre. Insieme alla sua esclusione dalla famiglia Shenshin, Afanasy perse la sua nobiltà ereditaria.

Nel 1835-1837, Afanasy studiò nel collegio privato tedesco Krummer. In questo periodo iniziò a scrivere poesie e a mostrare interesse per la filologia classica. Nel 1838 entrò all'Università di Mosca, prima alla Facoltà di Giurisprudenza, poi al dipartimento storico e filologico (verbale) della Facoltà di Filosofia. Studiò per 6 anni: 1838-1844.

Durante gli studi, ha iniziato a pubblicare su riviste. Nel 1840, una raccolta di poesie di Fet, "Pantheon lirico", fu pubblicata con la partecipazione di Apollo Grigoriev, amico di Fet dell'università. Nel 1842 - pubblicazioni sulle riviste "Moskvityanin" e "Domestic Notes".

Dopo la laurea all'università, Afanasy Fet nel 1845 entrò nel reggimento di corazzieri dell'Ordine Militare (il suo quartier generale era a Novogeorgievsk, nella provincia di Kherson) come sottufficiale, nel quale fu promosso a cornetta il 14 agosto 1846 e a capitano di stato maggiore il 6 dicembre 1851.

Nel 1850 fu pubblicata la seconda raccolta di Fet, che ricevette recensioni positive dalla critica sulle riviste Sovremennik, Moskvityanin e Otechestvennye zapiski.

Poi distaccato (nel 1853) presso il reggimento delle guardie di vita di Sua Maestà Ulan, Fet fu trasferito a questo reggimento di stanza vicino a San Pietroburgo con il grado di tenente. Il poeta visitò spesso San Pietroburgo, dove Fet incontrò Turgenev, Nekrasov, Goncharov e altri, nonché il suo riavvicinamento con gli editori della rivista Sovremennik.

Durante la guerra di Crimea si trovava nel porto baltico come parte delle truppe a guardia della costa estone.

Nel 1856 fu pubblicata la terza raccolta di Fet, a cura di I. S. Turgenev.

Nel 1857 Fet sposò Maria Petrovna Botkina, sorella del critico V.P.

Nel 1858 si ritirò con il grado di capitano delle guardie e si stabilì a Mosca.

Nel 1860, utilizzando i fondi della dote della moglie, Fet acquistò la tenuta Stepanovka nel distretto di Mtsensk, nella provincia di Oryol: 200 acri di terreno coltivabile, una casa a un piano in legno con sette stanze e una cucina. E nei successivi 17 anni fu impegnato nel suo sviluppo: coltivò raccolti di grano (principalmente segale), lanciò un progetto di scuderia, allevò mucche e pecore, pollame, allevò api e pesci in uno stagno appena scavato. Dopo diversi anni di attività agricola, l'attuale utile netto di Stepanovka ammontava a 5-6 mila rubli all'anno. Il ricavato della tenuta costituiva la principale entrata della famiglia Feta.

Nel 1863 fu pubblicata una raccolta in due volumi delle poesie di Fet.

Sono imbarazzato più di una volta:
Come scrivere di attualità?
Sono tra gli Shenshin che piangono,
E Fet sono solo tra i cantanti.

Nel 1867 Afanasy Fet fu eletto giudice di pace per 11 anni.

Nel 1873, Afanasy Fet fu restituito alla nobiltà e prese il cognome Shenshin. Lavori letterari Il poeta continuò a firmare le sue traduzioni con il cognome Fet.

Nel 1877 Fet vendette Stepanovka e acquistò l'antica tenuta Vorobyovka nella provincia di Kursk - una casa padronale sulle rive del fiume Tuskar, vicino alla casa si trova un parco secolare di 18 desiatine, dall'altra parte del fiume c'è un villaggio con terreno coltivabile, 270 desiatine di bosco a tre miglia dalla casa.

Nel 1883-1891 - pubblicazione di quattro numeri della raccolta “Evening Lights”.

Nel 1890 Fet pubblicò il libro "Le mie memorie", in cui parla di se stesso come proprietario terriero. E dopo la morte dell'autore, nel 1893, fu pubblicato un altro libro di memorie: "I primi anni della mia vita".

Fet morì il 21 novembre 1892 a Mosca. Secondo alcuni rapporti, la sua morte per infarto è stata preceduta da un tentativo di suicidio. Fu sepolto nel villaggio di Kleymenovo, la tenuta di famiglia degli Shenshin.

Famiglia

Padre - Johann-Peter-Karl-Wilhelm Föth(Johann Peter Karl Wilhelm Föth) (1789-1826), assessore del tribunale cittadino di Darmstadt, figlio di Johann Föth e Sibylla Mylens. Dopo che la prima moglie lo lasciò, nel 1824 sposò per la seconda volta la maestra di sua figlia Carolina. Morì nel febbraio 1826. Il 7 novembre 1823 Charlotte Elisabeth scrisse una lettera a suo fratello Ernst Becker a Darmstadt, lamentandosi della ex-marito Johann Peter Karl Wilhelm Fet, che la spaventò e si offrì di adottare suo figlio Afanasy se i suoi debiti fossero stati pagati. Il 25 agosto 1825, Charlotte-Elizabeth Becker scrisse una lettera a suo fratello Ernst su come Shenshin si prende cura di suo figlio Afanasy: "nessuno noterà che questo non è il suo figlio naturale". Nel marzo 1826 scrisse di nuovo a suo fratello che il suo primo marito, morto un mese prima, non aveva lasciato soldi a lei e al bambino: “per vendicarsi di me e Shenshin, ha dimenticato suo figlio, lo ha diseredato e macchiatelo... Provate, se possibile, a chiedere al nostro caro padre di aiutarlo a restituire a questo bambino i suoi diritti e il suo onore; dovrebbe prendere un cognome..." Poi, nella lettera successiva: "... Mi sorprende molto che Fet abbia dimenticato e non abbia riconosciuto suo figlio nel suo testamento. Una persona può commettere errori, ma negare le leggi della natura è un errore molto grave. A quanto pare, prima della sua morte era piuttosto malato...”

Madre - Elizaveta Petrovna Shenshina, nata Charlotte Elizabeth ( Carlotta Carlovna) Becker (1798-1844), figlia dell'Ober-Kriegssar di Darmstadt Karl-Wilhelm Becker (1766-1826) e di sua moglie Henriette Gagern. Il 18 maggio 1818 ebbe luogo a Darmstadt il matrimonio della ventenne Charlotte Elisabeth Becker e Johann Peter Karl Wilhelm Vöth. Nel 1820, un proprietario terriero russo di 45 anni, il nobile ereditario Afanasy Neofitovich Shenshin, venne a Darmstadt per le acque e soggiornò nella casa di Fetov. Tra lui e Charlotte-Elizabeth scoppiò una storia d'amore, nonostante la giovane aspettasse il suo secondo figlio. Il 18 settembre 1820, Afanasy Neofitovich Shenshin e Charlotte-Elizabeth Becker partirono segretamente per la Russia. Il 23 novembre (5 dicembre) 1820, nel villaggio di Novoselki, distretto di Mtsensk, provincia di Oryol, Charlotte Elizabeth Becker ebbe un figlio, che fu battezzato in rito ortodosso il 30 novembre e chiamò Atanasio. Nel libro del registro è stato registrato come figlio di Afanasy Neofitovich Shenshin. Tuttavia, la coppia si sposò solo il 4 settembre 1822, dopo che Charlotte Karlovna si convertì all'Ortodossia e iniziò a chiamarsi Elizaveta Petrovna Fet. Il 30 novembre 1820 Afanasy fu battezzato secondo il rito ortodosso e fu registrato alla nascita (probabilmente per una tangente) come figlio “legittimo” di Afanasy Neofitovich Shenshin e Charlotte-Elizabeth Becker. Nel 1834, quando Afanasy Shenshin aveva 14 anni, fu scoperto un “errore” nei documenti, e fu privato del cognome, della nobiltà e della cittadinanza russa e divenne “soggetto di Hessendarmstadt Afanasy Fet”. Nel 1873 riacquistò ufficialmente il cognome Shenshin, ma continuò a firmare le sue opere letterarie e traduzioni con il cognome Fet (con la “e”).

Patrigno - Afanasy Neofitovich Shenshin(1775-1854), capitano in pensione, ricco proprietario terriero di Oryol, giudice distrettuale di Mtsensk, figlio di Neofit Petrovich Shenshin (1750-1800) e Anna Ivanovna Pryanishnikova. Capo del distretto di Mtsensk della nobiltà. All'inizio del 1820 fu curato a Darmstadt, dove conobbe Charlotte Föth. Nel settembre 1820 la portò in Russia nella sua tenuta di Novoselki nel distretto di Mtsensk, nella provincia di Oryol, dove due mesi dopo nacque A. A. Fet. Il 4 settembre 1822 si sposarono. Dal matrimonio nacquero molti altri figli.

Sorella - Karolina Petrovna Matveeva, nata Caroline-Charlotte-Georgina-Ernestina Föt (1819-1877), moglie dal 1844 di Alexander Pavlovich Matveev, che incontrò nell'estate del 1841 durante il suo soggiorno con la madre a Novosyolki. A.P. Matveev era il figlio del vicino proprietario terriero Pavel Vasilyevich Matveev, cugino Afanasy Neofitovich Shenshin. Dopo diversi anni di matrimonio, si unì a un'altra donna e Caroline e suo figlio andarono all'estero, dove lei viveva lunghi anni, rimanendo formalmente sposato con Matveev. Intorno al 1875, dopo la morte della seconda moglie di Matveev, tornò da suo marito. Morì nel 1877, secondo la tradizione della famiglia Becker, fu assassinata.

Sorellastra - Lyubov Afanasyevna Shenshina, nata Shenshin (25/05/1824-?), sposata con il suo lontano parente Alexander Nikitich Shenshin (1819-1872).

Fratellastro - Vasily Afanasyevich Shenshin(21.10.1827-1860), proprietario terriero di Oryol, era sposato con Ekaterina Dmitrievna Mansurova, nipote del proprietario terriero di Novosilsk Alexei Timofeevich Sergeev (1772-1853), cugino di V.P. Lasciarono una figlia, Olga (1858-1942), sposata con Galakhova, che, dopo la morte dei suoi genitori, rimase sotto la tutela di suo zio Ivan Petrovich Borisov, e dopo la sua morte - Afanasy Afanasyevich Fet. Non era solo la nipote di Fet, ma era anche una lontana parente di I. S. Turgenev, diventando l'unica erede di Spassky dopo la sua morte.

Sorellastra - Nadezhda Afanasyevna Borisova, nata Shenshina (11/09/1832-1869), sposata dal gennaio 1858 con Ivan Petrovich Borisov (1822-1871). Il loro unico figlio Peter (1858-1888), dopo la morte di suo padre, fu cresciuto nella famiglia di A. A. Fet.

Fratellastro - Petr Afanasyevich Shenshin(1834-dopo il 1875), nell'autunno del 1875 si recò in Serbia per offrirsi volontario nella guerra serbo-turca, ma presto tornò a Vorobyovka. Ben presto però partì per l'America, dove si persero le sue tracce.

Fratellastri - Anna (1821-1825), Vasily (1823-prima del 1827), morta durante l'infanzia. Forse c'era un'altra sorella Anna (7.11.1830-?).

Moglie (dal 16 (28) agosto 1857) - Maria Petrovna Shenshina, nata Botkina (1828-1894), della famiglia Botkin. I suoi fratelli erano garanti durante il matrimonio: Nikolai Petrovich Botkin - per lo sposo e Vasily Petrovich Botkin - per la sposa; Inoltre, Ivan Sergeevich Turgenev era il garante della sposa.

Creazione

Essendo uno dei parolieri più sofisticati, Fet stupì i suoi contemporanei dal fatto che ciò non gli impedì di essere allo stesso tempo un proprietario terriero estremamente professionale, intraprendente e di successo.

Una frase famosa scritta da Fet e inclusa in "Le avventure di Pinocchio" di A. N. Tolstoy è "E la rosa cadde sulla zampa di Azor".

Fet è un tardo romantico. I suoi tre temi principali sono la natura, l'amore, l'arte, uniti dal tema della bellezza.

Sono venuto da te con i saluti, per dirti che il sole è sorto, che tremava di luce calda attraverso le lenzuola.

Traduzioni

• entrambe le parti del Faust di Goethe (1882-83),
• alcuni poeti latini:

• Orazio, le cui opere nella traduzione di Fetov furono pubblicate nel 1883,
• satire di Giovenale (1885),
• poesie di Catullo (1886),
• Elegie di Tibullo (1886),
• XV libri delle Metamorfosi di Ovidio (1887),
• "Eneide" di Virgilio (1888),
• Elegie di Properzio (1888),
• satiri Persia (1889) e
• Epigrammi di marziale (1891).

I piani di Fet erano inclusi nuova traduzione Bibbie in russo, perché traduzione sinodale considerava la “Critica della ragion pura” insoddisfacente, ma N. Strakhov dissuase Fet dal tradurre questo libro di Kant, sottolineando che esiste già una traduzione russa di questo libro. Successivamente, Fet si è dedicato alla traduzione

Il grande paroliere russo A. Fet è nato il 5 dicembre 1820. Ma i biografi dubitano non solo della data esatta della sua nascita. I fatti misteriosi della loro vera origine tormentarono Fet fino alla fine della sua vita. Oltre all'assenza del padre in quanto tale, non era chiara anche la situazione con il vero cognome. Tutto ciò avvolge la vita e il lavoro di Fet in un certo mistero.

I genitori di Fet

Secondo la versione ufficiale, il nobile russo Afanasy Neofitovich Shenshin, mentre era in cura nella città tedesca di Darmstadt, si stabilì nella casa del commissario dell'Oberkrieg Karl Becker. Dopo qualche tempo, un ufficiale dell'esercito in pensione si interessa alla figlia del proprietario, Charlotte. Tuttavia, Charlotte a quel tempo non era più libera ed era sposata con un piccolo funzionario tedesco, Karl Feth, che viveva anche lui nella casa di Becker.

Nonostante queste circostanze e anche il fatto che Charlotte abbia una figlia di Fet, inizia una storia d'amore vorticosa. I sentimenti degli innamorati erano così forti che Charlotte decise di fuggire con Shenshin in Russia. Nell'autunno del 1820, Charlotte, lasciando il marito e la figlia, lasciò la Germania.

Il lungo divorzio della madre

Uno schema della vita e del lavoro di Fet è impossibile senza una storia sulla relazione dei suoi genitori. Già in Russia, Charlotte sogna il divorzio ufficiale da Karl Fet. Ma il divorzio a quei tempi era un processo piuttosto lungo. Alcuni biografi sostengono che per questo motivo la cerimonia nuziale tra Shenshin e Charlotte ebbe luogo due anni dopo la nascita del piccolo Afanasy, il loro figlio comune. Secondo una versione, Shenshin avrebbe corrotto il prete per dare al ragazzo il suo cognome.

Probabilmente è stato questo fatto a influenzare l'intera vita del poeta. Violazioni di questo tipo in Impero russo Sono stati trattati in modo abbastanza rigoroso. Tuttavia, tutte le fonti confermano il fatto del matrimonio di Shenshin e Charlotte, che in seguito presero il nome Shenshin.

Dai nobili ai poveri

Conoscendo la biografia del paroliere, ti poni involontariamente la domanda su cosa abbia influenzato la vita e il lavoro di Fet. È difficile scoprire tutti i dettagli fino al più piccolo dettaglio. Ma le pietre miliari principali sono abbastanza accessibili per noi. Fino all'età di 14 anni, il piccolo Afanasy si considerava un nobile russo ereditario. Ma poi, grazie al duro lavoro degli ufficiali giudiziari, il segreto dell’origine del bambino venne svelato. Nel 1834 fu avviata un'indagine su questo caso, a seguito della quale, con un decreto del governo provinciale di Oryol, il futuro poeta fu privato del diritto di essere chiamato Shenshin.

È chiaro che è iniziato subito il ridicolo dei suoi ultimi compagni, cosa che il ragazzo ha vissuto in modo abbastanza doloroso. In parte, questo fu ciò che contribuì allo sviluppo della malattia mentale di Fet, che lo perseguitò fino alla morte. Tuttavia, ciò che è molto più importante è che in questa situazione non solo non aveva diritto all'eredità, ma in generale, a giudicare dai documenti presentati dagli archivi dell'epoca, era una persona di nazionalità non confermata. Ad un certo punto ereditario Nobile russo con una ricca eredità si trasformò in un mendicante, nessuno tranne sua madre la persona giusta, senza cognome, e la perdita fu così grande che lo stesso Fet considerò questo evento come aver sfigurato la sua vita fino al letto di morte.

Fet straniero

Si può immaginare cosa abbia passato la madre del poeta, implorando gli imbroglioni della corte almeno una sorta di certificato sull'origine di suo figlio. Ma è stato tutto vano. La donna ha preso una strada diversa.

Ricordando le sue radici tedesche, fece appello alla pietà del suo ex marito tedesco. La storia tace su come Elena Petrovna abbia raggiunto il risultato desiderato. Ma lo era. I parenti hanno inviato la conferma ufficiale che Afanasy è il figlio di Fetu.

Quindi il poeta ha almeno ottenuto un cognome, la vita e il lavoro di Fet hanno ricevuto un nuovo impulso nello sviluppo. Tuttavia in tutte le circolari continuava ad essere chiamato “Fet straniero”. La conclusione naturale di ciò fu la completa diseredità. Dopotutto, ora lo straniero non aveva nulla in comune con il nobile Shenshin. Fu in quel momento che fu sopraffatto dall'idea di recuperare con ogni mezzo possibile i suoi beni perduti. Nome russo e titolo.

Primi passi nella poesia

Afanasy entra alla Facoltà di Lettere dell'Università di Mosca e nei moduli universitari viene ancora indicato come "Fet straniero". Lì incontra il futuro poeta e critico. Gli storici credono che la vita e il lavoro di Fet siano cambiati proprio in questo momento: si ritiene che Grigoriev abbia scoperto il dono poetico di Afanasy.

Presto esce Feta - "Pantheon lirico". Il poeta lo scrisse quando era ancora studente universitario. I lettori hanno molto apprezzato il dono del giovane: a loro non importava a quale classe appartenesse l'autore. E anche il duro critico Belinsky ha ripetutamente sottolineato nei suoi articoli il dono poetico del giovane paroliere. Le recensioni di Belinsky, infatti, servirono a Fet come una sorta di passaporto per il mondo della poesia russa.

Afanasy iniziò a pubblicare in varie testate e nel giro di pochi anni preparò una nuova raccolta di testi.

Servizio militare

Tuttavia, la gioia della creatività non poteva curare l’anima malata di Fet. Il pensiero della sua vera origine lo perseguitava giovanotto. Era pronto a tutto pur di dimostrarlo. In nome di un grande obiettivo, Fet subito dopo la laurea si arruola nel servizio militare, sperando di guadagnare nobiltà nell'esercito. Finisce per prestare servizio in uno dei reggimenti provinciali situati nella provincia di Kherson. E subito il primo successo: Fet riceve ufficialmente la cittadinanza russa.

Ma la sua attività poetica non si esaurisce; continua ancora molto a scrivere e pubblicare. Dopo un po ', la vita militare dell'unità provinciale si fa sentire: la vita e il lavoro di Fet (scrive sempre meno poesie) diventano sempre più cupi e poco interessanti. La brama di poesia si sta indebolendo.

Fet nella corrispondenza personale inizia a lamentarsi con gli amici delle difficoltà della sua attuale esistenza. Inoltre, a giudicare da alcune lettere, sta attraversando difficoltà finanziarie. Il poeta è persino pronto a fare qualsiasi cosa pur di sbarazzarsi dell'attuale situazione opprimente fisicamente e moralmente deplorevole.

Trasferimento a San Pietroburgo

La vita e il lavoro di Fet erano piuttosto cupi. Riassumendo brevemente gli eventi principali, notiamo che il poeta trascinò il fardello del soldato per otto lunghi anni. E poco prima di ricevere il grado di primo ufficiale della sua vita, Fet viene a conoscenza di un decreto speciale che ha aumentato la durata del servizio e il livello del grado militare per ricevere il grado di nobiltà. In altre parole, la nobiltà veniva ora concessa solo a chi ne riceveva una superiore grado di ufficiale, di quanto avesse Fet. Questa notizia demoralizzò completamente il poeta. Capì che difficilmente avrebbe raggiunto questo grado. La vita e il lavoro di Fet furono nuovamente rimodellati dalla grazia di qualcun altro.

Anche una donna con cui avrebbe potuto collegare la sua vita per comodità non era all'orizzonte. Fet continuò a servire, cadendo sempre più in uno stato depresso.

Tuttavia, la fortuna finalmente sorrise al poeta: riuscì a trasferirsi al reggimento Guards Life Lancer, di stanza non lontano da San Pietroburgo. Questo evento accadde nel 1853 e sorprendentemente coincise con un cambiamento nell'atteggiamento della società nei confronti della poesia. Un certo calo di interesse per la letteratura, emerso a metà degli anni Quaranta dell'Ottocento, passò.

Ora, quando Nekrasov divenne caporedattore della rivista Sovremennik e raccolse sotto la sua ala protettrice l'élite della letteratura russa, i tempi contribuirono chiaramente allo sviluppo di qualsiasi pensiero creativo. Alla fine fu pubblicata la seconda raccolta di poesie di Fet, scritta molto tempo fa, di cui il poeta stesso si era dimenticato.

Confessione poetica

Le poesie pubblicate nella raccolta hanno impressionato gli intenditori di poesia. E presto noti critici letterari dell'epoca come V.P Botkin e A.V Druzhinin lasciarono recensioni piuttosto lusinghiere delle opere. Inoltre, sotto la pressione di Turgenev, hanno aiutato Fet a pubblicare un nuovo libro.

In sostanza si trattava delle stesse poesie scritte in precedenza nel 1850. Nel 1856, dopo l’uscita di una nuova collezione, la vita e il lavoro di Fet cambiarono nuovamente. In breve, lo stesso Nekrasov ha attirato l'attenzione sul poeta. Molte parole lusinghiere rivolte ad Afanasy Fet furono scritte dal maestro della letteratura russa. Ispirato da così alti elogi, il poeta sviluppa un'attività vigorosa. È pubblicato su quasi tutte le riviste letterarie, il che senza dubbio ha contribuito a qualche miglioramento della sua situazione finanziaria.

Interesse romantico

La vita e il lavoro di Fet si riempirono gradualmente di luce. Il suo desiderio più importante – ottenere un titolo nobiliare – presto si sarebbe avverato. Ma il successivo decreto imperiale alzò nuovamente il livello per ottenere la nobiltà ereditaria. Ora, per ottenere l'ambito grado, era necessario salire al grado di colonnello. Il poeta si rese conto che era semplicemente inutile continuare a portare l'odiato fardello del servizio militare.

Ma come spesso accade, una persona non può fare a meno di essere fortunata in assolutamente tutto. Mentre era ancora in Ucraina, Fet fu invitato a un ricevimento con i suoi amici Brzhevskij e in una tenuta vicina incontrò una ragazza che non avrebbe lasciato la sua mente per molto tempo. Questa era la talentuosa musicista Elena Lazich, il cui talento stupì anche il famoso compositore che allora era in tournée in Ucraina.

A quanto pare, Elena era un'appassionata fan della poesia di Fet e lui, a sua volta, era stupito dalle capacità musicali della ragazza. Naturalmente, è impossibile immaginare la vita e il lavoro di Fet senza romanticismo. Riepilogo la sua storia d'amore con Lazic si inserisce in una frase: i giovani provavano teneri sentimenti l'uno per l'altro. Tuttavia, Fet è molto gravato dalla sua terribile situazione finanziaria e non osa prendere una svolta seria negli eventi. Il poeta cerca di spiegare i suoi problemi a Lazic, ma lei, come tutte le ragazze in una situazione del genere, non capisce bene il suo tormento. Fet dice direttamente ad Elena che non ci sarà alcun matrimonio.

Tragica morte di una persona cara

Dopodiché, cerca di non vedere la ragazza. Partendo per San Pietroburgo, Afanasy si rende conto di essere condannato all'eterna solitudine spirituale. Secondo alcuni storici che studiano la sua vita e la sua opera, Afanasy Fet scrisse ai suoi amici in modo troppo pragmatico sul matrimonio, sull'amore e su Elena Lazich. Molto probabilmente, il romantico Fet è stato semplicemente portato via da Elena, non intendendo caricarsi di una relazione più seria.

Nel 1850, mentre visitava gli stessi Brzhevskij, non osò recarsi nella tenuta vicina per punteggiare tutte le i. Più tardi Fet se ne pentì moltissimo. Il fatto è che Elena morì presto tragicamente. La storia non dice se la sua terribile morte sia stata un suicidio o meno. Ma resta il fatto: la ragazza è bruciata viva nella tenuta.

Lo stesso Fet lo scoprì quando visitò ancora una volta i suoi amici. Ciò lo sconvolse così tanto che fino alla fine della sua vita il poeta si incolpò per la morte di Elena. Era tormentato dal fatto di non riuscire a trovare le parole giuste per calmare la ragazza e spiegarle il suo comportamento. Dopo la morte di Lazic circolarono molte voci, ma nessuno ha mai dimostrato il coinvolgimento di Fet in questo triste evento.

Matrimonio di convenienza

Giudicando giustamente che nel servizio militare è improbabile che raggiunga il suo obiettivo: un titolo nobiliare, Fet si prende una lunga vacanza. Portando con sé tutte le tasse accumulate, il poeta parte per un viaggio in Europa. Nel 1857, a Parigi, sposò inaspettatamente Maria Petrovna Botkina, figlia di un ricco commerciante di tè, che, tra le altre cose, era la sorella del critico letterario V.P. Apparentemente, questo era lo stesso matrimonio combinato che il poeta aveva sognato per così tanto tempo. I contemporanei molto spesso chiedevano a Fet le ragioni del suo matrimonio, a cui rispondeva con un silenzio eloquente.

Nel 1858 Fet arrivò a Mosca. È di nuovo sopraffatto dai pensieri sulla scarsità delle finanze. A quanto pare, la dote della moglie non soddisfa pienamente le sue esigenze. Il poeta scrive molto e viene pubblicato molto. Spesso la quantità delle opere non corrisponde alla loro qualità. Ciò è notato sia dagli amici intimi che dai critici letterari. Anche il pubblico si è seriamente raffreddato nei confronti del lavoro di Fet.

proprietario terriero

Più o meno nello stesso periodo, Leone Tolstoj lasciò il trambusto della capitale. Dopo essersi stabilito a Yasnaya Polyana, cerca di ritrovare l'ispirazione. Probabilmente Fet decise di seguire il suo esempio e di stabilirsi nella sua tenuta a Stepanovka. A volte dicono che la vita e il lavoro di Fet sono finiti qui. Fatti interessanti, però, sono stati rinvenuti anche in questo periodo. A differenza di Tolstoj, che trovò davvero una seconda ventata nelle province, Fet abbandona sempre più la letteratura. Ora è appassionato della tenuta e dell'agricoltura.

Va notato che come proprietario terriero si è davvero ritrovato. Dopo qualche tempo, Fet aumenta le sue proprietà acquistando molte altre proprietà vicine.

Afanasy Shenshin

Nel 1863, il poeta pubblicò una piccola raccolta di testi. Nonostante la scarsa tiratura rimase invenduto. Ma i proprietari terrieri vicini apprezzavano Fet in un modo completamente diverso. Per circa 11 anni ha ricoperto la carica elettiva di giudice di pace.

La vita e l'opera di Afanasy Afanasyevich Fet erano subordinate all'unico obiettivo verso il quale si muoveva con sorprendente tenacia: il ripristino dei suoi nobili diritti. Nel 1873 fu emanato un decreto reale che pose fine al calvario quarantennale del poeta. Gli furono pienamente restituiti i suoi diritti e legittimato come nobile con il cognome Shenshin. Afanasy Afanasyevich ammette a sua moglie che non vuole nemmeno pronunciare ad alta voce il cognome Fet, che odia.

(23 novembre 1820, tenuta Novoselki, distretto di Mtsensk, provincia di Oryol - 21 novembre 1892, Mosca)

Biografia

Infanzia.

Afanasy Afanasyevich Fet (Shenshin) è nato il 29 ottobre (nuovo stile - 10 novembre), 1820. Nella sua biografia documentaria, molto non è del tutto accurato: anche la sua data di nascita è imprecisa. È interessante notare che lo stesso Fet ha celebrato il 23 novembre come suo compleanno.

Il luogo di nascita del futuro poeta è la provincia di Oryol, il villaggio di Novoselki, non lontano dalla città di Mtsensk, la tenuta di famiglia di suo padre, Afanasy Neofitovich Shenshin.

Afanasy Neoftovich trascorse molti anni della sua vita, a partire dall'età di diciassette anni, in servizio militare. Partecipò alla guerra con Napoleone. Per il valore dimostrato nelle battaglie, gli furono assegnati ordini. Nel 1807, a causa di una malattia, si dimise (con il grado di capitano) e iniziò a prestare servizio in campo civile. Nel 1812 fu eletto alla carica di maresciallo della nobiltà del distretto di Mtsensk.

La famiglia Shenshin apparteneva ad antiche famiglie nobili. Ma il padre di Fet non era ricco. Afanasy Neofitovich era in costante debito, in costanti preoccupazioni domestiche e familiari. Forse questa circostanza spiega in parte la sua tristezza, la sua moderazione e persino la sua aridità nei confronti di sua moglie, la madre di Fet, e dei suoi figli. La madre di Fet, il cui nome da nubile era Charlotte Becker, che per nascita apparteneva a una ricca famiglia borghese tedesca, era una donna timida e sottomessa. Non ha preso un ruolo decisivo nelle faccende domestiche, ma è stata coinvolta nella crescita di suo figlio al meglio delle sue capacità e capacità.

La storia del suo matrimonio è interessante e alquanto misteriosa. Shenshin era il suo secondo marito. Fino al 1820 visse in Germania, a Darmstadt, nella casa di suo padre. Apparentemente, dopo il divorzio dal suo primo marito, Johann Fet, con una giovane figlia tra le braccia, ha incontrato Afanasy Neofitovich Shenshin, 44 anni. Era a Darishtadt per cure, ha incontrato Charlotte Feth e si è interessato a lei. Tutto finì con lui che convinse Charlotte a fuggire con lui in Russia, dove si sposarono. In Russia, subito dopo il suo arrivo, Charlotte Fet, che divenne Shenshina, diede alla luce un figlio, di nome Afanasy Shenshin e battezzato secondo il rito ortodosso.

L'infanzia di Fet è stata allo stesso tempo triste e bella. Forse c'è ancora più bene che male. Molti dei primi insegnanti di Fet si rivelarono di mentalità ristretta quando si trattava di scienza dei libri. Ma c'era un'altra scuola, non una scuola di libro. La scuola è naturale, direttamente realistica. Soprattutto, è stato istruito ed educato dalla natura circostante e dalle impressioni vive della vita; è stato educato dall'intero modo di vivere contadino e rurale; Questo è, ovviamente, più importante dell’alfabetizzazione libresca. Soprattutto, è stata sollevata la comunicazione con i servi persone normali, contadini. Uno di loro è Ilya Afanasyevich. Ha servito come cameriere per padre Fet. Ilya Afanasyevich si comportava con dignità e importanza con i bambini; amava istruirli. Oltre a lui, gli educatori del futuro poeta erano: gli abitanti delle stanze delle ragazze – le cameriere. Per il giovane Fet, quelli da ragazza sono i più ultime novità e queste sono leggende e fiabe incantevoli. La cameriera Praskovya era un'esperta nel raccontare fiabe.

Il primo insegnante di alfabetizzazione russa di Fet, per scelta di sua madre, fu Afanasy, un ottimo cuoco, ma lungi dall'essere un eccellente insegnante. Afanasy insegnò presto al ragazzo le lettere dell'alfabeto russo. Il secondo insegnante era il seminarista Pyotr Stepanovich, un uomo apparentemente capace che decise di insegnare a Fet le regole della grammatica russa, ma non gli insegnò mai a leggere. Dopo che Fet perse il suo insegnante di seminario, gli fu affidata la cura completa del vecchio uomo di cortile Philip Agofonovich, che ricopriva la posizione di parrucchiere sotto il nonno di Fet. Essendo lui stesso analfabeta, Filippo Agafonovich non poteva insegnare nulla al ragazzo, ma allo stesso tempo lo costrinse a esercitarsi nella lettura, offrendosi di leggere le preghiere. Quando Fet aveva già dieci anni, fu assunto per lui un nuovo insegnante di seminario, Vasily Vasilyevich. Allo stesso tempo, a beneficio dell'istruzione e della formazione, per stimolare lo spirito di competizione, si è deciso di insegnare al figlio dell'impiegato Mitka Fedorov insieme a Fet. In stretta comunicazione con il figlio contadino, Fet si arricchì di una viva conoscenza della vita. Si può considerare che la grande vita del poeta Fet, come di molti altri poeti e scrittori di prosa russi, sia iniziata con l'incontro con Pushkin. Le poesie di Pushkin hanno instillato l'amore per la poesia nell'anima di Fet. Accesero in lui una lampada poetica, risvegliarono i suoi primi impulsi poetici e gli fecero sentire la gioia di una parola alta, rimata e ritmata.

Fet visse nella casa di suo padre fino all'età di quattordici anni. Nel 1834 entrò nel collegio Krümmer a Verreaux, dove imparò molto. Un giorno Fet, che in precedenza portava il cognome Shenshin, ricevette una lettera da suo padre. Nella lettera, il padre ha riferito che da ora in poi Afanasy Shenshin, secondo i documenti ufficiali corretti, dovrebbe essere chiamato documenti ufficiali, dovrebbe essere chiamato il figlio del primo marito di sua madre, John Fet, - Afanasy Fet. Quello che è successo? Quando Fet nacque e, secondo l'usanza dell'epoca, fu battezzato, fu registrato come Afanasyevich Shenshin. Il fatto è che Shenshin sposò la madre di Fet secondo il rito ortodosso solo nel settembre 1822, cioè due anni dopo la nascita del futuro poeta e, quindi, non poteva considerarlo suo padre legale.

L'inizio di un viaggio creativo.

Alla fine del 1837, con la decisione di Afanasy Neofitovich Shenshin, Fet lasciò la pensione Krummer e lo mandò a Mosca per prepararsi all'ammissione all'Università di Mosca. Prima che Fet entrasse all'università, visse e studiò per sei mesi nel collegio privato di Pogodin. Fet si distinse durante gli studi in collegio e si distinse entrando all'università. Inizialmente, Fet entrò alla Facoltà di Giurisprudenza dell'Università di Mosca, ma presto cambiò idea e passò al dipartimento di letteratura.

Lo studio serio della poesia di Fet inizia nel suo primo anno. Scrive le sue poesie in un "taccuino giallo" appositamente creato. Ben presto il numero di poesie scritte raggiunge le tre dozzine. Fet decide di mostrare il taccuino a Pogodin. Pogodin consegna il taccuino a Gogol. E una settimana dopo, Fet riceve un taccuino da Pogodin con le parole: "Gogol ha detto, questo è un talento indubbio".

Il destino di Fet non è solo amaro e tragico, ma anche felice. Felice nel fatto che il grande Pushkin sia stato il primo a rivelargli la gioia della poesia, e il grande Gogol lo ha benedetto per servirla. I compagni di studio di Fet erano interessati alle poesie. E in questo momento Fet incontrò Apollo Grigoriev. La vicinanza di Fet con A. Grigoriev divenne sempre più stretta e presto si trasformò in amicizia. Di conseguenza, Fet si trasferisce dalla casa di Pogodin a casa di Grigoriev. Fet in seguito ammise: “La casa dei Grigoriev è stata davvero la culla del mio io mentale”. Fet e A. Grigoriev comunicavano costantemente, con interesse ed emotivamente tra loro.

Si sono sostenuti a vicenda anche nei momenti difficili della vita. Grigoriev Fet, - quando Fet sentiva in modo particolarmente acuto il rifiuto, l'irrequietezza sociale e umana. Fet Grigoriev - in quelle ore in cui il suo amore fu rifiutato ed era pronto a fuggire da Mosca alla Siberia.

La casa dei Grigoriev divenne un luogo di ritrovo per giovani universitari di talento. Qui hanno visitato gli studenti delle facoltà di letteratura e giurisprudenza Ya. P. Polonsky, S. M. Solovyov, figlio del decabrista N. M. Orlov, P. M. Boklovsky, N. K. Kalaidovich. Intorno ad A. Grigoriev e Fet si forma non solo un'amichevole compagnia di interlocutori, ma una sorta di circolo letterario e filosofico.

Mentre era all'università, Fet pubblicò la prima raccolta delle sue poesie. Si chiama in modo piuttosto complicato: "Pantheon lirico". Apollon Grigoriev ha contribuito alla pubblicazione della raccolta delle attività. La raccolta si è rivelata non redditizia. L'uscita del "Pantheon lirico" non ha portato a Fet soddisfazione e gioia positive, ma, tuttavia, lo ha notevolmente ispirato. Iniziò a scrivere poesie sempre più energicamente di prima. E non solo scrivere, ma anche pubblicare. Lo pubblico volentieri sulle due riviste più grandi “Moskvityanin” e “Otechestvennye zapiski”. Inoltre, alcune delle poesie di Fet sono incluse nell'allora nota "Chrestomathy" di A.D. Galakhov, la cui prima edizione fu pubblicata nel 1843.

Fet iniziò a pubblicare a Moskvityanin alla fine del 1841. I redattori di questa rivista erano professori dell'Università di Mosca - M. P. Pogodin e S. P. Shevyrev. Dalla metà del 1842, Fet iniziò a pubblicare sulla rivista Otechestvennye zapiski, il cui principale critico era il grande Belinsky. Nel corso di diversi anni, dal 1841 al 1845, Fet pubblicò su queste riviste 85 poesie, inclusa la poesia da manuale “Sono venuto da te con i saluti...”.

La prima disgrazia accaduta a Fet è legata a sua madre. Il pensiero di lei evocava in lui tenerezza e dolore. Nel novembre 1844 avvenne la sua morte. Sebbene non ci fosse nulla di inaspettato nella morte di sua madre, la notizia di questo ha scioccato Fet. Allo stesso tempo, nell'autunno del 1844, lo zio Fet, fratello di Afanasy Neofitovich Shenshin, Pyotr Neofitovich, morì improvvisamente. Ha promesso di lasciare a Fet la sua capitale. Ora è morto e i suoi soldi sono misteriosamente scomparsi. Questo è stato un altro shock.

E inizia ad avere problemi finanziari. Decide di sacrificare la sua attività letteraria e di entrare nel servizio militare. In questo vede per sé l'unica via d'uscita pratica e degna. Il servizio militare gli permette di ritornare alla posizione sociale in cui si trovava prima di ricevere quella sfortunata lettera di suo padre e che considerava sua, giustamente sua.

A ciò va aggiunto che il servizio militare non era disgustoso per Fet. Al contrario, una volta da bambino la sognava addirittura.

Collezioni di base.

La prima raccolta di Fet fu pubblicata nel 1840 e si chiamava “Pantheon lirico”, fu pubblicata solo con le iniziali dell'autore “A. F." È interessante notare che nello stesso anno fu pubblicata la prima raccolta di poesie di Nekrasov, "Dreams and Sounds". La pubblicazione simultanea di entrambe le raccolte suggerisce involontariamente un confronto tra loro, e spesso vengono confrontate. Allo stesso tempo, si rivela una comunanza nel destino delle collezioni. Si sottolinea che sia Fet che Nekrasov hanno fallito nel loro debutto poetico, che entrambi non hanno trovato immediatamente la loro strada, il loro “io” unico.

Ma a differenza di Nekrasov, che fu costretto ad acquistare la collezione e a distruggerla, Fet non subì alcun evidente fallimento. La sua collezione è stata criticata e lodata. La raccolta si è rivelata non redditizia. Fet non è riuscito nemmeno a restituire i soldi spesi per la stampa. “Il Pantheon Lirico” è per molti versi ancora un libro per studenti. In esso è evidente l'influenza di una varietà di poeti (Byron, Goethe, Pushkin, Zhukovsky, Venevitinov, Lermontov, Schiller e il contemporaneo Fet Benediktov).

Come ha notato un critico di Otechestvennye Zapiski, nelle poesie della raccolta erano visibili una semplicità e una “grazia” soprannaturali e nobili. È stata notata anche la musicalità del verso, una qualità che sarebbe altamente caratteristica del Fet maturo. Nella raccolta, la massima preferenza è stata data a due generi: la ballata, tanto amata dai romantici ("Rapimento dall'harem", "Il castello di Raufenbach", ecc.) E il genere delle poesie antologiche.

Alla fine di settembre 1847 ottenne il permesso e andò a Mosca. Qui, per due mesi, lavora diligentemente alla sua nuova raccolta: la compila, la riscrive, la sottopone alla censura e riceve persino il permesso di censura per la pubblicazione. Intanto il tempo delle ferie sta per scadere. Non è mai riuscito a pubblicare la raccolta: ha dovuto tornare nella provincia di Kherson per servire.

Fet poté tornare di nuovo a Mosca solo nel dicembre 1849. È stato allora che ha completato il lavoro iniziato due anni fa. Adesso fa tutto in fretta, ricordando la sua esperienza di due anni fa. All'inizio del 1850 la raccolta fu pubblicata. La fretta ha influito sulla qualità della pubblicazione: ci sono molti errori di battitura e luoghi oscuri. Ciononostante il libro fu un successo. Recensioni positive su di lei apparvero su Sovremennik, su Otechestvennye zapiski, su Moskvityanin, cioè sulle principali riviste dell'epoca. È stato un successo anche tra i lettori. L'intera tiratura del libro è andata esaurita nel giro di cinque anni. Non è un periodo così lungo, soprattutto se paragonato al destino della prima collezione. Ciò fu influenzato dalla crescente fama di Fet, basata sulle sue numerose pubblicazioni nei primi anni '40, e dalla nuova ondata di poesia celebrata in Russia in quegli anni.

Nel 1856, Fet pubblicò un'altra raccolta, preceduta dalla pubblicazione del 1850, che comprendeva 182 poesie. Su consiglio di Turgenev, 95 poesie furono trasferite nella nuova edizione, di cui solo 27 rimasero nella loro forma originale. 68 poesie sono state soggette a modifiche importanti o parziali. Ma torniamo alla collezione del 1856. Negli ambienti letterari, tra gli intenditori di poesia, ebbe un grande successo. Il famoso critico A.V Druzhinin ha risposto con un articolo approfondito alla nuova collezione. Nell'articolo, Druzhinin non solo ammirava le poesie di Fet, ma le sottoponeva anche ad un'analisi approfondita. Druzhinin sottolinea soprattutto la musicalità dei versi di Fetov.

Nell'ultimo periodo della sua vita fu pubblicata una raccolta delle sue poesie originali, “Evening Lights”. Pubblicato a Mosca, in quattro numeri. Il quinto è stato preparato da Fet, ma non ha avuto il tempo di pubblicarlo. La prima raccolta fu pubblicata nel 1883, la seconda nel 1885, la terza nel 1889, la quarta nel 1891, un anno prima della sua morte.

“Evening Lights” è il titolo principale delle collezioni di Fet. Il loro secondo titolo è “Raccolta di poesie inedite di Fet”. “Evening Lights”, salvo rare eccezioni, includeva poesie che fino a quel momento non erano state ancora pubblicate. Principalmente quelli che Fet scrisse dopo il 1863. Semplicemente non c'era bisogno di ristampare opere create in precedenza e incluse nelle collezioni del 1863: la collezione non è mai andata esaurita, chiunque poteva acquistare questo libro. La massima assistenza durante la pubblicazione è stata fornita da N. N. Strakhov e V. S. Solovyov. Così, durante la preparazione del terzo numero di “Evening Lights”, nel luglio 1887, entrambi gli amici vennero a Vorobyovka.

Rivista e attività editoriali di Fet.

La prima conoscenza con Turgenev ebbe luogo nel maggio 1853. E, probabilmente, dopo l'inizio dell'attività della rivista Fet. Ma prima, Fet pubblicò le sue poesie sulle allora famose riviste "Otechestvennye zapiski" e "Moskvityanin". Spassky Fet ha letto le sue poesie a Turgenev. Fet portò con sé anche le sue traduzioni delle odi di Orazio. Turgenev era molto felice di queste traduzioni. È interessante notare che le traduzioni di Orazio di Fetov hanno ricevuto elogi non solo da Turgenev: Sovremennik ha dato loro un punteggio elevato.

Basandosi sui suoi viaggi nel 1856, Fet scrisse un lungo articolo intitolato “Dall'estero. Impressioni di viaggio.” Fu pubblicato sulla rivista Sovremennik - nel n. 11 per il 1856 e nel n. 2 e n. 7 per il 1857.

Fet è impegnato in traduzioni non solo dal latino, ma anche dall'inglese: traduce diligentemente Shakespeare. E collabora non solo a "Sovremennik", ma anche ad altre riviste: "Library for Reading", "Russian Bulletin", e dal 1859 - a "Russian Word", una rivista che in seguito divenne molto popolare grazie alla partecipazione di Dmitry Ivanovich Pisarev in esso. Nel 1858, Fet ebbe l'idea di creare una rivista completamente nuova, puramente letteraria, che sarebbe stata guidata, oltre a lui, da L. Tolstoj, Botkin e Turgenev.

Nel 1859 Fet interruppe la collaborazione con la rivista Sovremennik. I presupposti per questa rottura erano la dichiarazione di guerra di Sovremennik alla letteratura, che considerava indifferente agli interessi del momento e ai bisogni diretti dei lavoratori. Inoltre, Sovremennik pubblicò un articolo in cui criticava aspramente le traduzioni di Shakespeare di Fetov.

Nel febbraio 1860 Fet acquistò la tenuta Stepanovka. Qui rimase in carica per diciassette anni. Fu proprio la sua buona conoscenza della vita rurale e delle attività rurali a Stepanovka che permise a Fet di realizzare diversi lavori giornalistici dedicati al villaggio. I saggi di Fet si chiamavano: "Dal villaggio". Sono stati pubblicati sulla rivista “Russian Bulletin”.

Nel villaggio, Fet era impegnato non solo negli affari rurali e nella scrittura di saggi, ma traduceva anche le opere del filosofo tedesco Schopenhauer.

Il destino personale di Fet.

Dopo la morte di Pyotr Neofitovich, Fet inizia ad avere problemi finanziari. E decide di sacrificare le sue attività letterarie ed entrare nel servizio militare. Il 21 aprile 1845 Fet fu accettato come sottufficiale nel reggimento di corazzieri (cavalleria) dell'Ordine Militare. A questo punto aveva quasi completamente detto addio alla poesia. Per tre anni, dal 1841 al 1843, scrisse molto e pubblicò molto, ma nel 1844, apparentemente a causa delle difficili circostanze a noi note, si notò un calo di creatività: quell'anno scrisse solo dieci poesie originali e ne tradusse tredici odi del poeta romano Orazio. Nel 1845 furono create solo cinque poesie.

Naturalmente, anche durante i suoi anni di servizio, Fet ha provato gioie autentiche: elevate, veramente umane, spirituali. Questi sono, prima di tutto, incontri con persone simpatiche e gentili, conoscenze interessanti. Conoscenze così interessanti, che hanno lasciato un ricordo per tutta la vita, includono la conoscenza dei coniugi Brazhesky.

Fet ha un altro evento particolarmente importante legato alla famiglia Brzeski: attraverso di loro ha conosciuto la famiglia Petkovich. Nell'ospitale casa dei Petkovich, Fet incontrò la loro giovane parente, Maria Lazic. È diventata l'eroina dei suoi testi d'amore. Quando Fet incontrò Lazic, lei aveva 24 anni e lui 28. Fet vide in Maria Lazic non solo una ragazza attraente, ma anche una persona estremamente persona colta, istruito musicalmente e letterariamente.

Maria Lazic si è rivelata vicina a Fet nello spirito, non solo nel cuore. Ma era povera quanto Fet. E lui, privato della fortuna e di una solida base sociale, non ha deciso di legare il suo destino a lei. Fet convinse Maria Lazic che dovevano separarsi. Lazic ha accettato verbalmente, ma non ha potuto interrompere la relazione. Neppure Fet poteva farlo. Hanno continuato a incontrarsi. Presto Fet dovette partire per un po' per esigenze ufficiali. Al suo ritorno lo attendeva una notizia terribile: Maria Lazic non era più viva. Come dissero a Fet, in quell'ora tragica giaceva in un abito di mussola bianca, leggendo un libro. Accese una sigaretta e gettò il fiammifero sul pavimento. La partita continuava a bruciare. Ha dato fuoco al suo vestito di mussola. Pochi istanti dopo la ragazza era tutta in fiamme. Non è stato possibile salvarla. Le sue ultime parole furono: “Salvate le lettere!” E chiese anche di non incolpare di nulla la persona che amava...

Dopo la tragica morte di Maria Lazic, Fet giunge alla piena realizzazione dell'amore. Amore unico e unico. Ora per tutta la vita ricorderà, parlerà e canterà di questo amore - in versi nobili, belli e sorprendenti.

Quell'erba che è lontana sulla tua tomba,
qui nel cuore, più è vecchio, più è fresco...

Alla fine di settembre 1847 ottenne il permesso e andò a Mosca. Qui sta lavorando diligentemente alla sua nuova raccolta, la sottopone alla censura e la approva, ma non è riuscito a pubblicare la raccolta. Doveva tornare nella provincia di Kherson per servire. La raccolta fu pubblicata solo 3 anni dopo. La pubblica in fretta, ma nonostante ciò la raccolta riscuote un grande successo.

Il 2 maggio 1853 Fet fu trasferito alla guardia, al reggimento Uhlan. Il reggimento delle guardie era di stanza vicino a San Pietroburgo, nel campo di Krasnoselsky. E Fet ha l'opportunità, mentre è ancora in servizio militare, di entrare nell'ambiente letterario di San Pietroburgo, nella cerchia della rivista più famosa e progressista dell'epoca, Sovremennik.

Soprattutto, Fet si avvicina a Turgenev. La prima conoscenza di Fet con Turgenev ebbe luogo nel maggio 1853 a Volkovo. Quindi Fet, su invito di Turgenev, visitò la sua tenuta Spasskoye-Lutovinovo, dove Turgenev era in esilio per sentenza del governo. La conversazione tra loro a Spassky era dedicata principalmente a questioni e argomenti letterari. Fet portò con sé anche le sue traduzioni delle odi di Orazio. Turgenev era molto felice di queste traduzioni. Turgenev ha anche curato una nuova raccolta di poesie originali di Fet. Una nuova raccolta di poesie di Fet fu pubblicata nel 1856. Quando viene pubblicata una nuova edizione delle poesie di Fet, si prende un anno di pausa dal lavoro e lo utilizza non solo per affari letterari, ma anche per viaggiare all'estero. Fet è stato all'estero due volte. La prima volta sono andato in fretta – a prendere mia sorella maggiore Lina e a saldare i pagamenti per l’eredità di mia madre. Il viaggio ha lasciato poche impressioni.

Il suo secondo viaggio all'estero, nel 1856, fu più lungo e impressionante. Sulla base delle sue impressioni, Fet ha scritto un ampio articolo sulle impressioni straniere intitolato “Dall'estero. Impressioni di viaggio.”

Durante il viaggio, Fet visitò Roma, Napoli, Genova, Livorno, Parigi e altre famose città italiane e francesi. A Parigi, Fet incontrò la famiglia di Pauline Viardot, che Turgenev amava. Eppure il viaggio all'estero non ha portato a Fet alcuna gioia duratura. All'estero, al contrario, era molto triste e abbattuto. Aveva quasi già raggiunto il grado di maggiore, che avrebbe dovuto restituirgli automaticamente la nobiltà perduta, ma nel 1856 il nuovo zar Alessandro II, con un decreto speciale, stabilì nuove regole per ottenere la nobiltà d'ora in poi, non a maggiore, ma solo un colonnello ha diritto alla nobiltà.

“Per motivi di salute mi aspetto piuttosto la morte e considero il matrimonio come qualcosa di irraggiungibile per me”. Le parole di Fet sull'irraggiungibilità del matrimonio furono pronunciate da Fet meno di un anno prima del suo matrimonio con Maria Petrovna Botkina.

Maria Petrovna era la sorella di Vasily Petrovich Botkin, famoso scrittore, critico, amico intimo di Belinsky, amico e conoscitore di Fet. Maria Petrovna apparteneva a una grande famiglia di mercanti. Seven Botkins non era solo talentuoso, ma anche amichevole. La futura moglie di Fet occupava una posizione speciale nella famiglia. I fratelli vivevano la propria vita, le sorelle maggiori si erano sposate e avevano la propria famiglia, in casa era rimasta solo Maria Petrovna. La sua situazione le sembrava eccezionale e la opprimeva molto.

La proposta di Fet è stata avanzata e in risposta c'è stato un accordo. Si è deciso di celebrare presto il matrimonio. Ma il caso volle che Maria Petrovna dovette andare all'estero senza indugio per accompagnare la sorella sposata malata. Il matrimonio è stato rinviato al suo ritorno. Tuttavia, Fet non ha aspettato il ritorno della sposa dall'estero: l'ha inseguita lui stesso. Lì, a Parigi, si è svolta la cerimonia nuziale e si è svolto un matrimonio modesto.

Fet sposò Maria Petrovna, non provando un forte sentimento d'amore per lei, ma per simpatia e buon senso. Tali matrimoni spesso non hanno meno successo dei matrimoni dovuti alla vecchiaia. Il matrimonio di Fet ha avuto successo nel senso più morale. Tutti quelli che la conoscevano parlavano solo bene di Maria Petrovna, solo con rispetto e affetto genuino.

Maria Petrovna era una brava donna istruita, una brava musicista. Divenne l'assistente di suo marito e gli era affezionata. Fet lo ha sempre sentito e non poteva fare a meno di essere grato.

Nel febbraio 1860 Fet ebbe l'idea di acquistare la tenuta. Entro la metà dell'anno realizza il suo sogno. La tenuta Stepanovka, che acquistò, si trovava nel sud dello stesso distretto di Mtsensk della provincia di Oryol, dove si trovava la sua tenuta nativa Novoselki. Era una fattoria abbastanza grande, di 200 acri, situata nella fascia della steppa, in un luogo vuoto. Turgenev ha scherzato su questo: "è una frittella grassa e c'è una protuberanza sopra", "invece della natura... uno spazio".

È qui che Fet è stato al comando, per diciassette anni. Qui trascorse la maggior parte dell'anno, recandosi a Mosca solo per un breve periodo in inverno.

Fet non era solo un buon proprietario, era appassionato. Il suo ardore nei lavori rurali e nell'organizzazione del feudo aveva una seria giustificazione psicologica: egli infatti riacquistò il suo coinvolgimento nel ceto dei nobili proprietari terrieri, eliminò quella che gli sembrava una grande ingiustizia nei suoi confronti. A Stepanovka Fet insegnò a leggere e scrivere a due bambini contadini e costruì un ospedale per i contadini. Durante i periodi di scarsità di raccolto e carestia, aiuta i contadini con denaro e altri mezzi. Dal 1867 e per dieci anni Fet prestò servizio come giudice di pace. Ha preso le sue responsabilità con serietà e responsabilità.

Gli ultimi anni di vita.

Gli ultimi anni della vita di Fet furono segnati da un nuovo, inaspettato e più alto aumento della sua creatività. Nel 1877 Fet vendette la sua vecchia tenuta, Stepanovka, e ne acquistò una nuova, Vorobyovka. Questa tenuta si trova nella provincia di Kursk, sul fiume Tuskari. Si è scoperto che a Vorobyovka Fet era invariabilmente impegnato con il lavoro tutto il giorno e a tutte le ore. Lavoro poetico e mentale.

Non importa quanto importanti fossero i lavori di traduzione per Fet, l'evento più grande negli ultimi anni della sua vita è stata la pubblicazione delle raccolte delle sue poesie originali - "Evening Lights". Le poesie stupiscono, prima di tutto, per la loro profondità e saggezza. Questi sono pensieri sia luminosi che tragici del poeta. Tali, ad esempio, sono le poesie "Morte", "Insignificanza", "Non per questo, Signore, potente, incomprensibile...". L'ultima poesia è gloria all'uomo, gloria al fuoco eterno dello spirito che vive nell'uomo.

In "Evening Lights", come in tutta la poesia di Fet, ci sono molte poesie sull'amore. Poesie bellissime, uniche e indimenticabili. Una di queste è “Alexandra Lvovna Brzeskaya”.

La natura occupa un posto di rilievo nella tarda poesia di Fet. Nelle sue poesie, è sempre strettamente connessa con una persona. Alla fine di Fet, la natura aiuta a risolvere enigmi e segreti dell'esistenza umana. Attraverso la natura, Fet comprende la più sottile verità psicologica sull'uomo. Alla fine della sua vita, Fet divenne un uomo ricco. Con decreto dell'imperatore Alessandro II, gli furono restituiti la sua nobile dignità e il cognome Shenshin, da lui tanto desiderato. Il suo cinquantesimo anniversario letterario nel 1889 fu celebrato solennemente, magnificamente e in modo del tutto ufficiale. Il nuovo imperatore Alessandro III gli concesse il titolo di grado senior: ciambellano.

Fet morì il 21 novembre 1892, due giorni prima del suo settantaduesimo compleanno. Le circostanze della sua morte sono le seguenti.

La mattina del 21 novembre, malato ma ancora in piedi, Fet desiderò inaspettatamente dello champagne. Sua moglie, Maria Petrovna, ha ricordato che il medico non lo ha permesso. Fet iniziò a insistere affinché andasse immediatamente dal medico per chiedere il permesso. Mentre imbrigliavano i cavalli, Fet era preoccupato e si affrettò: "È presto?" Quando si separò disse a Maria Petrovna: "Ebbene, vattene, mamma, e torna presto".

Dopo che la moglie se ne fu andata, disse alla segretaria: “Vieni, ti detterò”. - "Lettera?" - lei chiese. - "NO". Sotto la sua dettatura, il segretario ha scritto in cima al foglio: “Non capisco l’aumento deliberato di sofferenze inevitabili. Vado volontariamente verso l’inevitabile”. Fet stesso ha firmato questo: "21 novembre, Fet (Shenshin)."

Sul suo tavolo c'era un coltello da taglio in acciaio a forma di stiletto. Fet l'ha preso. La segretaria allarmata vomitò. Quindi Fet, senza rinunciare all'idea del suicidio, si recò nella sala da pranzo, dove nell'armadio erano conservati i coltelli da tavola. Ha provato ad aprire l'armadio, ma senza successo. All'improvviso, respirando affannosamente, con gli occhi spalancati, cadde su una sedia.

Così gli venne la morte.

Tre giorni dopo, il 24 novembre, ebbe luogo la cerimonia funebre. Il servizio funebre si è svolto nella chiesa dell'Università. Quindi la bara con il corpo di Fet fu portata nel villaggio di Kleymenovo Mtsenskon, provincia di Oryol, tenuta della famiglia Shenshin. Fet fu sepolto lì.

Bibliografia:

* Maimin E. A. Afanasy Afanasyevich Fet: Un libro per studenti. – Mosca: Illuminismo 1989 – 159 p. – (Biografia dello scrittore).

Biografia

Nato nella famiglia del proprietario terriero Shenshin.

Il cognome Fet (più precisamente Fet, tedesco Foeth) divenne per il poeta, come ricordò in seguito, "il nome di tutte le sue sofferenze e dolori". Figlio del proprietario terriero di Oryol Afanasy Neofitovich Shenshin (1775-1855) e Caroline Charlotte Föth, che portò dalla Germania, fu registrato alla nascita (probabilmente per bustarella) come figlio legittimo dei suoi genitori, sebbene fosse nato un mese dopo che Charlotte arrivò in Russia e un anno prima del loro matrimonio. Quando aveva 14 anni, fu scoperto un “errore” nei documenti, e fu privato del cognome, della nobiltà e della cittadinanza russa e divenne “soggetto di Hessendarmstadt Afanasy Fet” (così, il primo marito di Charlotte, il tedesco Fet, iniziò a essere considerato suo padre; non si sa chi in realtà fosse il padre di Afanasy). Nel 1873 riacquistò ufficialmente il cognome Shenshin, ma continuò a firmare le sue opere letterarie e traduzioni con il cognome Fet (con la “e”).

Nel 1835-1837 studiò nel collegio privato tedesco di Krümmer a Verro (ora Võru, Estonia). In questo momento, Fet inizia a scrivere poesie e mostra interesse per la filologia classica.

Nel 1838-1844 studiò all'Università di Mosca.

Nel 1840 fu pubblicata una raccolta di poesie di Fet "Pantheon lirico" con la partecipazione di A. Grigoriev, amico di Fet dell'università.

Nel 1842 - pubblicazioni sulle riviste "Moskvityanin" e "Domestic Notes".

Nel 1845 entrò nel servizio militare nel reggimento di corazzieri dell'Ordine Militare e divenne cavaliere. Nel 1846 gli fu conferito il grado di primo ufficiale.

Nel 1850 - La seconda raccolta di Fet, recensioni positive da parte della critica sulle riviste Sovremennik, Moskvityanin e Otechestvennye zapiski. La morte di Maria Kozminichna Lazich, l'amata del poeta, alla cui memoria è dedicata la poesia “Talismano”, le poesie “Vecchie lettere”, “Hai sofferto, io soffro ancora...”, “No, non sono cambiata. Fino alla vecchiaia..." e molte altre sue poesie.

* 1853 - Fet viene trasferito in un reggimento di guardie di stanza vicino a San Pietroburgo. Il poeta visita spesso San Pietroburgo, allora la capitale. Incontri di Fet con Turgenev, Nekrasov, Goncharov e altri Riavvicinamento con gli editori della rivista Sovremennik

* 1854 - servizio nel porto del Baltico, descritto nelle sue memorie “I miei ricordi”

* 1856 - Terza collezione di Fet. Redattore - Turgenev

* 1857 - Matrimonio di Fet con M. P. Botkina, sorella del medico S. P. Botkin

* 1858 - il poeta si dimette dal grado di capitano delle guardie e si stabilisce a Mosca

* 1859 - rottura con la rivista Sovremennik

* 1863 - pubblicazione di una raccolta di poesie in due volumi di Fet

* 1867 - Fet viene eletto giudice di pace per 11 anni

* 1873 - vengono restituiti la nobiltà e il cognome Shenshin. Il poeta continuò a firmare le sue opere letterarie e le sue traduzioni con il cognome Fet.

* 1883-1891 - pubblicazione di quattro numeri della raccolta “Evening Lights”

* 1892, 21 novembre - Morte di Fet a Mosca. Secondo alcuni rapporti, la sua morte per infarto è stata preceduta da un tentativo di suicidio. Fu sepolto nel villaggio di Kleymenovo, la tenuta di famiglia degli Shenshin.

Bibliografia

Edizioni. Collezioni

*Poesie. 2010
*Poesie. 1970
* Afanasy Fet. Testi. 2006
*Poesie. Poesie. 2005
*Poesie. Prosa. Lettere. 1988
* Prosa del poeta. 2001
* Poesia spirituale. 2007

Poesie

*Due appiccicosi
*Sabina
* Sogno
* Alunno
*Talismano

Traduzioni

* Bella notte (da Goethe)
* La canzone notturna del viaggiatore (da Goethe)
* I limiti dell'umanità (da Goethe)
* Bertrand de Born (di Uhland)
* “Sei ricoperto di perle e diamanti” (da Heine)
* “Bambina, eravamo ancora bambini” (da Heine)
* Dei della Grecia (da Schiller)
* Imitazione di poeti orientali (da Saadi)
* Da Rückert
* Canzoni degli altipiani caucasici
* Dupont e Durand (da Alfred Musset)
* “Sii Teocrito, o affascinante” (da Merike)
* “Colui che era uguale a Dio fu scelto dal destino” (da Catullo)
*Libro dell'Amore di Ovidio
* Filemone e Bauci (dal libro "Metamorfosi" di Ovidio)
* Sull'arte poetica (Ai Pisoni) (da Orazio)

Storie

* Fuori moda
* Zio e cugino
*Cactus
*Kalenik
* Famiglia Goltz

Giornalismo

Articoli su poesia e arte:

* Informazioni sulle poesie di Tyutchev
* Dall'articolo "Sulla statua del signor Ivanov"
* Dall'articolo “Due lettere sull'importanza delle lingue antiche nella nostra educazione”
* Dalla prefazione alla traduzione delle Metamorfosi di Ovidio
* Prefazione al terzo numero di "Evening Lights"
* Prefazione al quarto numero di "Evening Lights"
* Dal libro "I miei ricordi"
* Dall'articolo “Risposta al Nuovo Tempo”
* Dalle lettere
* Commenti

Memorie:

*I primi anni della mia vita
* I miei ricordi

Fatti interessanti

I piani di Fet includevano una traduzione della Critica della ragion pura, ma N. Strakhov dissuase Fet dal tradurre questo libro di Kant, sottolineando che esisteva già una traduzione russa di questo libro. Successivamente Fet si rivolse alla traduzione di Schopenhauer. Ha tradotto due opere di Schopenhauer:

* “Il mondo come volontà e idea” (1880, 2a ed. nel 1888) e
* “Sulla quadruplice radice della legge motivo sufficiente"(1886).

L'eroina dei testi di Fet è considerata Maria Lazic, morta tragicamente nel 1850. Fet si sentì in colpa per lei per il resto della sua vita e continuò a nutrire sentimenti profondi.

"No, non sono cambiato. Fino a quando non sarò molto vecchio
Sono lo stesso devoto, sono lo schiavo del tuo amore,
E l'antico veleno delle catene, gioioso e crudele,
Brucia ancora nel mio sangue.

Anche se la memoria insiste che ci sia una tomba tra noi,
Anche se ogni giorno vago stancamente verso un altro, -
Non posso credere che mi dimenticherai,
Quando sei qui di fronte a me.

Un'altra bellezza lampeggerà per un momento,
Mi sembra che sto per riconoscerti;
E sento un soffio di antica tenerezza,
E, tremando, canto."

Opere di A. Fet - I motivi principali dei testi nelle opere di A. A. Fet (abstract sulle opere di A.A. Fet)

E tremo, e il mio cuore fugge

E quanto più luminosa splendeva la luna,

Diventò sempre più pallida,

Ci sono rose viola nelle nuvole fumose,
Riflesso ambrato
E baci e lacrime,
E l'alba, l'alba!...

Biografia

Shenshin Afanasy Afanasyevich (alias Fet) è un famoso poeta lirico russo. Nato il 23 novembre 1820, vicino alla città di Mtsensk, provincia di Oryol, nel villaggio di Novoselki, figlio di un ricco proprietario terriero, capitano in pensione, Afanasy Neofitovich Shenshin. Quest'ultima sposò una luterana all'estero, ma senza rito ortodosso, per cui il matrimonio, legale in Germania, fu dichiarato illegale in Russia; quando in Russia si svolse la cerimonia nuziale ortodossa, il futuro poeta viveva già sotto il cognome della madre “Foeth”, considerata figlia illegittima; Solo in vecchiaia Fet iniziò a preoccuparsi della legalizzazione e ricevette il cognome di suo padre. Fino all'età di 14 anni, Sh. visse e studiò a casa, e poi nella città di Verro (provincia di Livland), nella pensione Krommer. Nel 1837 fu trasportato a Mosca e affidato a M.P. Tempo atmosferico; Poco dopo, Sh. entrò all'Università di Mosca, alla Facoltà di Storia e Filologia. Sh. visse quasi tutto il suo tempo da studente nella famiglia del suo amico universitario, il futuro critico letterario Apollo Grigoriev, che ebbe un'influenza sullo sviluppo del dono poetico di Sh. Già nel 1840, la prima raccolta di Sh poesie apparvero a Mosca: "Il Pantheon lirico di A. F." La raccolta non ebbe successo tra il pubblico, ma attirò l'attenzione dei giornalisti, e dal 1842 "Moskvityanin" di Pogodinsky includeva spesso poesie di Fet (che mantenne questo cognome come pseudonimo letterario fino alla fine della sua vita) e di A. D. Galakhov contribuì con alcune di loro nella primissima edizione della sua “Chrestomathy”, 1843. Heine ebbe la più grande influenza letteraria su Sh., come paroliere, a quel tempo. Il desiderio di ascendere alla nobiltà spinse Fet a entrare nel servizio militare. Nel 1845 fu accettato nel reggimento corazzieri; nel 1853 passò al reggimento delle guardie ulane; durante la campagna di Crimea fece parte delle truppe a guardia delle coste estoni; nel 1858 si ritirò, come suo padre, come capitano di quartier generale. Sh., tuttavia, a quel tempo non riuscì a ottenere i diritti nobiliari: la qualifica richiesta per questo aumentò man mano che Fet fu promosso. Intanto la sua fama poetica cresceva; Il successo del libro "Poesie di A. Fet", pubblicato a Mosca nel 1850, gli diede accesso al circolo Sovremennik di San Pietroburgo, dove incontrò Turgenev e V.P. Botkin; divenne amico di quest'ultimo, e il primo già nel 1856 scrisse a Fet: "Cosa mi scrivi di Heine - sei più alto di Heine!" Più tardi Sh. Tolstoj, tornato da Sebastopoli. Il circolo Sovremennik ha selezionato, curato e pubblicato magnificamente una nuova raccolta di “Poesie di A. A. Fet" (San Pietroburgo, 1856); nel 1863 fu ripubblicato da Soldatenkov in due volumi, e il 2 ° includeva traduzioni di Orazio e altri. I successi letterari spinsero Sh. a lasciare il servizio militare; inoltre, lui nel 1857 Si sposò Marya Petrovna Botkina a Parigi e, sentendo in sé una vena pratica, decise di dedicarsi, come Orazio, all'agricoltura. Nel 1860 acquistò la fattoria Stepanovka con 200 acri di terreno, nel distretto di Mtsensk, e iniziò a gestirla con energia. vivendo lì senza andare da nessuna parte e visitando Mosca solo per un breve periodo in inverno Per più di dieci anni (1867-1877) Sh Village") nel "Russian Messenger". Si rivelò un "agrario" russo così convinto e tenace che presto ricevette il soprannome di "proprietario della gleba" dalla stampa populista. Deserti; alla fine della sua vita, Sh. La sua fortuna raggiunse un livello che può essere definito ricchezza. Nel 1873, il cognome Sh. fu approvato per Fet con tutti i diritti ad esso associati. Nel 1881 Sh. acquistò una casa a Mosca e iniziò a venire a Vorobyovka in primavera ed estate come residente estivo, affittando la fattoria al direttore. In questo momento di contentezza e onore, Sh. con nuova energia iniziò a scrivere poesie e memorie originali e tradotte. Ha pubblicato a Mosca: quattro raccolte di poesie liriche "Luci della sera" (1883, 1885, 1888, 1891) e traduzioni di Orazio (1883), Giovenale (1885), Catullo (1886), Tibullo (1886), Ovidio (1887) , Virgilio (1888), Properzio (1889), Persia (1889) e Marziale (1891); traduzione di entrambe le parti del Faust di Goethe (1882 e 1888); scrisse un libro di memorie, "I primi anni della mia vita, prima del 1848". (edizione postuma, 1893) e “Le mie memorie, 1848 - 1889”. (in due volumi, 1890); traduzione delle opere di A. Schopenhauer: 1) sulla quarta radice della legge della ragione sufficiente e 2) sulla volontà nella natura (1886) e “Il mondo come volontà e idea” (2a edizione - 1888). Il 28 e 29 gennaio 1889 fu solennemente celebrato a Mosca l’anniversario dei cinquant’anni di attività letteraria di Fet; subito dopo gli fu concesso il titolo di ciambellano dall'Altissimo. Sh. morì il 21 novembre 1892 a Mosca, due giorni prima di compiere 72 anni; sepolto nella tenuta della famiglia Shenshin, nel villaggio di Kleimenov, nel distretto di Mtsensk, a 25 verste da Orel. Edizioni postume delle sue poesie originali: in due volumi - 1894 ("Poesie liriche di A. Fet", San Pietroburgo, con una biografia scritta da K. R. e a cura di K.R. e N.N. Strakhov) e in tre volumi - 1901 ("Raccolta completa di poesie", San Pietroburgo, a cura di B.V. Nikolsky). Come persona, Sh. è un prodotto unico del proprietario terriero russo e dell'ambiente nobile pre-riforma; nel 1862, Turgenev chiama Sh., in una lettera a lui indirizzata, "un servo incallito e frenetico proprietario e luogotenente di antico temperamento". Trattò la sua legittimazione con doloroso orgoglio, cosa che causò il ridicolo dello stesso Turgenev, in una lettera a Sh nel 1874, "come Fet, avevi un nome, come Shenshin, hai solo un cognome". Altri tratti distintivi del suo carattere sono l'estremo individualismo e una gelosa difesa della propria indipendenza dalle influenze esterne; per esempio, viaggiando in Italia, tappava le finestre per non guardare il panorama che la sorella lo invitava ad ammirare, e in Russia una volta scappò dalla moglie, da un concerto di Bosio, immaginandosi “obbligato ” per ammirare la musica! All'interno della cerchia familiare e amichevole, Sh. s praticità e la sua accanita lotta contro le erbacce e lo sfalcio, che ingenuamente raccontò al pubblico nei suoi articoli sulla rivista “Dal Villaggio”, a scapito della propria reputazione. Ciò determina anche l'indifferenza che Sh. mostra nelle sue “memorie” verso le grandi “questioni” politiche che preoccupavano i suoi contemporanei. Riguardo all'evento del 19 febbraio 1861, Sh. dice che non suscitò in lui nulla "tranne la curiosità infantile". Dopo aver sentito leggere Oblomov per la prima volta, Sh. gli mancavano "Fathers and Sons" di Turgenev e il romanzo "What to Do" lo terrorizzava, e scrisse un articolo polemico sul "Russian Messenger" di Katkov, ma così duro che nemmeno Katkov osò pubblicarlo. Per quanto riguarda la conoscenza di Turgenev con il caduto in disgrazia Shevchenko, Sh comprendere gli interessi della classe letteraria sui giudizi di Sh. nella società del Fondo letterario, secondo Turgenev (nel 1872), "per dirla senza mezzi termini, oltraggioso" "sarebbe una grande felicità se tu fossi davvero lo scrittore russo più povero"; , aggiunge Turgenev negli anni '70 dell'Ottocento. Nella corrispondenza di Turgenev e Sh. ci sono parole sempre più dure ("hai sentito l'odore dello spirito marcio di Katkovsky!", scrisse Turgenev nel 1872) e la differenza nelle convinzioni politiche alla fine portò a una rottura, che. Lo stesso Fet pianse soprattutto. Nel 1878 Turgenev riprese la corrispondenza con Sh. riguardo alle sue attività, come giudice di pace, il poeta esprime completo disprezzo per le leggi in generale e per le leggi sulla giurisdizione in particolare. Come poeta, Fet si eleva significativamente al di sopra di Sh. Sembra che i difetti stessi dell'uomo si trasformino nelle virtù del poeta: l'individualismo promuove l'approfondimento di sé e l'introspezione, senza i quali un paroliere è impensabile, e la praticità, inseparabile dal materialismo, presuppone la presenza di quell'amore sensuale dell'essere, senza il quale il immagini vivide, così preziose nei testi originali di Sh. e nella sua poetica tradotta (nelle traduzioni di Orazio e di altri classici antichi). Il principale merito letterario di Sh. risiede nei suoi testi originali. Sh non dimentica mai la regola di Voltaire “le secret d”ennyer c”est celui de tout dire” e quella “iscrizione” (tabula votiva) di Schiller “L'Artista”, che (tradotta da Minsky) recita: “Maestri di altre arti secondo. a ciò che ha detto viene giudicato; il padrone solo della sillaba brilla con la conoscenza di ciò su cui tacere. Sh. conta sempre su un lettore premuroso e ricorda la saggia regola di Aristotele secondo cui nel godimento della bellezza c'è un elemento di piacere nel pensare. Le sue migliori poesie sono sempre caratterizzate dal laconicismo. Un esempio sono i seguenti otto versi da “Evening Lights”: “Non ridere, non meravigliarti di me con infantile, rude stupore, che davanti a questa quercia decrepita mi trovo di nuovo alla vecchia maniera A sulla fronte del vecchio malato sono sopravvissute poche foglie; ma di nuovo con la primavera sono volate le tortore e si stringono nella cavità." Qui il poeta non dice che lui stesso è come una quercia decrepita, i sogni allegri nel suo cuore sono come tortore in una cavità; il lettore deve indovinarlo da solo - e il lettore lo indovina facilmente e con piacere, poiché il laconicismo stilistico di Fet è strettamente connesso con il simbolismo poetico, cioè con il linguaggio eloquente delle immagini e dei paralleli delle immagini. Il secondo vantaggio di Fet come paroliere, strettamente connesso al suo simbolismo, è il suo allegorismo, cioè la sua capacità, avendo individuato accuratamente l'argomento del canto nel titolo, di selezionare per esso confronti poetici di successo, ravvivando l'interesse per un fenomeno prosaico; esempi sono le poesie "On the Railway" (confrontando un treno ferroviario con un "serpente ardente") e "Steamboat" (confrontando un battello a vapore con un "delfino malvagio"). La terza virtù di un grande paroliere è la capacità di abbozzare con disinvoltura parole, immagini e immagini, senza collegarle stilisticamente, nella piena fiducia che la connessione interna si tradurrà in quello che viene chiamato stato d'animo; esempi famosi: “sussurrare. .. respiro timido... trilli di usignolo"... ecc. e " meravigliosa foto, quanto mi sei caro: pianura bianca... luna piena "... ecc. Tali poesie sono particolarmente adatte alla musica, in particolare al romanticismo. Non sorprende che, da un lato, Fet abbia designato un'intera categoria delle sue poesie con la parola " melodie", e d'altra parte, molte delle poesie di Fet sono illustrate con musica di compositori russi ("Silent Starry Night", "All'alba, non svegliarla", "Non lasciarmi ", "Non ti dirò niente", musica di Čajkovskij, ecc.) e straniera (la stessa "Silent Starry Night", "Whisper, Timid Breath" e "Sono rimasto immobile a lungo", musica di signora Viardot). qualità positiva I testi di Fet sono la sua versione, ritmicamente diversa, a causa della varietà del numero di piedi della stessa dimensione (esempio: "Silenziosamente la sera si sta consumando" - giambico di 4 metri, "Montagne d'oro" - 3 metri, ecc. , nello stesso ordine) e con tentativi riusciti di innovazione nella combinazione di metri bisillabici con metri trisillabi, ad esempio, il giambico con anfibraco, che è stato a lungo praticato nella versificazione tedesca, era teoricamente consentito nella nostra Rus' da Lomonosov, ma era molto raro nella versificazione russa prima di Fet (esempio da " Luci della sera", 1891: "Per molto tempo c'è stata poca gioia nell'amore" - tetrametro giambico - "sospiri senza risposta, lacrime senza gioia" - tetrametro di anfibraco , ecc. nello stesso ordine). Tutti i vantaggi sopra menzionati sono inerenti all’intero campo dei testi originali di Fetov, indipendentemente dal suo contenuto. A volte, tuttavia, Fet perde il senso delle proporzioni e, aggirando la Scilla dell'eccessiva chiarezza e prosaicità, finisce nel Cariddi dell'eccessiva oscurità e della pomposità poetica, ignorando l'avvertimento di Turgenev secondo cui "lo sconcerto è nemico del piacere estetico", e dimenticando che nelle parole di Schiller sul saggio in silenzio, è necessario enfatizzare la parola "saggio" e che il "piacere nel pensare" di Aristotele esclude il lavoro sconcertante sui versi della sciarada e sui versi del rebus. Ad esempio, quando in "Evening Lights" Fet, lodando la bellezza, scrive: "Soggetto all'impeto delle raffiche primaverili, ho respirato un flusso puro e appassionato dall'angelo prigioniero dalle ali che soffiano", allora si ricordano involontariamente le parole di Turgenev in una lettera a Fet nel 1858: " Edipo, che aveva risolto l'enigma della Sfinge, avrebbe urlato di orrore e sarebbe scappato da questi due versi caotici, torbidi e incomprensibili". Queste ambiguità dello stile di Fetov dovrebbero essere menzionate semplicemente perché sono imitate dai decadenti russi. Secondo il suo contenuto, la poetica originale di Sh. può essere suddivisa in testi di stati d'animo: 1) amore, 2) naturale, 3) filosofico e 4) sociale. Come cantante di una donna e amore per lei, Fet può essere chiamato lo slavo Heine; Questo è Heine, gentile, senza ironia sociale e senza tristezza mondiale, ma altrettanto sottile e nervoso, e ancora più tenero. Se Fet nelle sue poesie parla spesso del "cerchio profumato" che circonda una donna, allora i suoi testi d'amore sono un'area ristretta di fragranze e bellezza idealistica. È difficile immaginare un culto di una donna più cavalleresco e tenero che nelle poesie di Fet. Quando dice alla bellezza stanca (nella poesia: “Ci sono disegni sul doppio vetro”): “Eri astuta, ti nascondevi, eri intelligente: non ti riposi da molto tempo, sei stanca . Pieno di tenera eccitazione, dolce sogno, aspetterò la rassicurazione della pura bellezza"; quando lui, vedendo una coppia innamorata, i cui sentimenti non possono essere espressi, esclama con l'eccitazione più viva (nella poesia "Lei è un istante immagine per lui", 1892): "Chi lo sa? , ma chi glielo dirà?"; quando il trovatore canta con allegra gioia la serenata mattutina: "Sono venuto a salutarti" e con silenziosa tenerezza la serenata serale "Silenziosamente". la serata sta finendo”; quando lui, con l'isteria di un amante appassionato, dichiara alla sua amata (nella poesia “Oh, non chiamare!”), che non ha bisogno di chiamarlo con le parole: “E non chiamare, ma canta una canzone d'amore a caso; al primo suono, come un bambino, piangerò e ti seguirò!”; quando accende le sue “luci della sera” davanti a una donna, “inginocchiata e commossa dalla bellezza” (poesia del 1883 a Polonyansky quando lui (nella poesia “ Se il mattino ti rende felice”) chiede alla fanciulla: “Dai questa rosa al poeta” e le promette in cambio poesie eternamente profumate, “in un verso toccante troverai questa rosa sempre profumata” - è allora è possibile non ammirare queste liriche d'amore, e non è forse pronto a ripetere, leggendo Feta, l'esclamazione riconoscente della russa Eva, ne I Maestri cantori di Norimberga di Richard Wagner, che incorona di alloro il suo trovatore Walter: “Nessuno tranne te può persegui l'amore con tale fascino ("Keiner, wie du, so suss zu!" werben mag!"). Sh. ha molte poesie d'amore e liriche di successo; se ne contano quasi dozzine. Un grande intenditore e conoscitore della natura in generale e di natura russa in particolare, Fet ha creato una serie di capolavori nel campo dei testi degli stati d'animo naturali, questi testi dovrebbero essere cercati sotto i titoli “Primavera. Estate. Autunno. Nevicare. Mare." Chi non conosce dalle antologie le poesie "La triste riva alla mia finestra", "Il vento caldo soffia silenzioso, la steppa respira vita fresca", "Sul Dnepr in piena" ("Era l'alba. Il vento piegò il vetro elastico")? E quante altre poesie di Feta sono meno famose, ma simili e non peggiori! Ama la natura nella sua interezza, non solo il paesaggio, ma anche il regno vegetale e animale in tutti i suoi dettagli; ecco perché le sue poesie "Il primo mughetto" e "Il cuculo" sono così belle (1886) e "Pesce" ("Calore al sole", noto dai libri di testo, la varietà di stati d'animo naturali di Fet è sorprendente); altrettanto successo nei film autunnali (ad esempio, “Blues”, con i suoi versi finali: “Su un bicchiere fumante di tè freddo, gloria a poco a poco, come la sera, mi addormento.”) e in primavera (ad esempio , "La primavera è nel cortile", con una conclusione ottimistica: "Nell'aria la canzone trema e si scioglie, la segale diventa verde sul ciuffo - e una voce gentile canta: sopravvivrai ancora alla primavera! "). Nel campo di questo tipo di lirismo, Fet è alla pari con Tyutchev, questo panteista russo o, più precisamente, panpsichista, di natura spiritualizzante. Fet è notevolmente inferiore a Tyutchev nelle sue poesie liriche dedicate alle contemplazioni filosofiche; ma un poeta sinceramente religioso che ha scritto le sue “memorie” con l'obiettivo di tracciare il “dito di Dio” nella sua vita, in “Evening Lights” ha fornito diversi eccellenti esempi di testi filosofici e religiosi astratti. Queste sono le poesie “Sulla nave " (1857), "Chi ha una corona: la dea della bellezza" (1865), "Non per quelli Il Signore è potente, incomprensibile" (1879), "Quando il divino fuggiva i discorsi umani" (1883), " Sono scioccato quando tutto intorno" (1885), ecc. Caratteristica della poetica di Fet è la seguente differenza tra lui e Lermontov: nella poesia "Sull'oceano nell'aria" (in "Il demone") Lermontov glorifica il distacco byroniano dei corpi celesti , nella poesia "The Stars Pray" (in "Evening Lights") Fet glorifica la compassione mite e cristiano-religiosa delle stelle per le persone ("Le lacrime nel diamante tremano nei loro sguardi, - eppure le loro preghiere bruciano silenziosamente"); Lermontov ha il dolore del mondo, Fet ha solo l'amore del mondo. Questo amore mondano di Fet, tuttavia, non è profondo, perché non è in grado di abbracciare l'umanità e la moderna società russa, che negli anni Sessanta dell'Ottocento era preoccupata per questioni ampie, in una certa misura universali. I testi sociali di Fet sono molto deboli. Insieme a Maykov e Polonsky, decise di ignorare completamente la poesia civile, proclamandola un paria tra gli altri tipi di testi. Il nome di Pushkin fu ricordato invano; si predicava la teoria dell’“arte per l’arte”, del tutto arbitraria, identificando con “l’arte per l’arte” un’arte senza tendenza sociale, senza contenuto e significato sociale. Fet ha condiviso questa triste illusione: "Evening Lights" si è rivelato dotato di prefazioni del tutto impoetiche su argomenti di "arte per l'arte", e in "Poems for Occasion" c'erano forti echi degli editoriali di Katkov. Nella poesia “Al monumento a Pushkin” (1880), Sh., ad esempio, caratterizza la società russa contemporanea in questo modo: “La piazza del mercato... dove c'è frastuono e affollamento, dove il buon senso russo è taciuto, come un orfano, il più rumoroso di tutti - c'è un assassino e un ateo , per il quale una pentola è il limite di tutti i pensieri! Nella poesia "Quail" (1885), Sh elogia la "cincia" letteraria "intelligente", che "andava d'accordo silenziosamente e intelligentemente con la" gabbia di ferro", mentre la "quaglia" dagli "aghi di ferro" "saltava solo". sulla sua testa calva”! non un posto molto significativo nell'attività letteraria di Sh. sono occupati dalle sue numerose traduzioni. Si distinguono per la loro letteralità, ma le loro sillabe sono molto più tese, artificiali e errate rispetto ai testi originali di Fet. Sh. ha perso di vista la tecnica principale del migliore traduttore poetico russo, Zhukovsky: tradurre il pensiero, e non l'espressione dell'originale, sostituendo queste espressioni con altre equivalenti, ma composte nello spirito della lingua russa; Con questa tecnica, Zhukovsky raggiunse la leggerezza e la grazia dei suoi versi tradotti, che quasi non avevano bisogno di commenti, con i quali Fet dota troppo abbondantemente le sue traduzioni di classici antichi. Tuttavia, queste sono ancora le migliori traduzioni poetiche tra tutte le altre disponibili sul mercato letterario russo e dedicate all'interpretazione degli stessi autori. Particolarmente famose sono le traduzioni di Fetov di Orazio, che Sh. apparentemente tradusse con amore, assaporando la poesia epicurea dell'antico proprietario terriero lirico e disegnando mentalmente paralleli tra l'idilliaco compiacimento di Orazio e la sua vita di villaggio. Con ottima conoscenza lingua tedesca, S. tradusse con grande successo il Faust di Schopenhauer e Goethe. Di conseguenza, la parte migliore dei testi originali di Fet gli assicura un posto di rilievo non solo nella poesia russa, ma anche nella poesia dell'Europa occidentale del XIX secolo. I migliori articoli su Fet: V. P. Botkin (1857), Vladimir Solovyov (Russian Review, 1890, n. 12) e R. Disterlo (nella stessa rivista).

Vita e destino creativo di A. A. Fet

Afanasy Afanasyevich Fet nacque nella tenuta Novoselki nel distretto di Mtsensk nel novembre 1820. La storia della sua nascita non è del tutto ordinaria. Suo padre, Afanasy Neofitovich Shenshin, un capitano in pensione, apparteneva a un'antica famiglia nobile ed era un ricco proprietario terriero. Mentre era in cura in Germania, sposò Charlotte Feth, che portò in Russia dal marito e dalla figlia. Due mesi dopo, Charlotte diede alla luce un bambino di nome Afanasy e gli fu dato il cognome Shenshin. Quattordici anni dopo, le autorità spirituali di Orel scoprirono che il bambino era nato prima del matrimonio dei genitori e Afanasy fu privato del diritto di portare il cognome di suo padre e del suo titolo nobiliare. Questo evento ferì il bambino impressionabile e trascorse quasi tutta la sua vita sperimentando l'ambiguità della sua posizione. Inoltre, ha dovuto guadagnarsi i diritti di nobiltà, di cui la chiesa lo ha privato. Si è laureato all'università, dove ha studiato prima alla Facoltà di Giurisprudenza e poi alla Facoltà di Filologia. In questo periodo, nel 1840, pubblicò i suoi primi lavori in un libro separato, che però non ebbe alcun successo.

Dopo aver ricevuto la sua educazione, Afanasy. Afanasyevich decise di diventare un militare, poiché il grado di ufficiale offriva l'opportunità di ricevere un titolo nobiliare. Ma nel 1858 A. Fet fu costretto a dimettersi. Non ha mai vinto i diritti della nobiltà: a quel tempo la nobiltà conferiva solo il grado di colonnello, ed era capitano del quartier generale. Ma gli anni del servizio militare possono essere considerati il ​​periodo di massimo splendore della sua attività poetica. Nel 1850 fu pubblicata a Mosca "Poesie" di A. Fet, che fu accolta con gioia dai lettori. A San Pietroburgo ha incontrato Nekrasov, Panaev, Druzhinin, Goncharov, Yazykov. Successivamente divenne amico di Leone Tolstoj. Questa amicizia fu lunga e fruttuosa per entrambi.

Durante gli anni del servizio militare, Afanasy Fet ha sperimentato un tragico amore per Maria Lazich, un'ammiratrice della sua poesia, una ragazza di grande talento ed educata. Anche lei si innamorò di lui, ma erano entrambi poveri, e per questo motivo Fet non osò unire il suo destino a quello della sua amata ragazza. Presto Maria Lazic morì. Fino alla sua morte, il poeta ha ricordato il suo amore infelice in molte delle sue poesie si sente il suo respiro inesauribile;

Nel 1856 fu pubblicato il nuovo libro del poeta. Dopo essere andato in pensione, A. Fet acquistò un terreno nel distretto di Mtsensk e decise di dedicarsi all'agricoltura. Presto sposò M.P. Fet visse nel villaggio di Stepanovka per diciassette anni, visitando Mosca solo brevemente. Qui ha ricevuto il decreto più alto secondo cui il cognome Shenshin con tutti i diritti ad esso associati gli era stato finalmente approvato.

Nel 1877 Afanasy Afanasyevich acquistò il villaggio di Vorobyovka nella provincia di Kursk, dove trascorse il resto della sua vita, partendo per Mosca solo per l'inverno. Questi anni, a differenza di quelli vissuti a Stepanovka, furono segnati dal suo ritorno alla letteratura. Il poeta firmò tutte le sue poesie con il cognome Fet: con questo nome acquisì fama poetica, e gli era caro. Durante questo periodo, A. Fet pubblicò una raccolta delle sue opere intitolata "Evening Lights" - in totale c'erano quattro numeri.

A. A. Fet visse a lungo e vita difficile. Anche il suo destino letterario fu difficile. Del suo patrimonio creativo, i lettori moderni conoscono principalmente la poesia e molto meno la prosa, il giornalismo, le traduzioni, le memorie e le lettere. Senza Afanasy Fet è difficile immaginare la vita della Mosca letteraria nel XIX secolo. Molti personaggi famosi hanno visitato la sua casa a Plyushchikha. Per molti anni è stato amico di A. Grigoriev e I. Turgenev. Tutta la Mosca letteraria e musicale partecipava alle serate musicali di Fet.

Le poesie di A. Fet sono pura poesia, nel senso che non c'è una goccia di prosa. Non cantava di sentimenti ardenti, disperazione, gioia, pensieri elevati, no, scriveva delle cose più semplici - della natura, dei movimenti più semplici dell'anima, anche delle impressioni momentanee. La sua poesia è gioiosa e luminosa, è piena di luce e di pace. Il poeta scrive anche del suo amore rovinato con leggerezza e calma, sebbene il suo sentimento sia profondo e fresco, come nei primi minuti. Fino alla fine della sua vita, Fet non ha perso la capacità di rallegrarsi.

La bellezza, la naturalezza e la sincerità della sua poesia raggiungono la perfezione completa; i suoi versi sono sorprendentemente espressivi, fantasiosi e musicali; Non per niente Čajkovskij, Rimskij-Korsakov, Balakirev, Rachmaninov e altri compositori si sono rivolti alla sua poesia. "Questo non è solo un poeta, ma piuttosto un poeta-musicista..." - disse di lui Čajkovskij. Molti romanzi furono scritti sulla base delle poesie di Fet, che guadagnarono rapidamente ampia popolarità.

Fet può essere definito un cantante di natura russa. L'avvicinarsi della primavera e dell'autunno che appassiscono, una profumata notte estiva e una giornata gelida, un campo di segale che si estende all'infinito e senza bordi e una fitta foresta ombrosa: scrive di tutto questo nelle sue poesie. La natura di Fet è sempre calma, silenziosa, come se fosse congelata. E allo stesso tempo è sorprendentemente ricco di suoni e colori, vive di vita propria, nascosto all'occhio disattento:

Sono venuto da te con i saluti,

Cos'è la luce calda?
Le lenzuola cominciarono a svolazzare;

Dimmi che la foresta si è svegliata,
Tutti si svegliarono, ogni ramo,
Ogni uccello era sorpreso
E pieno di sete in primavera...

Fet trasmette perfettamente anche la “fragrante freschezza dei sentimenti” ispirata alla natura, alla sua bellezza e al suo fascino. Le sue poesie sono intrise di uno stato d'animo luminoso e gioioso, la felicità dell'amore. Il poeta rivela insolitamente sottilmente le varie sfumature delle esperienze umane. Sa catturare e tradurre in immagini luminose e vive anche i movimenti mentali fugaci, difficili da identificare e trasmettere a parole:

Sussurro, respiro timido,
Il trillo di un usignolo,
Argento e ondeggiamento
Flusso assonnato,
Luce notturna, ombre notturne,
Ombre infinite
Una serie di cambiamenti magici
Viso dolce
Ci sono rose viola nelle nuvole fumose,
Riflesso ambrato
E baci e lacrime,
E l'alba, l'alba!..

Di solito A. Fet nelle sue poesie si sofferma su una figura, su una svolta di sentimenti, e allo stesso tempo la sua poesia non può essere definita monotona, anzi, stupisce con la sua diversità e moltitudine di temi; Il fascino speciale delle sue poesie, oltre al contenuto, sta proprio nella natura dell'atmosfera della poesia. La musa di Fet è leggera, ariosa, come se non ci fosse nulla di terreno in essa, anche se ci parla esattamente del terreno. Non c'è quasi nessuna azione nella sua poesia, ciascuno dei suoi versi è tutta una serie di impressioni, pensieri, gioie e dolori; Prendine almeno come “Il tuo raggio, che vola lontano...”, “Occhi immobili, occhi folli...”, “Il raggio di sole tra i tigli...”, “Io tendo a te la mia mano in silenzio..." e altri.

Il poeta cantava la bellezza dove la vedeva e la trovava ovunque. Era un artista con un senso della bellezza eccezionalmente sviluppato; Probabilmente è per questo che le immagini della natura nelle sue poesie sono così belle, che ha riprodotto così com'è, senza consentire alcuna decorazione della realtà. Nelle sue poesie riconosciamo un paesaggio specifico: la Russia centrale.

In tutte le descrizioni della natura, il poeta è impeccabilmente fedele ai suoi più piccoli tratti, sfumature e stati d'animo. È grazie a questo che sono nati capolavori poetici come “Sussurro, respiro timido...”, “Sono venuto da te con i saluti...”, “All'alba, non svegliarla...”, “L'alba dice addio alla terra.."

I testi d'amore di Fet sono la pagina più schietta della sua poesia. Il cuore del poeta è aperto, non lo risparmia, e il dramma delle sue poesie è letteralmente scioccante, nonostante, di regola, la loro tonalità principale sia leggera, maggiore.

Le poesie di A. A. Fet sono amate nel nostro paese. Il tempo ha confermato incondizionatamente il valore della sua poesia, dimostrando che noi, persone del 21 ° secolo, ne abbiamo bisogno, perché parla dell'eterno e del più intimo, rivela la bellezza del mondo che ci circonda.

I motivi principali dei testi nelle opere di A. A. Fet (Lavoro astratto dell'esame. Completato dallo studente di 9a elementare “B” Ratkovsky A.A. Scuola superiore N. 646. Mosca, 2004)

Creatività di A. Fet

A. A. Fet occupa una posizione molto speciale nella poesia russa del secondo metà del XIX secolo secolo. La situazione sociale in Russia in quegli anni implicava la partecipazione attiva della letteratura ai processi civili, cioè lo sfarzo della poesia e della prosa, nonché il loro pronunciato orientamento civico. Nekrasov ha dato origine a questo movimento dichiarando che ogni scrittore è obbligato a “riferire” alla società, ad essere prima di tutto un cittadino e poi una persona d'arte. Fet non aderì a questo principio, rimanendo fuori dalla politica, e così riempì la sua nicchia nella poesia di quell'epoca, condividendola con Tyutchev.

Ma se ricordiamo i testi di Tyutchev, allora considerano l'esistenza umana nella sua tragedia, mentre Fet era considerato un poeta di serene gioie rurali, gravitando verso la contemplazione. Il paesaggio del poeta si distingue per la calma e la pace. Ma forse questo è il lato esterno? In effetti, se guardi da vicino, i testi di Fet sono pieni di drammaticità e profondità filosofica, che hanno sempre distinto i “grandi” poeti dagli autori effimeri. Uno dei temi principali di Fetov è la tragedia dell'amore non corrisposto. Poesie su questo argomento rivelano i fatti della biografia di Fet, o più precisamente, il fatto che sia sopravvissuto alla morte della sua amata donna. Le poesie relative a questo argomento hanno giustamente ricevuto il nome di "monologhi al defunto".

Hai sofferto, soffro ancora,
Sono destinato a respirare con dubbi,
E tremo, e il mio cuore fugge
Cerca ciò che non può essere compreso.

A questo motivo tragico si intrecciano altre poesie del poeta, i cui titoli parlano eloquentemente del tema: "La morte", "La vita scorreva senza lasciare traccia evidente", "Semplicemente nell'oscurità dei ricordi..." Come puoi vedi, l'idillio non è solo “diluito” dalla tristezza del poeta, è del tutto assente. L'illusione del benessere è creata dal desiderio del poeta di superare la sofferenza, di dissolverla nella gioia della vita quotidiana, estratta dal dolore, nell'armonia del mondo circostante. Il poeta esulta insieme a tutta la natura dopo la tempesta:

Quando sotto una nuvola è trasparente e pulito,
L'alba ti dirà che il giorno del maltempo è passato,
Non troverai un filo d'erba e non troverai un cespuglio,
In modo che non pianga e non brilli di felicità...

La visione della natura di Fet è simile a quella di Tyutchev: la cosa principale in essa è il movimento, la direzione del flusso di energia vitale che carica le persone e le loro poesie. Fet scrisse a Lev Nikolaevich Tolstoj: “in opera d'arte la tensione è una cosa grandiosa”. Non sorprende che la trama lirica di Fet si svolga in un momento di massima tensione nei poteri spirituali dell’uomo. La poesia “Non svegliarla all’alba” dimostra proprio un momento del genere”, riflettendo lo stato dell’eroina:

E quanto più luminosa splendeva la luna,
E quanto più forte fischiava l'usignolo,
Diventò sempre più pallida,
Il mio cuore batteva sempre più dolorosamente.

In consonanza con questo verso c'è l'apparizione di un'altra eroina: "Hai cantato fino all'alba, esausta in lacrime". Ma il capolavoro più sorprendente di Fet, che riflette un evento spirituale interno nella vita di una persona, è la poesia "Sussurro, respiro timido..." In questa poesia c'è una trama lirica, cioè non accade nulla a livello di evento, ma un viene fornito uno sviluppo dettagliato dei sentimenti e delle esperienze dell'eroe, un cambiamento degli stati di un'anima innamorata, colorando l'appuntamento notturno - cioè, è descritto nella poesia - con colori bizzarri. Sullo sfondo delle ombre notturne risplende l'argento di un ruscello tranquillo e la meravigliosa immagine notturna è completata dal cambiamento nell'aspetto della persona amata. L'ultima strofa è metaforicamente complessa, poiché è il culmine emotivo della poesia:

Ci sono rose viola nelle nuvole fumose,
Riflesso ambrato
E baci e lacrime,
E l'alba, l'alba!...

Dietro queste immagini inaspettate si nascondono i lineamenti dell'amata, le sue labbra, lo scintillio del suo sorriso. Con questa e altre nuove poesie, Fet cerca di dimostrare che la poesia è audacia, che pretende di cambiare il corso abituale dell'esistenza. A questo proposito è indicativo il versetto “Con una spinta si può scacciare una barca viva...”. Il suo tema è la natura dell'ispirazione del poeta. La creatività è vista come un decollo elevato, un salto, un tentativo di raggiungere l'irraggiungibile. Fet nomina direttamente le sue linee guida poetiche:

Interrompi un sogno triste con un solo suono,
All'improvviso goditi l'ignoto, caro,
Dai un sospiro alla vita, dai dolcezza ai tormenti segreti...

Un altro super-compito della poesia è consolidare il mondo nell'eternità, riflettere il casuale, l'inafferrabile ("Senti immediatamente quello di qualcun altro come tuo"). Ma affinché le immagini raggiungano la coscienza del lettore è necessaria una musicalità speciale, unica. Fet utilizza molte tecniche di scrittura sonora (allitterazioni, assonanze), e Čajkovskij ha anche detto: "Fet, nei suoi momenti migliori, va oltre i limiti indicati dalla poesia e fa coraggiosamente un passo nel nostro campo".

Allora cosa ci hanno mostrato i testi di Fet? Passò dall'oscurità della morte di una persona cara alla luce della gioia di essere, illuminando il suo cammino con fuoco e luce nelle sue poesie. Per questo è definito il poeta più solare della letteratura russa (tutti conoscono i versi: “Sono venuto da te con i saluti, per dirti che il sole è sorto”). Fet non ha paura della vita dopo gli shock, crede e mantiene la fede nella vittoria dell'arte nel tempo, nell'immortalità di un bel momento.

Le poesie di A. Fet sono pura poesia, nel senso che non c'è una goccia di prosa. Di solito non cantava di sentimenti ardenti, disperazione, gioia, pensieri elevati, no, scriveva delle cose più semplici: immagini della natura, pioggia, neve, mare, montagne, foreste, stelle, i movimenti più semplici dell'anima, anche le impressioni momentanee. La sua poesia è gioiosa e luminosa, è caratterizzata da un sentimento di luce e pace. Scrive anche del suo amore rovinato con leggerezza e calma, sebbene i suoi sentimenti siano profondi e freschi, come nei primi minuti. Fino alla fine della sua vita, Fet non fu cambiato dalla gioia che permea quasi tutte le sue poesie.

La bellezza, la naturalezza e la sincerità della sua poesia raggiungono la perfezione completa; i suoi versi sono sorprendentemente espressivi, fantasiosi e musicali; Non per niente Čajkovskij, Rimskij-Korsakov, Balakirev, Rachmaninov e altri compositori si sono rivolti alla sua poesia.

“La poesia di Fet è la natura stessa, che si riflette come uno specchio attraverso l’anima umana...”

Nel mondo tradizionale e nei testi russi, il tema della natura è uno degli argomenti principali, necessariamente affrontati. E Fet riflette questo tema anche in molte delle sue poesie. Il tema della natura nelle sue opere è strettamente intrecciato con i testi d'amore e con il tema caratteristico di Fet della bellezza, una e indivisibile. Nelle prime poesie degli anni '40 il tema della natura non è espresso in modo esplicito, le immagini della natura sono generali e non dettagliate:

Meravigliosa foto
Quanto mi sei caro:
Bianco semplice,
Luna piena...

Nel descrivere la natura, i poeti degli anni '40 si affidavano principalmente alle tecniche caratteristiche di Heine, ad es. Invece di una descrizione coerente, sono state fornite impressioni individuali. Molte delle prime poesie di Fet furono considerate "Heine" dalla critica. Ad esempio, "La bufera di neve di mezzanotte era rumorosa", dove il poeta esprime lo stato d'animo senza analizzarlo psicologicamente e senza chiarire la situazione della trama a cui è collegato. Il mondo esterno è, per così dire, colorato dagli stati d'animo dell'io lirico, ravvivato, animato da essi. Ecco come appare la caratteristica umanizzazione della natura di Fet; l'espressione emotiva, eccitata dalla natura, spesso appare non ci sono dettagli luminosi e precisi che in seguito siano così caratteristici, permettendo di giudicare l'immagine nel suo insieme. L'amore di Fet per la natura, la sua conoscenza, la concretizzazione e le sottili osservazioni di essa si manifestano pienamente nelle sue poesie degli anni '50. Probabilmente, la sua passione per la poesia paesaggistica a quel tempo fu influenzata dal suo riavvicinamento a Turgenev. I fenomeni della natura diventano più dettagliati, più specifici di quelli dei predecessori di Fet, il che è caratteristico anche della prosa dell’epoca di Turgenev. Fet raffigura non una betulla in generale, come simbolo del paesaggio russo, ma una specifica betulla sotto il portico di casa sua, non una strada in generale con la sua infinità e imprevedibilità, ma quella strada specifica che può essere vista proprio ora dalla soglia di casa. Oppure, ad esempio, nelle sue poesie non ci sono solo uccelli tradizionali che hanno un chiaro significato simbolico, ma anche uccelli come l'albanella reale, il gufo, l'anatra nera, il piovanello, la pavoncella, il rondone e altri, ognuno dei quali è mostrato nella sua unicità :

Mezzo nascosto dietro la nuvola,
La luna non osa ancora brillare durante il giorno.
Allora lo scarabeo partì e ronzò rabbiosamente,
Ora l'albanella reale nuotava senza muovere l'ala.

I paesaggi di Turgenev e Fet sono simili non solo nell'accuratezza e nella sottigliezza delle osservazioni dei fenomeni naturali, ma anche nelle sensazioni e nelle immagini (ad esempio, l'immagine della terra addormentata, “natura dormiente”). Fet, come Turgenev, si sforza di registrare e descrivere i cambiamenti nella natura. Le sue osservazioni possono essere facilmente raggruppate o, ad esempio, nella rappresentazione delle stagioni, il periodo può essere chiaramente definito. È raffigurato il tardo autunno:

Gli ultimi fiori stavano per morire
E aspettavano con tristezza l'alito del gelo;
I bordi delle foglie d'acero diventarono rossi,
I piselli appassirono e la rosa cadde, -

o fine inverno:

La felicità primaverile più profumata
Non ha avuto il tempo di venire da noi,
I burroni sono ancora pieni di neve,
Anche prima dell'alba il carro sferraglia
Sul sentiero ghiacciato...

Questo è facilmente comprensibile perché... La descrizione è data in modo accurato e chiaro. A Fet piace descrivere con precisione una certa ora del giorno, i segni di questo o quel tempo, l'inizio di questo o quel fenomeno in natura (ad esempio, la pioggia in "Spring Rain"). Allo stesso modo, si può determinare che Fet, per la maggior parte, fornisce una descrizione delle regioni centrali della Russia.

Il ciclo di poesie “Neve” e molte poesie di altri cicli sono dedicati alla natura della Russia centrale. Secondo Fet, questa natura è bella, ma non tutti sono in grado di catturare questa vaga bellezza. Non ha paura di ripetere ripetutamente dichiarazioni d'amore per questa natura, per i giochi di luce e di suono in essa” a quel circolo naturale, che il poeta tante volte chiama rifugio: “Amo il tuo triste rifugio e la cupa sera del villaggio...". Fet ha sempre adorato la bellezza; la bellezza della natura, la bellezza dell'uomo, la bellezza dell'amore: questi motivi lirici indipendenti sono cuciti insieme nel mondo artistico del poeta in un'idea unica e indivisibile di bellezza. Fugge dalla vita di tutti i giorni "dove volano i temporali...". Per Fet la natura è oggetto di delizia artistica e piacere estetico. È il miglior mentore e saggio consigliere dell'uomo. È la natura che aiuta a risolvere gli enigmi e i misteri dell'esistenza umana. Inoltre, ad esempio, nella poesia “Sussurro, respiro timido...” il poeta trasmette perfettamente le sensazioni istantanee e, alternandole, trasmette lo stato dei personaggi, in armonia con la natura con l'animo umano, e la felicità d'amore:

Sussurri, respiri timidi,
Il trillo di un usignolo,
Argento e ondeggiamento
Flusso assonnato....

Fet è riuscito a trasmettere i movimenti dell'anima e della natura senza verbi, il che, senza dubbio, è stata un'innovazione nella letteratura russa. Ma ha anche dipinti in cui i verbi diventano il supporto principale, come, ad esempio, nella poesia “Sera”?

Risuonava sul fiume limpido,
Risuonò in un prato buio"
Rotolato sul boschetto silenzioso,
Si è illuminato dall'altra parte...

Un tale trasferimento di ciò che sta accadendo parla di un'altra caratteristica dei testi paesaggistici di Fet: la tonalità principale è fissata da impressioni sfuggenti di suoni, odori, contorni vaghi, che sono molto difficili da trasmettere a parole. È la combinazione di osservazioni concrete con associazioni audaci e insolite che ci consente di immaginare chiaramente l'immagine descritta della natura. Possiamo anche parlare dell'impressionismo della poesia di Fet; È proprio con la propensione all'impressionismo che si associa l'innovazione nella rappresentazione dei fenomeni naturali. Più precisamente, oggetti e fenomeni sono raffigurati dal poeta così come apparivano alla sua percezione, come gli sembravano al momento della scrittura. E la descrizione non si concentra sull'immagine in sé, ma sull'impressione che fa. Fet descrive l'apparente come reale:

Sul lago il cigno tirava le canne,
La foresta rovesciata nell'acqua,
Con le cime frastagliate affondò all'alba,
Tra due cieli curvi.

In generale, il motivo del “riflesso nell’acqua” si trova abbastanza spesso nell’opera del poeta. Probabilmente, un riflesso instabile offre più libertà all’immaginazione dell’artista rispetto all’oggetto riflesso stesso. Fet descrive il mondo esterno come lo ha dato il suo umore. Nonostante tutta la sua veridicità e specificità, la descrizione della natura serve principalmente come mezzo per esprimere sentimenti lirici.

Di solito A. Fet nelle sue poesie si sofferma su una figura, su una svolta di sentimenti, e allo stesso tempo la sua poesia non può essere definita monotona, anzi, stupisce con la sua diversità e moltitudine di temi; Il fascino speciale delle sue poesie, oltre al contenuto, sta proprio nella natura dell'atmosfera della poesia. La musa di Fet è leggera, ariosa, come se non ci fosse nulla di terreno in essa, anche se ci parla esattamente del terreno. Non c'è quasi nessuna azione nella sua poesia, ciascuno dei suoi versi è un intero tipo di impressioni, pensieri, gioie e dolori; Prendine almeno come “Il tuo raggio, che vola lontano...”, “Occhi immobili, occhi folli...”, “Il raggio di sole tra i tigli...”, “Io tendo a te la mia mano in silenzio..." ed ecc.

Il poeta cantava la bellezza dove la vedeva e la trovava ovunque. Era un artista con un senso della bellezza eccezionalmente sviluppato, motivo per cui le immagini della natura nelle sue poesie sono così belle, che prendeva così come sono, senza ammettere alcuna decorazione della realtà. Il paesaggio della Russia centrale è chiaramente visibile nelle sue poesie.

In tutte le descrizioni della natura, A. Fet è impeccabilmente fedele alle sue più piccole caratteristiche, sfumature e stati d'animo. È grazie a questo che il poeta ha creato opere straordinarie che per tanti anni ci hanno stupito con precisione psicologica, precisione in filigrana. Questi includono capolavori poetici come “Sussurro, respiro timido...”, “Sono venuto da te con i saluti. .. ", "Non svegliarla all'alba...", "L'alba dice addio alla terra...".

Fet costruisce un'immagine del mondo che vede, sente, tocca, sente. E in questo mondo tutto è importante e significativo: le nuvole, la luna, lo scarafaggio, l'albanella reale, il schirillo, le stelle e la Via Lattea. Ogni uccello, ogni fiore, ogni albero e ogni filo d'erba non sono solo componenti del quadro generale: hanno tutti caratteristiche uniche, persino carattere. Prestiamo attenzione alla poesia “Butterfly”:

Hai ragione. Con un contorno arioso
Sono così dolce.
Tutto il velluto è mio con il suo lampeggiare vivente -
Solo due ali.
Non chiederti: da dove viene?
Dove sto correndo?
Qui mi sono sprofondato leggermente su un fiore
Ed eccomi qui a respirare.
Per quanto tempo, senza scopo, senza sforzo,
Voglio respirare?
Proprio ora, scintillante, spiegherò le mie ali
E volerò via.

Il “senso della natura” di Fet è universale. È quasi impossibile evidenziare i testi puramente paesaggistici di Fet senza rompere i legami con il suo organo vitale: la personalità umana, soggetta alle leggi generali della vita naturale.

Definendo la qualità della sua visione del mondo, Fet ha scritto: “Solo l'uomo, e solo lui solo nell'intero universo, sente il bisogno di chiedersi: qual è la natura circostante? Da dove viene tutto questo? Cos'è lui stesso? Dove? Dove? Per quello? E quanto più elevata è una persona, quanto più potente è la sua natura morale, tanto più sinceramente sorgono in lui queste domande”. “La natura ha creato questo poeta per origliare se stessa, spiarlo e comprendersi. Per scoprire cosa una persona, la sua idea, pensa di lei, della natura, di come la percepisce. La natura ha creato Fet per scoprire come lo percepisce l'anima umana sensibile” (L. Ozerov).

Il rapporto di Fet con la natura è una completa dissoluzione nel suo mondo, uno stato di ansiosa attesa di un miracolo:

Sto aspettando... Eco dell'usignolo
Correndo dal fiume splendente,
Erba sotto la luna ricoperta di diamanti,
Le lucciole bruciano sui semi di cumino.
Sto aspettando... Cielo blu scuro
Sia nelle stelle piccole che in quelle grandi,
Posso sentire il battito del cuore
E tremore alle braccia e alle gambe.
Aspetto... C'è una brezza da sud;
Fa caldo per me stare in piedi e camminare;
La stella rotolò verso ovest...
Scusa, d'oro, scusa!

Passiamo a una delle poesie più famose di Fet, che un tempo portò molto dolore all'autore, provocando la gioia di alcuni, la confusione di altri, numerose prese in giro degli aderenti alla poesia tradizionale - in generale, un intero scandalo letterario. Questa piccola poesia divenne per i critici democratici l'incarnazione dell'idea del vuoto e della mancanza di idee della poesia. Su questa poesia sono state scritte più di trenta parodie. Ecco qui:

Sussurro, respiro timido,
Il trillo di un usignolo,
Argento e ondeggiamento
Torrente sonnolento
Luce notturna, ombre notturne,
Ombre infinite
Una serie di cambiamenti magici
Viso dolce
Ci sono rose viola nelle nuvole fumose,
Riflesso ambrato
E baci e lacrime,
E l'alba, l'alba!...

Viene immediatamente creata una sensazione di movimento, cambiamenti dinamici che si verificano non solo nella natura, ma anche nell'anima umana. Nel frattempo, non c'è un solo verbo nella poesia. E quanto gioioso rapimento di amore e di vita c'è in questa poesia! Non è un caso che il momento della giornata preferito da Fet fosse la notte. Lei, come la poesia, è un rifugio dal trambusto della giornata:

Di notte mi è in qualche modo più facile respirare,
In qualche modo più spazioso...

ammette il poeta. Può parlare alla notte, si rivolge ad essa come ad una creatura viva, vicina e cara:

Ciao! mille volte i miei saluti a te, notte!
Ancora e ancora ti amo
Silenzioso, caldo,
Bordo argentato!
Timidamente, dopo aver spento la candela, mi avvicino alla finestra...
Tu non puoi vedermi, ma vedo tutto da solo...

Le poesie di A. A. Fet sono amate nel nostro paese. Il tempo ha confermato incondizionatamente il valore della sua poesia, dimostrando che noi, gli uomini del XX secolo, ne abbiamo bisogno, perché tocca le corde più intime dell'anima e rivela la bellezza del mondo che ci circonda.

Le opinioni estetiche di Fet

L’estetica è la scienza della bellezza. E le opinioni del poeta su ciò che è bello in questa vita si formano sotto l'influenza di una varietà di circostanze. Qui tutto gioca il suo ruolo speciale: le condizioni in cui il poeta ha trascorso la sua infanzia, che hanno plasmato le sue idee sulla vita e sulla bellezza, l'influenza di insegnanti, libri, autori e pensatori preferiti, il livello di istruzione e le condizioni di tutta la sua vita successiva. Pertanto, possiamo dire che l’estetica di Fet è un riflesso della tragedia della dualità della sua vita e del destino poetico.

Quindi Polonsky ha definito in modo molto corretto e accurato il confronto tra due mondi: il mondo quotidiano e il mondo poetico, che il poeta non solo ha sentito, ma ha anche dichiarato come un dato di fatto. "Il mio mondo ideale è stato distrutto molto tempo fa..." ammise Fet nel 1850. E al posto di questo mondo ideale distrutto, ha eretto un altro mondo: puramente reale, quotidiano, pieno di affari prosaici e preoccupazioni volte a raggiungere un obiettivo poetico tutt'altro che elevato. E questo mondo pesava insopportabilmente sull'anima del poeta, non lasciando andare la sua mente per un minuto. È in questa dualità dell'esistenza che si forma l'estetica di Fet, il cui principio fondamentale ha formulato per se stesso una volta per tutte e non si è mai discostato da esso: la poesia e la vita sono incompatibili e non si fonderanno mai. Fet era convinto; vivere per la vita significa morire per l'arte, risorgere per l'arte significa morire per la vita. Ecco perché, immerso negli affari economici, Fet lasciò la letteratura per molti anni.

La vita è duro lavoro, opprimente malinconia e
sofferenza:
Soffrire, soffrire per tutto il secolo, senza meta, senza compenso,
Prova a riempire il vuoto e guarda,
Come ad ogni nuovo tentativo l'abisso diventa più profondo,
Ancora una volta impazzisci, sforzati e soffri.

Nel comprendere il rapporto tra vita e arte, Fet ha proceduto dagli insegnamenti del suo filosofo tedesco preferito Schopenhauer, di cui ha tradotto in russo il libro "Il mondo come volontà e rappresentazione".

Schopenhauer sosteneva che il nostro mondo è il peggiore di tutti i mondi possibili”, che la sofferenza è una parte inevitabile della vita. Questo mondo non è altro che un'arena di creature torturate e intimidite, e l'unica via d'uscita possibile da questo mondo è la morte, che dà origine all'apologia del suicidio nell'etica di Schopenhauer. Basandosi sugli insegnamenti di Schopenhauer, e anche prima di incontrarlo, Fet non si stancava mai di ripetere che la vita in generale è vile, priva di significato, noiosa, che il suo contenuto principale è la sofferenza e che esiste solo una sfera misteriosa, incomprensibile di vera, pura gioia in questo mondo di dolore e noia - la sfera della bellezza, un mondo speciale,

Dove volano le tempeste
Dove il pensiero appassionato è puro, -
E solo visibilmente agli iniziati
Fiori primaverili e bellezza
(“Che tristezza! La fine del vicolo...”)

Lo stato poetico è una purificazione da tutto ciò che è troppo umano, un'uscita nello spazio aperto dalla ristrettezza della vita, un risveglio dal sonno, ma soprattutto la poesia è il superamento della sofferenza. Fet ne parla nel suo manifesto poetico "Musa", la cui epigrafe sono le parole di Pushkin "Siamo nati per l'ispirazione, per suoni dolci e preghiere".

Fet dice di se stesso come poeta:

Con il suo potere divino

E alla felicità umana.

Le immagini chiave di questa poesia e dell’intero sistema estetico di Fet sono le parole “potere divino” e “alto piacere”. Possedere un enorme potere su anima umana, veramente Divina, la poesia è capace di trasformare la vita, purificando l'anima umana da tutto ciò che è terreno e superficiale, solo lei è capace di “dare un sospiro alla vita, dare dolcezza ai tormenti segreti”.

Secondo Fet, l'oggetto eterno dell'arte è la bellezza. “Il mondo in tutte le sue parti”, ha scritto Fet, “è ugualmente bello. La bellezza è diffusa in tutto l'universo. L'intero mondo poetico di A. Fet si trova in quest'area di bellezza e fluttua tra tre picchi: natura, amore e creatività. Tutti questi tre oggetti poetici non solo entrano in contatto tra loro, ma sono anche strettamente interconnessi, si compenetrano, formando un unico mondo artistico fuso: l'universo di bellezza di Fetov, il cui sole è l'armonico, diffuso in ogni cosa, nascosto per l'occhio ordinario, ma percepito sensibilmente dal sesto senso del poeta, l'essenza del mondo è la musica. Secondo L. Ozerov, “la poesia lirica russa ha trovato in Fet uno dei maestri musicalmente più dotati. Scritti su carta in lettere, i suoi testi suonano come note, anche se per chi sa leggere queste note

Le parole di Fet sono state composte da Čajkovskij e Taneyev, Rimsky-Korsakov e Grechaninov, Arensky e Spendiarov, Rebikov e Viardot-Garcia, Varlamov e Konyus, Balakirev e Rachmaninov, Zolotarev e Goldenweiser, Napravnik e Kalinnikov e molti, molti altri. Il numero delle opere musicali si misura in centinaia”.

Motivi d'amore nei testi di Fet.

Nei suoi ultimi anni, Fet “accese le luci della sera” e visse con i sogni della sua giovinezza. I pensieri sul passato non lo lasciavano e lo visitavano nei momenti più inaspettati. Bastava il minimo motivo esterno, diciamo, il suono di parole simili a quelle dette tanto tempo fa, lo scorcio di un vestito su una diga o in un vicolo, simile a quello che si vedeva addosso a quei tempi.

Questo è successo trent'anni fa. Nell'entroterra di Kherson ha incontrato una ragazza. Si chiamava Maria, lei aveva ventiquattro anni, lui ventotto. Suo padre, Kozma Lazic, è di origine serba, discendente di quei duecento suoi compagni di tribù che a metà del XVIII secolo si trasferirono nel sud della Russia insieme a Ivan Horvat, che fondò il primo insediamento militare qui in Novorossiya . Delle figlie del generale in pensione Lazic, la maggiore Nadezhda, aggraziata e giocosa, un'eccellente ballerina, aveva una bellezza brillante e un carattere allegro. Ma non fu lei ad affascinare il cuore del giovane corazziere Fet, ma la meno appariscente Maria.

Bruna alta, snella, riservata, per non dire severa, era però inferiore alla sorella in tutto, ma la superava nel lusso dei suoi folti capelli neri. Questo deve essere stato ciò che ha spinto Fet a prestarle attenzione, che apprezzava i capelli nella bellezza delle donne, come convincono molti versi delle sue poesie.

Di solito non partecipava al divertimento rumoroso nella casa di suo zio Petkovich, dove visitava spesso e dove si riunivano i giovani, Maria preferiva suonare per quelli che ballavano al pianoforte, perché era un'eccellente musicista, come notò lo stesso Franz Liszt quando una volta l'ho sentita suonare.

Dopo aver parlato con Maria, Fet rimase stupita di quanto fosse estesa la sua conoscenza della letteratura, in particolare della poesia. Inoltre, si è rivelata una fan di lunga data del suo stesso lavoro. È stato inaspettato e piacevole. Ma il principale "campo di riavvicinamento" era George Sand con il suo linguaggio affascinante, descrizioni ispirate della natura e relazioni tra innamorati completamente nuove e senza precedenti. Niente unisce le persone come l'arte in generale, la poesia nel senso ampio del termine. Tale unanimità è essa stessa poesia. Le persone diventano più sensibili e sentono e comprendono qualcosa che nessuna parola è sufficiente per spiegare completamente.

“Non c'erano dubbi”, ricorderà Afanasy Afanasyevich nella sua vita successiva, “che lei avesse capito da tempo la sincera trepidazione con cui entravo nella sua atmosfera comprensiva. Mi sono anche reso conto che le parole e il silenzio in questo caso sono equivalenti”.

In una parola, un sentimento profondo divampò tra loro e Fet, pieno di esso, scrive al suo amico: “Ho incontrato una ragazza - una casa meravigliosa, un'istruzione, non la stavo cercando - lei ero io, ma il destino - e abbiamo scoperto che saremmo molto felici dopo le varie tempeste quotidiane, se solo potessero vivere in pace senza pretese di nulla. Ce lo siamo detti, ma per questo è necessario in qualche modo e da qualche parte? Conosci le mie possibilità, anche lei non ha niente..."

La questione materiale è diventata il principale ostacolo sulla via della felicità. Fet credeva che il dolore più doloroso del presente non dia loro il diritto di affrontare l'inevitabile dolore del resto della loro vita, poiché non ci sarà prosperità.

Tuttavia, le loro conversazioni continuarono. A volte tutti se ne andavano, era mezzanotte passata e non potevano parlare abbastanza. Si siedono sul divano nell'alcova del soggiorno e parlano, parlano alla fioca luce di una lanterna colorata, ma non parlano mai dei reciproci sentimenti.

Le loro conversazioni in un angolo appartato non sono passate inosservate. Fet si sentiva responsabile dell'onore della ragazza: dopo tutto, non è un ragazzo che si lascia trasportare dal momento e aveva molta paura di metterla in una luce sfavorevole.

E poi un giorno, per bruciare subito le navi delle loro reciproche speranze, raccolse il suo coraggio e le espresse senza mezzi termini i suoi pensieri sul fatto che considerava il matrimonio impossibile per se stesso. Al che lei rispose che le piaceva parlare con lui, senza alcuna violazione della sua libertà. Per quanto riguarda le voci della gente, soprattutto non intendo privarmi della felicità di comunicare con lui a causa dei pettegolezzi.

“Non sposerò Lazic”, scrive a un amico, “e lei lo sa, eppure implora di non interrompere il nostro rapporto, è più pura della neve davanti a me - interrompi indelicatamente e non interrompere indelicatamente - è una ragazza: c'è bisogno di Salomone. Era necessaria una decisione saggia.

E una cosa strana: Fet, che lui stesso considerava l'indecisione il tratto principale del suo carattere, improvvisamente mostrò fermezza. Ma era davvero così inaspettato? Se ricordiamo le sue stesse parole secondo cui la scuola della vita, che lo teneva sempre sotto controllo, ha sviluppato in lui la riflessione all'estremo e non si è mai permesso di fare un passo sconsideratamente, allora questa sua decisione diventerà più chiara. Coloro che conoscevano bene Fet, ad esempio L. Tolstoj, notarono il suo "attaccamento alle cose di tutti i giorni", la sua praticità e utilitarismo. Sarebbe più esatto dire che in lui combattevano il terreno e lo spirituale, la mente combatteva con il cuore, spesso prevalendo. È stata una lotta difficile con la propria anima, profondamente nascosta da occhi indiscreti, come lui stesso ha detto, "lo stupro dell'idealismo in una vita volgare".

Quindi, Fet ha deciso di porre fine alla sua relazione con Maria, di cui le ha scritto. In risposta è arrivata “la lettera più amichevole e rassicurante”. Questo, a quanto pare, ha posto fine al tempo della “primavera della sua anima”. Dopo qualche tempo gli fu comunicata la terribile notizia. Maria Lazic è morta tragicamente. È morta morte terribile, il cui mistero non è stato ancora svelato. C'è motivo di pensare, come crede ad esempio D.D Blagoy, che la ragazza si sia suicidata. La vedeva con una speciale forza d'amore, quasi con vicinanza fisica e mentale, e si rendeva conto sempre più chiaramente che la felicità che sperimentava allora era così tanta che era spaventoso e peccaminoso desiderare e chiedere a Dio di più.

In una delle sue poesie più amate, Fet scrisse:

Oserei accarezzare mentalmente,
Risveglia il tuo sogno con la forza del tuo cuore
E con beatitudine, timido e triste
Ricorda il tuo amore.

Naturale e umano in fusione donano armonia e senso di bellezza. I testi di Fet ispirano amore per la vita, per le sue origini, per le semplici gioie dell'esistenza. Nel corso degli anni, liberandosi dei cliché poetici del tempo, Fet si afferma nella sua missione lirica di cantante dell'amore e della natura. La mattina del giorno e la mattina dell'anno rimangono i simboli dei testi di Fetov.

L'immagine dei ricordi d'amore nei testi di Fet

I testi d'amore di A. Fet sono un fenomeno davvero unico, poiché quasi tutti sono indirizzati a una donna: l'amata Maria Lazic di Fet, morta prematuramente, e questo gli conferisce un sapore emotivo speciale.

La morte di Maria ha completamente avvelenato la vita già “amara” del poeta: le sue poesie ce lo raccontano. “L'entusiasta cantante dell'amore e della bellezza non ha seguito i suoi sentimenti. Ma il sentimento provato da Fet ha attraversato tutta la sua vita fino a quando non è diventato molto vecchio. L'amore per Lazic ha fatto irruzione vendicativamente nei testi di Fet, dandogli drammaticità, scioltezza confessionale e rimuovendo da esso l'ombra di idillio e tenerezza.

Maria Lazic morì nel 1850, e gli oltre quaranta anni che il poeta visse senza di lei furono pieni di amari ricordi del suo “amore bruciato”. Inoltre, questa metafora, tradizionalmente usata per denotare un sentimento scomparso, nella mente e nei testi di Fet era piena di contenuti abbastanza reali e quindi ancora più terribili.

Per l'ultima volta la tua immagine è carina
Oserei accarezzare mentalmente,
Risveglia il tuo sogno con la forza del tuo cuore
E con beatitudine, timido e triste
Ricordando il tuo amore...

Ciò che il destino non ha potuto unire, la poesia ha unito, e nelle sue poesie Fet si rivolge ancora e ancora al suo amato come essere vivente, ascoltandolo con amore,

Che genio che sei, inaspettato, snello,
Una luce volò dal cielo verso di me,
Ha calmato la mia mente inquieta,
Ha attirato i miei occhi sul mio viso.

Le poesie di questo gruppo si distinguono per uno speciale sapore emotivo: sono piene di gioia, estasi e delizia. Qui domina l'immagine dell'esperienza amorosa, spesso fusa con l'immagine della natura. I testi di Fet diventano la memoria incarnata di Maria, un monumento, una “statua vivente” dell'amore del poeta. Un'ombra tragica è data ai testi d'amore di Fet dai motivi di colpa e punizione, che sono chiaramente ascoltati in molte poesie.

Per molto tempo ho sognato le grida dei tuoi singhiozzi, -
Era una voce di risentimento, un grido di impotenza;
Per molto, molto tempo ho sognato quel momento gioioso,
Mentre io, lo sfortunato boia, ti supplicavo...
Mi hai dato la mano e mi hai chiesto: "Vieni?"
Ho appena notato due gocce di lacrime nei miei occhi;
Questi scintillii negli occhi e tremori freddi
Ho sopportato notti insonni per sempre.

Degno di nota è il motivo stabile e infinitamente vario dell'amore e del fuoco nei testi d'amore di Fet. Davvero bruciata, Maria Lazic ha bruciato anche la poesia del suo amante. “Non importa di cosa scrivesse, anche nelle poesie indirizzate ad altre donne, la sua immagine, lei vita breve, bruciato d'amore. Non importa quanto banale possa essere a volte questa immagine o la sua espressione verbale, il lavoro di Fet è convincente. Inoltre, costituisce la base dei suoi testi d'amore."

L'eroe lirico si definisce un "carnefice", sottolineando così la sua consapevolezza della propria colpa. Ma è un carnefice “infelice”, poiché, avendo distrutto la sua amata, ha distrutto anche se stesso, la propria vita. E quindi, nei testi d'amore, accanto all'immagine del ricordo d'amore, il motivo della morte suona persistentemente come l'unica opportunità non solo per espiare la propria colpa, ma anche per ricongiungersi con la propria amata. Solo la morte può restituire ciò che la vita ha portato via:

Quegli occhi se ne sono andati - e non ho paura delle bare,
Invidio il tuo silenzio,
E, senza giudicare né la stupidità né la malizia,
Sbrigati, sbrigati nel tuo oblio!

La vita ha perso significato per l'eroe, trasformandosi in una catena di sofferenza e perdita, in una coppa “amara”, “avvelenata”, che ha dovuto bere fino in fondo. Nei testi di Fet sorge un'opposizione intrinsecamente tragica tra due immagini: eroe lirico ed eroine. Lui è vivo, ma morto nell'anima, e lei, morta da tempo, vive nella sua memoria e nella poesia. E rimarrà fedele a questo ricordo fino alla fine dei suoi giorni.

Forse i testi d'amore di Fet sono l'unica area dell'opera del poeta in cui si riflettono le sue impressioni sulla vita. Questo è probabilmente il motivo per cui le poesie sull'amore sono così diverse da quelle dedicate alla natura. Non hanno quella gioia, quel sentimento di felicità nella vita che vedremo nei testi paesaggistici di Fet. Come ha scritto L. Ozerov, “I testi d'amore di Fet sono la zona più infiammata delle sue esperienze. Qui non ha paura di nulla: né autocondanna, né imprecazioni dall'esterno, né discorso diretto, né indiretto, né forte, né pianissimo. Qui il paroliere giudica se stesso. Va all'esecuzione. Si brucia."

Caratteristiche dell'impressionismo nei testi di Fet

L'impressionismo è un movimento speciale nell'arte del XIX secolo, emerso nella pittura francese negli anni '70. Impressionismo significa impressione, cioè un'immagine non di un oggetto in quanto tale, ma dell'impressione che questo oggetto produce, la registrazione da parte dell'artista delle sue osservazioni soggettive e impressioni della realtà, sensazioni ed esperienze mutevoli. Una caratteristica speciale di questo stile era “il desiderio di trasmettere il soggetto con tratti abbozzati che catturassero immediatamente ogni sensazione”.

Il desiderio di Fet di mostrare il fenomeno in tutta la diversità delle sue forme mutevoli avvicina il poeta all'impressionismo. Scrutando con attenzione il mondo esterno e mostrandolo come appare in questo momento, Fet sviluppa tecniche completamente nuove per la poesia, uno stile impressionista.

Gli interessa non tanto l'oggetto quanto l'impressione che l'oggetto fa. Fet raffigura il mondo esterno in una forma che corrisponde allo stato d'animo momentaneo del poeta. Nonostante tutta la veridicità e la specificità, le descrizioni della natura servono principalmente come mezzo per esprimere sentimenti lirici.

L'innovazione di Fet fu così audace che molti contemporanei non capirono le sue poesie. Durante la vita di Fet, la sua poesia non trovò la risposta adeguata da parte dei suoi contemporanei. Solo il XX secolo ha scoperto veramente Fet, il suo poesia straordinaria, che ci dona la gioia di riconoscere il mondo, conoscendone l'armonia e la perfezione.

"Per tutti coloro che toccano i testi di Fet un secolo dopo la sua creazione, ciò che è importante, prima di tutto, è la sua spiritualità, l'attenzione spirituale, la non spesa delle giovani forze della vita, il tremore della primavera e la trasparente saggezza dell'autunno", ha scritto L. Ozerov. - Leggi Fet - e ti arrendi: tutta la tua vita è ancora davanti a te. La giornata a venire promette tanto bene. Vale la pena di vivere! Questo è Fet.

In una poesia scritta nel settembre 1892 – due mesi prima della sua morte – Fet ammette:

Il pensiero è fresco, l'anima è libera;
Ogni momento voglio dire:
"Sono io!" Ma taccio.
Il poeta tace? NO. La sua poesia parla."

Bibliografia

* R. S. Belausov “Testi d'amore russi” stampato nella tipografia Kurskaya Pravda - 1986.
* G. Aslanova “Prigioniero di leggende e fantasie” 1997. Vol. 5.
* M. L. Gasparov “Opere scelte” Mosca. 1997.T.2
* A.V. Druzhinin “Bella ed eterna” Mosca. 1989.
* V. Solovyov “Il significato dell'amore” Opere selezionate. Mosca. 1991.
* I. Sukhikh “Il mito di Fet: momento ed eternità // Zvezda” 1995. N. 11.
* Per preparare questo lavoro, sono stati utilizzati materiali dal sito http://www.referat.ru/

Era A.A. Fet è un romantico? (Ranchin A.M.)

La poesia “Quanto è povera la nostra lingua! “Voglio e non posso…” è considerato uno dei manifesti poetici di Feta la Romantica. La caratterizzazione di Fet come poeta romantico è quasi universalmente accettata. Ma c'è un'altra opinione: “Le idee diffuse sulla natura fondamentalmente romantica dei testi di Fet sembrano dubbie. Essendo tale in termini di prerequisiti psicologici (repulsione dalla prosa della vita), è opposto al romanticismo in termini di risultato, in termini di ideale realizzato. Fet non ha praticamente motivi di alienazione, partenza, fuga, caratteristici del romanticismo, che contrappongono "la vita naturale con l'esistenza artificiale delle città civilizzate", ecc. La bellezza di Fet (a differenza, ad esempio, di Zhukovsky e, successivamente, di Blok) è completamente terrena, questo -mondano. Lascia semplicemente una delle opposizioni di un normale conflitto romantico fuori dai confini del suo mondo.

Il mondo artistico di Fet è omogeneo" (Sukhikh I.N. Shenshin e Fet: vita e poesia // Fet A. Poesie / Articolo introduttivo di I.N. Sukhikh; Compilato e note di A.V. Uspenskaya. San Pietroburgo, 2001 ("Nuova Biblioteca del poeta. Piccola serie") Oppure ecco un'altra affermazione: "Qual è il mondo di Fet? Questa è la natura vista da vicino, da vicino, in dettaglio, ma allo stesso tempo un po' distaccata, al di là dell'opportunità pratica, attraverso il prisma della bellezza" (Ibid. P. 43, quando si caratterizzano le antitesi, le opposizioni che esprimono l'idea di ​​due mondi, in segno di romanticismo I.N Sukhikh si riferisce al libro: Mann Yu.V. Nel frattempo, la distinzione tra mondo ideale e mondo reale nella poesia classificata come romantica non ha necessariamente il carattere di una rigida antitesi; Pertanto, i primi romantici tedeschi enfatizzavano l'unità del mondo ideale e del mondo reale (vedi: Zhirmunsky V.M. Romanticismo tedesco e misticismo moderno / Prefazione e commento di A.G. Astvatsaturov. San Pietroburgo, 1996. pp. 146-147 ).

Secondo V.L. Korovin, “La poesia di Fet è giubilante, festosa. Anche le sue poesie tragiche portano una sorta di liberazione. Quasi nessun altro poeta ha così tanta "luce" e "felicità" - la felicità inspiegabile e senza causa che sperimentano le api di Fet, da cui foglie e fili d'erba piangono e brillano. "Un doloroso tremore di folle felicità" - queste parole di una delle prime poesie indicano lo stato d'animo prevalente nei suoi testi, fino alle ultime poesie" (Korovin V.L. Afanasy Afanasyevich Fet (1820-1892): un saggio sulla vita e il lavoro / /http://www.portal-slovo.ru/rus/philology/258/421).

Questo è un "luogo comune" nella letteratura su Fet, che di solito viene definito "uno dei poeti russi più brillanti" (Lotman L.M. A.A. Fet // Storia della letteratura russa: In 4 voll. L., 1982. Vol. 3. P.425). Tuttavia, a differenza di molti altri che hanno scritto e scrivono su Fet, il ricercatore fa alcune precisazioni molto importanti: i motivi dell'armonia tra il mondo naturale e l'uomo sono caratteristici dei testi degli anni Cinquanta dell'Ottocento, mentre negli anni Quaranta dell'Ottocento. i conflitti nella natura e nell'anima umana sono rappresentati nei testi della fine degli anni 1850 - 1860. All'armonia della natura si oppone la disarmonia delle esperienze dell'io; nei testi degli anni Settanta dell'Ottocento cresce il motivo della discordia e prevale il tema della morte; in opere del 1880 - primi anni 1890. “Il poeta contrappone la bassa realtà e la lotta della vita non con l’arte e l’unità con la natura, ma con la ragione e la conoscenza” (Ibid. p. 443). Questa periodizzazione (come, in senso stretto, qualunque altra) può essere rimproverata di essere schematica e soggettiva, ma corregge giustamente l'idea di Fet come cantore della gioia di vivere.

Nel 1919, il poeta A.V. Tufanov ha parlato della poesia di Fet come di un "allegro inno alla gioia e all'illuminazione dello spirito" dell'artista (tesi del rapporto "Lirismo e futurismo"; citato dall'articolo: Krusanov A. A. V. Tufanov: periodo di Arkhangelsk (1918-1919) / / Nuova rivista letteraria 1998. N. 30. P. 97). Secondo il D.D. Blagoy, "niente di terribile, crudele, brutto ha accesso al mondo dei testi di Fetov: è tessuto solo dalla bellezza" (Blagoy D. Afanasy Fet - poeta e persona // A. Fet. Memorie / Prefazione di D. Blagoy; Comp e note. A. Tarkhova M., 1983. 20). Ma: la poesia di Fet per D.D. Blagogo, a differenza di I.N. Sukhikh, tuttavia “romantico nel pathos e nel metodo”, come “versione romantica” della “poesia della realtà” di Pushkin (Ibid. p. 19).

A.E. Tarkhov interpretò la poesia "Sono venuto da te con i saluti..." (1843) come la quintessenza dei motivi della creatività di Fetov: "In quattro delle sue strofe, con quattro ripetizioni del verbo "raccontare", Fet sembrava nominare pubblicamente tutto ciò che è venuto a raccontare nella poesia russa, sullo splendore gioioso di una mattina soleggiata e sul brivido appassionato di una vita giovane e primaverile, su un'anima innamorata assetata di felicità e un canto irrefrenabile, pronto a fondersi con la gioia di il mondo" (Tarkhov A. Paroliere Afanasy Fet // Fet A.A. Poesie. Poesie. Traduzioni. M., 1985. P. 3).

In un altro articolo, il ricercatore, sulla base del testo di questa poesia, fornisce un elenco unico di motivi ripetuti e immutabili della poesia di Fet: "In primo luogo mettiamo l'espressione amata dai critici: "freschezza fragrante" - denota l'unicità di Fet " sensazione di primavera."

L'inclinazione di Fet a trovare la poesia nell'ambito degli oggetti domestici più semplici, ordinari, può essere definita “domesticità intima”.

Il sentimento d'amore nella poesia di Fet è stato presentato a molti critici come "sensualità appassionata".

La completezza e la natura primordiale della natura umana nella poesia di Fetov è la sua "naturalezza primitiva".

E infine, il motivo caratteristico del "divertimento" di Fet può essere chiamato "festa gioiosa"" (Tarkhov A.E. "Musica del seno" (Sulla vita e la poesia di Afanasy Fet) // Fet A.A. Opere: In 2 voll. M., 1982. T. 1. P. 10).

Tuttavia, A.E. Tarkhov stabilisce che tale caratteristica può essere attribuita principalmente agli anni '50 dell'Ottocento - al tempo della "massima ascesa" della "fama poetica" di Fet (Ibid. p. 6). Come punto di svolta, crisi per il poeta A.E. Tarkhov nomina l'anno 1859, quando scrisse l'allarmante "Un fuoco arde nella foresta come un sole splendente..." e quello senza gioia, contenente motivi di sgraziatezza e malinconia della vita e dell'invecchiamento, "Le quaglie urlano, i re di quaglie crepitano ...” (Ibid., pp. 34-37). Va tuttavia tenuto presente che il 1859 è l'anno di pubblicazione di entrambe le poesie non si sa esattamente;

Ma l'opinione di A.S. Kushner: “Forse nessun altro, tranne il primo Pasternak, ha espresso con una forza così schietta, quasi spudorata questo scoppio emotivo, gioia per la gioia e il miracolo della vita - nella prima riga della poesia: “Quanto sono ricco di versi folli! " ", "Che notte! C'è una tale felicità in ogni cosa!...”, “Oh, questa giornata rurale e il suo meraviglioso splendore...”, ecc.

E i motivi più tristi sono ancora accompagnati da questa pienezza di sentimenti, dal respiro caldo: “Che tristezza! La fine del vicolo…”, “Che autunno freddo!..”, “Scusate! Nell’oscurità di un ricordo…” (Kushner A.S. Un sospiro di poesia // Kushner A. Apollo nell’erba: Essays/poems. M., 2005. P. 8-9). Mercoledì definizione impressionistica comune condizionale delle proprietà della poesia di Fet, data da M.L. Gasparov: "Il mondo di Fet è notte, un giardino profumato, una melodia divinamente fluente e un cuore traboccante d'amore..." (Gasparov M.L. Articoli selezionati. M., 1995 (Nuova revisione letteraria. Supplemento scientifico. Numero 2). P.281). Tuttavia, queste proprietà della poesia di Fet non impediscono al ricercatore di classificarlo come un romantico (vedi: Ibid. pp. 287, 389; cfr. p. 296). Il movimento di significato nelle poesie di Fetov dalla rappresentazione del mondo esterno all'espressione del mondo interiore, al sentimento della natura che circonda l'io lirico è "il principio dominante dei testi romantici" (Ibid. p. 176) .

Questa idea non è nuova, è stata espressa all'inizio del secolo scorso (vedi: Darsky D.S. "La gioia della terra". Uno studio sui testi di Fet. M., 1916). B.V. Nikolsky ha descritto il mondo emotivo dei testi di Fetov come segue: "Tutta l'integrità e l'entusiasmo della sua mente veloce si riflettevano più chiaramente proprio nel culto della bellezza"; “un allegro inno di un artista-panteista, incrollabilmente chiuso nella sua vocazione (credere nell'essenza divina, nell'animazione della natura. - A.R.) alla graziosa gioia e all'illuminazione dello spirito in mezzo a un mondo meraviglioso - questo è ciò che La poesia di Fet è nel suo contenuto filosofico”; ma allo stesso tempo, lo sfondo della gioia di Fet è la sofferenza come legge immutabile dell'esistenza: "La tremante pienezza dell'essere, gioia e ispirazione - questo è ciò che comprende la sofferenza, è qui che l'artista e la persona si riconciliano" (Nikolsky B.V. Gli elementi principali dei testi di Fet // Raccolta completa di poesie di A.A. Fet / Con un'introduzione di N.N. Strakhov e B.V. Nikolsky e con un ritratto di A.A. Fet / Appendice alla rivista "Niva" del 1912. San Pietroburgo, 1912. 1. pp. 48, 52, 41).

I primi critici ne scrissero, ma conoscevano solo la prima poesia di Fet: “Ma abbiamo anche dimenticato di sottolineare il carattere speciale delle opere del signor Fet: contengono un suono che non era stato mai sentito prima nella poesia russa - questo è il suono di un luminoso e festoso sentimento di vita" (Botkin V.P. Poesie di A.A. Fet (1857) // Biblioteca della critica russa / Critica degli anni '50 del XIX secolo. M., 2003. P. 332).

Questa valutazione della poesia di Fetov è molto imprecisa e in gran parte errata. In una certa misura, Fet inizia ad assomigliare alla percezione di D.I. Pisarev e altri critici radicali, ma solo con il segno “più”. Innanzitutto, secondo Fet, la felicità è “pazza” (“...L'epiteto “pazzo” è uno dei più ripetuti nelle sue poesie d'amore: amore folle, sogno folle, sogni folli, desideri folli, felicità folle, giorni folli, parole folli, poesie folli." - Blagoy D.D. Il mondo come bellezza (A proposito di "Evening Lights" di A. Fet) // Raccolta completa di poesie / Testo introduttivo e note. . L., 1959 ("The Poet's Biblioteca. Serie grande. Seconda edizione, p. 608”), cioè impossibile e percepibile solo da un pazzo; Questa interpretazione è decisamente romantica. Indicativa, ad esempio, è una poesia che inizia così: “Quanto sono ricco di versi folli!...” (1887). I versi sembrano ultra romantici: "E i suoni sono gli stessi e gli stessi profumi, / E sento che la mia testa è in fiamme, / E sussurro desideri folli, / E sussurro parole folli!.." ("Ieri Camminavo per la sala illuminata...”, 1858 ).

Come scrive S.G Bocharov sulla poesia “Desiderò la mia follia, che combinava / I riccioli di questa rosa (riccioli. - A.R.), e le scintille, e la rugiada...” (1887), “estremismo estetico di tale grado e tale qualità (“The Crazy Whim of a Singer” ), radicato nella disperazione storica" ​​(Bocharov S.G. Trame di letteratura russa. M., 1999. P. 326).

Fet avrebbe potuto trarre dall'antica tradizione l'idea di "follia" come il vero stato di un poeta ispirato. Nel dialogo di Platone “Ione” si dice: “Tutti i buoni poeti compongono le loro poesie non grazie all'arte, ma solo in uno stato di ispirazione e ossessione creano questi bellissimi canti in modo frenetico; sono sopraffatti dall'armonia e dal ritmo e diventano ossessionati. Un poeta può creare solo quando diventa ispirato e frenetico e non c'è più alcuna ragione in lui; e mentre una persona ha questo dono, non è in grado di creare e profetizzare. ...Per questo Dio toglie loro la ragione e li rende suoi servi, annunciatori divini e profeti, affinché noi, ascoltandoli, sappiamo che non sono loro, privi di ragione, a pronunciare parole così preziose, ma Dio stesso parla e attraverso di loro ci dà la sua voce" (533e-534d, trans. Y.M. Borovsky. - Platone. Opere: in 3 volumi / Sotto la direzione generale di A.F. Losev e V.F. Asmus. M., 1968. Vol. 1 . pp 138-139). Questa idea si trova anche in altri filosofi greci antichi, come Democrito. Tuttavia, nell'era romantica, il motivo della follia poetica suonava con una forza nuova e maggiore - già nella bella letteratura, e Fet non poteva fare a meno di percepirlo al di fuori di questa nuova aura romantica.

Il culto della bellezza e dell'amore è uno schermo protettivo non solo dalle smorfie della storia, ma anche dall'orrore della vita e della non esistenza. B.Ya. Bukhshtab ha osservato: “Il tono principale della poesia di Fet, il sentimento gioioso che prevale in essa e il tema del godersi la vita non indicano affatto una visione del mondo ottimistica. Dietro la “bella” poesia c’è una visione del mondo profondamente pessimistica. Non per niente Fet fu affascinato dalla filosofia pessimistica di Schopenhauer (Arthur Schopenhauer, pensatore tedesco, 1788-1860, la cui opera principale "Il mondo come volontà e idea" fu tradotta da Fet. - A. R.). La vita è triste, l'arte è gioiosa: questo è il pensiero abituale di Fet" (Bukhshtab B.Ya. Fet // Storia della letteratura russa. M.; Leningrado, 1956. T. 8. Letteratura degli anni Sessanta. Parte 2. P. 254 ).

L'opposizione, l'antitesi della noiosa vita quotidiana e del mondo superiore - sogni, bellezza, amore, non è affatto estranea ai testi di Feta: "Ma il colore dell'ispirazione / È triste tra le spine di tutti i giorni" ("Come moscerini mi alzo.. .”, 1844). Il mondo terreno, materiale, e il mondo celeste, eterno, spirituale sono divisi in modo contrastante: “Ho capito quelle lacrime, ho capito quei tormenti, / Dove la parola diventa insensibile, dove regnano i suoni, / Dove non si sente una canzone, ma l'anima del cantante, / Dove lo spirito lascia un corpo non necessario" ("Ho visto i tuoi capelli lattiginosi, da bambino...", 1884). In contrasto tra loro si trovano il cielo felice e la terra triste (“Le stelle pregano, brillano e arrossiscono…”, 1883), il terreno, il carnale e lo spirituale (“Capivo quelle lacrime, capivo quei tormenti, / Dove il la parola è insensibile, dove regnano i suoni, / Dove non si sente una canzone, ma l'anima del cantante, / Dove lo spirito lascia un corpo non necessario” - “Ho visto i tuoi capelli lattiginosi, da bambino...”, 1884).

Scorci dell'ideale più alto sono visibili, ad esempio, nei bellissimi occhi di una ragazza: "E i segreti dell'etere celeste / Sono visibili nell'azzurro vivente" ("Lei", 1889).

Fet dichiara ripetutamente il suo impegno nei confronti dei doppi mondi romantici: “Dov'è la felicità? Non qui, in un ambiente miserabile, / Ma eccolo lì, come il fumo. / Seguitelo! seguitelo! lungo la strada aerea - / E voleremo via nell’eternità!” (“Notte di maggio”, 1870 (?)); “Il mio spirito, oh notte! come un serafino caduto (i serafini sono un “rango” angelico - A.R.), / Parentela riconosciuta con la vita imperitura delle stelle” (“Quanto sei tenera, notte d'argento...”, 1865). Lo scopo del sogno è “verso l'invisibile, verso l'ignoto” (“I sogni alati sorsero in sciami…”, 1889). Il poeta è un messaggero del mondo superiore: "Sono con un discorso che non è qui, sono con un messaggio dal paradiso", e una bella donna è una rivelazione di un'esistenza ultraterrena: "un'anima giovane mi guarda negli occhi , / Sto, coperto di un'altra vita”; questo momento di beatitudine è “non terreno”, questo incontro si contrappone ai “temporali quotidiani” (“Nella sofferenza della beatitudine sto davanti a te…”, 1882).

Il mondo terreno con le sue inquietudini è un sogno, l'io lirico è rivolto all'eterno:

Sogno.
Risveglio
L'oscurità si sta sciogliendo.
Come in primavera
Sopra di me
Le altezze sono luminose.

Inevitabilmente,
Appassionatamente, teneramente
Speranza
Facilmente
Con uno schiocco d'ali
Vola dentro –

Nel mondo delle aspirazioni
Omaggio
E le preghiere...

(“Quasi una fantasia”, 1889)

Altri esempi: “Dai, lascia / che io corra / con te verso una luce lontana” (“Sogni e ombre...”, 1859); “A questa canzone miracolosa / Così il mondo ostinato è soggiogato; / Lascia che il cuore, pieno di tormento, / Possa l'ora della separazione trionfare, / E quando i suoni svaniscono - / All'improvviso scoppiano!" (“A Chopin”, 1882).

Il poeta è come un semidio: nonostante il consiglio “Ma non essere una divinità del pensiero”:

Ma se sulle ali dell'orgoglio
Hai il coraggio di sapere, come Dio,
Non portare santuari nel mondo
Le tue preoccupazioni e preoccupazioni.

Pari, onniveggente e onnipotente,
E da altezze incontaminate
Il bene e il male sono come polvere tombale,
Scomparirà tra la folla di persone

(“Il bene e il male”, 1884)

Pertanto, l'audace semidio si oppone alla “folla” e allo stesso mondo terreno, soggetto alla distinzione tra bene e male; è al di sopra di questa differenza, come Dio. .

Un'interpretazione ultraromantica dello scopo della poesia è espressa nel discorso della Musa:

Coltivando sogni accattivanti nella realtà,
Con il tuo potere divino
Invoco un grande piacere
E alla felicità umana.

("Musa", 1887)

I sogni, i “sogni ad occhi aperti” sono più alti della bassa realtà, il potere della poesia è sacro e chiamato “divino”. Naturalmente, questo "uno stabile dispositivo letterario che segna (segna, dota. - A.R.) la figura del poeta con segni di ispirazione divina, coinvolgimento nei misteri celesti", è caratteristico dell'antica tradizione, ed è stato trovato nella poesia russa dal primo terzo del XVIII secolo” ( Peskov A.M. “Russian idea” and “Russian soul”: Essays on Russian historiosophy, M., 2007. P. 10), tuttavia, fu nell'era romantica che ricevette uno speciale risonanza per la sua seria giustificazione filosofica ed estetica.

Caratteristiche come riflesso delle idee romantiche di Fet sono le dichiarazioni in lettere e articoli. Eccone uno: "Chiunque spieghi le mie poesie vedrà un uomo dagli occhi spenti, con parole folli e schiuma sulle labbra, che corre su pietre e spine in abiti laceri" (Ya.P. Polonsky, citazione data nella lettera di Fet a K.R. dal 22 giugno 1888 - A.A. Fet e K.R. (Pubblicazione di L.I. Kuzmina e G.A. Krylova) // Corrispondenza selezionata / Ed.

Ed eccone un altro: "Chi non è in grado di gettarsi a capofitto dal settimo piano, con la convinzione incrollabile che volerà in aria, non è un paroliere" ("Sulle poesie di F. Tyutchev", 1859 - Fet A Poesie. Lettere / Intro di A.E. Tarkhov e note di G.D. Okhotina e A.E. (Tuttavia, questa affermazione scandalosa è adiacente all'osservazione secondo cui il poeta dovrebbe avere anche la qualità opposta: "la massima cautela (il massimo senso delle proporzioni.")

Il romantico disprezzo per la folla che non comprende la vera poesia è evidente nella prefazione alla quarta edizione della raccolta “Evening Lights”: “Un uomo che di sera non copre le sue finestre illuminate dà accesso a tutti gli indifferenti, e forse ostili , sguardi dalla strada; ma sarebbe ingiusto concludere che illumina le stanze non per gli amici, ma in attesa dello sguardo della folla. Dopo la commovente e altamente significativa simpatia dei nostri amici per il cinquantesimo anniversario della nostra musa, è ovviamente impossibile per noi lamentarci della loro indifferenza. Quanto alla massa di lettori che fonda la cosiddetta popolarità, questa massa ha assolutamente ragione nel condividere con noi la reciproca indifferenza. Non abbiamo nulla da aspettarci l’uno dall’altro” (A.A. Fet. Evening Lights. P. 315). Indicativa è anche la confessione, espressa in categorie romantiche, ad un amico di I.P. Borisov (lettera del 22 aprile 1849) sul suo comportamento come una catastrofe per un romantico - sullo "stupro dell'idealismo in una vita volgare" (A.A. Fet. Opere: In 2 voll. T. 2. P. 193). O osservazioni ultra-romantiche: “La gente non ha bisogno della mia letteratura, e io non ho bisogno degli sciocchi” (lettera a N.N. Strakhov, novembre 1877 (Ibid., p. 316); “ci importa poco del verdetto della maggioranza, convinta che su mille persone che non capiscono la materia, è impossibile farne anche uno esperto” “Sarei insultato se la maggioranza conoscesse e capisse le mie poesie” (lettera a V.I. Stein del 12 ottobre 1887); - Bibliofilo russo 1916. N. 4. S.).

IN. Sukhikh nota a proposito di queste affermazioni: "Nelle dichiarazioni teoriche e nei testi poetici apertamente programmatici, Fet condivide l'idea romantica di un artista ossessionato dall'ispirazione, lontano dalla vita pratica, al servizio del dio della bellezza e intriso dello spirito della musica" (Sukhikh I.N. Shenshin e Fet: vita e poesie. P. 51). Ma questi motivi, contrariamente a quanto afferma il ricercatore, permeano la stessa opera poetica di Fet.

Le idee romantiche di Fet hanno una base filosofica: “La radice filosofica della grana di Fet è profonda. "Non canto una canzone d'amore per te, / Ma per la tua amata bellezza" (di seguito la poesia "Solo io incontrerò il tuo sorriso..." (1873 (?)). - Viene citato A. R.. Queste due linee sono immerse nella storia secolare dell'idealismo filosofico, platonico in senso lato, in una tradizione che è profondamente penetrata nella filosofia cristiana. La separazione tra un’essenza duratura e un fenomeno transitorio è una figura costante nella poesia di Fet. Sono divisi - la bellezza in quanto tale e i suoi fenomeni, manifestazioni - bellezza e bellezza, bellezza e arte: "La bellezza non ha nemmeno bisogno di canzoni". Ma allo stesso modo, il fuoco eterno nel petto è separato dalla vita e dalla morte” (Bocharov S.G. Trame della letteratura russa. P. 330-331).

A quelli dati da S.G. Puoi aggiungere le seguenti righe alle citazioni di Bocharov: "È impossibile davanti alla bellezza eterna / Non cantare, non lodare, non pregare" ("È venuta e tutto intorno si scioglie ...", 1866) e un dichiarazione da una lettera al conte L.N. Tolstoj il 19 ottobre 1862: “Eh, Lev Nikolaevich, prova, se possibile, ad aprire la finestra sul mondo dell'arte. C'è il paradiso, ci sono le possibilità delle cose - ideali” (A.A. Fet. Works: In 2 voll. T. 2. P. 218). Ma, d'altra parte, Fet ha anche un motivo per l'effimero della bellezza, almeno nella sua manifestazione terrena: "Questa foglia, che appassiva e cadeva, / Brucia con oro eterno nel canto" ("Ai poeti", 1890) - solo una parola il poeta dà esistenza eterna alle cose; Indicativa è anche la poesia sulla fragilità della bellezza - “Butterfly” (1884): “Con un contorno arioso / Sono così dolce”; “Per quanto tempo, senza meta, senza fatica / voglio respirare.” Le stesse sono le nuvole “...impossibilmente, indubbiamente / Permeate di fuoco dorato, / Al tramonto all'istante / Il fumo dei palazzi luminosi si scioglie” (“Oggi è il tuo giorno di illuminazione...”, 1887). Ma non solo la farfalla, apparsa per un breve istante al mondo, e la nuvola d’aria sono effimere, ma anche le stelle, solitamente associate all’eternità: “Perché tutte le stelle divennero / Un filo immobile / E, ammirandosi a vicenda , / Non volate l'uno verso l'altro? // Scintilla in solco / A volte passa veloce, / Ma si sa, non vivrà a lungo: / È una stella cadente” (“Stelle”, 1842). “Aerea” (effimera), mobile e coinvolta nel tempo, e non nell'eternità, è la bellezza di una donna: “Quanto è difficile ripetere la viva bellezza / dei tuoi ariosi contorni; / Dove ho la forza di afferrarli al volo / In mezzo a continue oscillazioni” (1888).

In una lettera a V.S. A Solovyov il 26 luglio 1889, Fet espresse pensieri sulla spiritualità e sulla bellezza, lontani dalla loro comprensione platonica: “Intendo la parola spirituale nel senso non di natura intelligibile, ma di natura esperienziale vitale e, ovviamente, nella sua nell'espressione visibile, nella fisicità ci sarà una bellezza che cambia volto con un cambiamento di carattere. Il bel Sileno ubriaco non assomiglia a Doris in Ercole. Togli questo corpo dalla spiritualità e non lo delineerai con nulla" (Fet A.A. "È stato un meraviglioso giorno di maggio a Mosca...": Poesie. Poesie. Pagine di prosa e ricordi. Lettere / Compilato da A.E. Tarkhov e G. D. Aslanova; Intro di A. E. Tarkhov; Nota di G. D. Aslanova (serie “Mosca Parnaso”). Apparentemente, è impossibile collegare strettamente la comprensione della bellezza di Fet con una specifica tradizione filosofica. Come notato da V.S. Fedin, "Le poesie di Fet forniscono infatti materiale molto fertile per accesi dibattiti su un'ampia varietà di questioni, dove una selezione riuscita di citazioni rende facile difendere opinioni opposte". Il motivo è “nella flessibilità e nella ricchezza della sua natura” (Fedina V.S. A.A. Fet (Shenshin): Materiali per la caratterizzazione. Pg., 1915. P. 60).

V.Ya. ha scritto molto tempo fa sulla base idealistica platonica della poesia di Fetov. Bryusov: “Il pensiero di Fet distingueva tra il mondo dei fenomeni e il mondo delle essenze. Del primo ha detto che è “solo un sogno, solo un sogno fugace”, che è “ghiaccio istantaneo”, sotto il quale c'è un “oceano senza fondo” di morte. Il secondo lo personificava a immagine del “sole del mondo”. Ha bollato quella vita umana, che è completamente immersa in un “sonno fugace” e non cerca altro, con il nome di “mercato”, “bazar”. Ma Fet non ci considerava irrimediabilmente chiusi nel mondo dei fenomeni, dentro questa “prigione blu”, come disse una volta. Credeva che per noi ci siano vie d'uscita verso la libertà, ci siano schiarimenti... Tali schiarimenti li trovava nell'estasi, nell'intuizione soprasensibile, nell'ispirazione. Lui stesso parla di momenti in cui "in qualche modo stranamente inizia a vedere chiaramente" (Bryusov V.Ya. Distant and Close. M., 1912. P. 20-21).

Nella poesia, la stessa interpretazione dell'opera di Fetov è stata espressa da un altro poeta simbolista, V.I. Ivanov:

Il segreto della notte, gentile Tyutchev,
Lo spirito è voluttuoso e ribelle,
La cui luce meravigliosa è così magica;
E Fet ansimante
Prima dell’eternità senza speranza,
Nel deserto c'è un mughetto bianco come la neve,
Sotto la frana c'è un fiore che sboccia;
E un veggente dello spirito, attraverso lo sconfinato
Un poeta desideroso d'amore -
Vladimir Soloviev; ce ne sono tre,
Nel terreno coloro che hanno visto l'ultraterreno
E quelli che ci hanno mostrato la strada.
Come la loro costellazione nativa
Non dovrei essere ricordato come un santo?

Indicativa è anche l'influenza della poesia di Fetov sull'opera dei simbolisti - neoromantici: “Nella letteratura russa degli anni ottanta dell'Ottocento. Sicuramente emergono strati che sono oggettivamente vicini alla “nuova arte” del decennio successivo e che hanno attirato l’attenzione dei simbolisti, che possono essere riuniti sotto il concetto di “pre-simbolismo”. Questa è la poesia della scuola di Fet” (Mints Z.G. Opere selezionate: In 3 libri. Poetica del simbolismo russo: Blok e simbolismo russo. San Pietroburgo, 2004. P. 163); Mercoledì un'osservazione sull'impressionismo della “scuola Fet”, che era all'origine della “decadenza” (Ibid. p. 187). Già nel 1914 V.M. Zhirmunsky costruì una linea di successione: “Romantici tedeschi - V.A. Zhukovsky - F.I. Tyutchev - Fet - poeta e filosofo V.S. Soloviev - Simbolisti" (Zhirmunsky V.M. Romanticismo tedesco e misticismo moderno. P. 205, nota 61; cfr.: Bukhshtab B.Ya. Fet // Storia della letteratura russa. M.; L., 1956. T. 8 . Letteratura di anni Sessanta. Parte 2. P. 260).

In definitiva, la soluzione alla questione del grado di filosoficità della poesia di Fet e della vicinanza di Fet al doppio mondo platonico, così significativo per i romantici, dipende in gran parte dalla posizione del ricercatore, se interpretare i concetti poetici di "eternità" di Fet. e "bellezza eterna" come una sorta di categorie filosofiche, riflettendo la visione del mondo dell'autore, o vedendo in essi solo immagini convenzionali ispirate alla tradizione. Nonostante la somiglianza della poetica di V.A. Zhukovsky e Fet, in generale possiamo essere d'accordo con l'affermazione di D.D. Blagogo: “Nel mondo ideale dei testi di Fet, a differenza di Zhukovsky, non c'è nulla di mistico e ultraterreno. Fet crede che l'oggetto eterno dell'arte sia la bellezza. Ma questa bellezza non è una "notizia" da un mondo ultraterreno, non è un abbellimento soggettivo, una poeticizzazione estetica della realtà - è inerente a se stessa" (Blagoy D.D. The World as Beauty (About "Evening Lights" di A. Fet) .

Per quanto riguarda l'opinione sull'assenza di tragedia e disaccordo romantico nella poesia di Fetov, è relativamente giusta - ma con riserve molto significative - solo per i testi degli anni Quaranta e Cinquanta dell'Ottocento. “Nel secondo periodo di creatività (1870), l'immagine dell'eroe lirico cambia. La dominante di affermazione della vita nei suoi stati d'animo scompare, la disarmonia tra la bellezza ideale e il mondo terreno "pazzo" è acutamente sentita" (Buslakova T.P. Letteratura russa del 19 ° secolo: minimo educativo per i candidati. M., 2005. P. 239) .

Il senso romantico di sé è stato nutrito dalla situazione: il rifiuto della poesia di Fet da parte dei lettori, il netto rifiuto da parte della maggior parte della società delle sue opinioni conservatrici. N.N. Strakhov scrisse al conte L.N. Tolstoj: Fet “mi spiegò sia allora che il giorno successivo che si sentiva completamente solo con i suoi pensieri sulla bruttezza dell'intero corso della nostra vita” (lettera del 1879 - Corrispondenza di L.N. Tolstoj con N.N. Strakhov. 1870-1894. Pubblicazione del Museo Tolstoj, San Pietroburgo, 1914. P. 200).

Infine, non è affatto necessario cercare segni di romanticismo solo nella sfera delle idee e/o dei motivi. Lo stile poetico di Fet, con la sua enfasi sulle sfumature di significato metaforiche e semi-metaforiche e sulle parole dal suono melodico, è simile allo stile di un autore, tradizionalmente classificato come romantico, come V.A. Zhukovsky.

E un'ultima cosa. Il concetto stesso di "romanticismo" e l'idea di "standard" di una poesia romantica sono molto condizionali. Secondo A. Lovejoy, il romanticismo è uno degli "ismi che sono carichi di incomprensioni e definizioni spesso vaghe (tanto che alcuni vogliono cancellarli completamente dal dizionario sia dei filosofi che degli storici)", che "sono designazioni di complessi e non di qualcosa di integrale” (Lovejoy A. The Great Chain of Being: The History of an Idea / Tradotto dall’inglese da V. Sofronova-Antomoni. M., 2001. P. 11). Quindi, lo stesso V.A., solitamente classificato come romantico. Zhukovsky può anche essere inteso come un sentimentale (Veselovsky A.N. V.A. Zhukovsky. Poesia del sentimento e "immaginazione sincera" / Ed. scientifica, prefazione, traduzioni di A.E. Makhov. M., 1999. P. 1999) e come un pre-romanticista ( Vatsuro V.E. Testi dell'era di Pushkin: “Scuola elegiaca, San Pietroburgo, 1994). Eppure, se non rifiutiamo di usare il termine “romanticismo”, difficilmente è giustificato negare i fondamenti romantici e la natura della poetica dell’autore di “Evening Lights”.

Fet soffriva di asma. – A.R.

Biografia ("Enciclopedia letteraria". A 11 vol.; M.: 1929-1939)

Fet (Shenshin) Afanasy Afanasyevich (1820-1892) - famoso poeta russo. Figlio di un ricco nobile proprietario terriero. Trascorse la sua infanzia nella tenuta della provincia di Oryol. All'Università di Mosca si avvicinò alla cerchia della rivista Moskvityanin, dove furono pubblicate le sue poesie. Pubblicò la raccolta “Pantheon lirico” (1840). In quanto "illegittimo" Fet fu privato della nobiltà, del diritto di eredità e del nome di suo padre; dalla giovinezza alla vecchiaia cercò con insistenza il ripristino dei diritti e del benessere perduti diversi modi. Dal 1845 al 1858 prestò servizio nell'esercito. Negli anni '50 si avvicinò alla cerchia della rivista Sovremennik (con Turgenev, Botkin, L. Tolstoy, ecc.). Nel 1850 furono pubblicate le “Poesie”. ed. Grigoriev, nel 1856, ed. Turgenev). Dal 1860 Fet si dedicò alla "costruzione di case" immobiliari. Ostile alle riforme del 1861 e al movimento democratico rivoluzionario, Fet si separò anche dai suoi amici liberali negli anni '60 e '70. tacque come un poeta. Durante questi anni agì solo come pubblicista reazionario; nel "Messaggero russo" di Katkov (nelle lettere "Dal villaggio") condannò il nuovo ordine e attaccò i "nichilisti". Nell'era della reazione degli anni '80. Fet tornò alla creatività artistica (raccolta “Evening Lights”, 1883, 1885, 1888, 1891, traduzioni).

Negli anni 40-50. Fet era il più grande rappresentante di una galassia di poeti (Maikov, Shcherbina, ecc.), Che parlava con lo slogan “ arte pura" Come poeta dei “valori eterni” e della “bellezza assoluta”, Fet fu promosso dalla critica estetica e in parte slavofila degli anni '50. (Druzhinin, Botkin, Grigoriev, ecc.). Per la critica rivoluzionaria democratica e radicale degli anni '60. Le poesie di Fet erano un esempio di chiacchiere poetiche, chiacchiere senza scrupoli sull'amore e sulla natura (Dobrolyubov, Pisarev). Questa critica ha esposto Fet come un cantante della servitù della gleba, che, sotto la servitù, "vedeva solo immagini festive" (Minaev nella parola russa, Shchedrin in Sovremennik). Turgenev contrappose Fet, il grande poeta, al proprietario terriero e pubblicista Shenshin, "un servo incallito e frenetico, un conservatore e luogotenente della vecchia scuola".

Negli anni 40-50. Fet (come Maikov, Shcherbina e altri) ha agito come successore del nuovo classicismo che ha preso forma nella poesia di Batyushkov, Delvig e di alcuni altri poeti della cerchia di Pushkin. Le poesie più rivelatrici per Fet durante questo periodo furono le sue poesie antologiche. Nello spirito di questo nuovo classicismo, la poesia del giovane Fet si sforza di catturare riflessi di assoluta bellezza, valori eterni, opponendosi nella loro perfezione riposante all'esistenza “bassa”, piena di vano movimento. La poesia del giovane Fet è caratterizzata da: il culto “pagano” della bella “carne”, l'oggettività, la contemplazione di forme sensuali idealizzate e riposanti, la concretezza, la chiarezza, il dettaglio delle immagini, la loro chiarezza, nitidezza, plasticità; il tema principale dell'amore assume un carattere sensuale. La poesia di Fet si basa sull'estetica della bellezza: sui principi di armonia, misura, equilibrio. Riproduce stati mentali privi di conflitto, lotta o effetti duri; la ragione non combatte con il sentimento, il godimento “ingenuo” della vita non è oscurato da motivazioni morali. La gioiosa affermazione della vita assume la forma dell'epicureismo oraziano moderato. Il compito della poesia di Fet è rivelare la bellezza nella natura e nell'uomo; non è caratterizzata dall'umorismo o dal sublime, dal patetico, aleggia nella sfera dell'elegante, della grazia. La forma chiusa di Fet riceve spesso espressione nella composizione ad anello della poesia, architettura e completezza - nella strofa enfatizzata (con un'estrema varietà di strofe), leggerezza speciale e allo stesso tempo armonia - nell'alternanza regolata di versi lunghi e brevi. Nella bellezza, per Fet, si realizza la connessione tra l'ideale e il dato, “spirituale” e “carnale”; la combinazione armoniosa dei due mondi si esprime nel panteismo estetico di Fet. Fet si sforza costantemente di rivelare l '"assoluto" nell'individuo, di collegare il "bel momento" all'eternità. La contemplazione lirica illuminata e pacifica è lo stato d'animo principale della poesia di Fet. I soliti oggetti di contemplazione per il giovane Fet sono paesaggi, antichi o della Russia centrale, a volte con figure mitologiche, gruppi del mondo antico e mitologico, opere di scultura, ecc. La contemplazione del suono, il culto dell'eufonia e l'euritmia giocano un ruolo enorme nella poesia di Fet. In termini di ricchezza di ritmo e varietà di costruzione metrica e strofica, Feta occupa uno dei primi posti nella poesia russa.

L'opera di Fet segna non solo il completamento, ma anche la decomposizione della poesia nobiliare del nuovo classicismo. Già nelle poesie del giovane Fet crescono altre tendenze. Fet passa dalla chiara plasticità ai delicati acquerelli, la “carne” del mondo che Fet glorifica diventa sempre più effimera; la sua poesia è ora diretta non tanto a un oggetto esterno dato oggettivamente, ma a sensazioni tremolanti e vaghe e alle emozioni sfuggenti e struggenti da esse eccitate; diventa poesia intima stati mentali, germi e riflessi dei sentimenti; Lei

“Afferra al volo e si allaccia all'improvviso
E l’oscuro delirio dell’anima, e il vago odore delle erbe”,

diventa la poesia dell'inconscio, riproduce sogni, sogni, fantasie; In esso risuona persistente il motivo dell'inesprimibilità dell'esperienza. La poesia consolida un impulso istantaneo di sentimento vivo; l'omogeneità dell'esperienza è sconvolta, compaiono combinazioni di opposti, sebbene armoniosamente riconciliate ("sofferenza della beatitudine", "gioia della sofferenza", ecc.). Le poesie assumono il carattere dell'improvvisazione. La sintassi, che riflette lo sviluppo dell'esperienza, spesso contraddice le norme grammaticali e logiche; il verso acquisisce una speciale suggestione, melodiosità e musicalità di “melodie tremanti”. È sempre meno saturo di immagini materiali, che diventano solo punti di appoggio per la rivelazione delle emozioni. In questo caso vengono rivelati stati mentali, non processi; Per la prima volta nella poesia russa, Fet introduce poesie senza parole ("Sussurro", "Tempesta", ecc.). I motivi caratteristici di questo verso della poesia di Fet sono impressioni della natura nella pienezza delle sensazioni (visive, uditive, olfattive, ecc.), desiderio d'amore, amore nascente, ma inespresso. Questo flusso di poesia di Fet, continuando la linea di Zhukovsky e allontanandolo da Maikov e Shcherbina, lo rende il precursore dell'impressionismo nella poesia russa (avendo un'influenza particolarmente forte su Balmont). In una certa misura, Fet risulta essere in sintonia con Turgenev.

Verso la fine della vita di Fet, i suoi testi divennero sempre più filosofici, sempre più intrisi di idealismo metafisico. Fet ora risuona costantemente il motivo dell'unità dello spirito umano e del mondo, la fusione dell'io con il mondo, la presenza di “tutto” nell'“uno”, l'universale nell'individuo. L'amore si è trasformato in un servizio sacerdotale di eterna femminilità, bellezza assoluta, che unisce e riconcilia due mondi. La natura appare come un paesaggio cosmico. La realtà reale, il mondo mutevole del movimento e dell'attività, la vita storico-sociale con i suoi processi ostili al poeta, il "bazar rumoroso", appare come un "sogno fugace", come un fantasma, come la "rappresentazione del mondo" di Schopenhauer. Ma questo non è un sogno della coscienza individuale, non una fantasmagoria soggettiva, questo è un “sogno universale”, “lo stesso sogno di vita in cui siamo tutti immersi” (epigrafe di F. da Schopenhauer). La realtà e il valore più alti vengono trasferiti nel mondo riposante delle idee eterne, essenze metafisiche immutabili. Uno dei temi principali di Fet è la svolta in un altro mondo, il volo e l’immagine delle ali. Il momento che viene colto ora è il momento della comprensione intuitiva del mondo delle entità da parte del poeta-profeta. Nella poesia di Fet appare una sfumatura di pessimismo rispetto alla vita terrena; la sua accettazione del mondo non è ormai un godimento diretto del giubilo festoso della vita “terrena”, “carnale” del mondo eternamente giovane, ma una riconciliazione filosofica con la fine, con la morte come ritorno all'eternità. Mentre il terreno scivolava via dal mondo patrimoniale-patriarcale, il materiale, il concreto, il reale scivolavano via dalla poesia di Fet e il centro di gravità si spostava verso l'“ideale”, lo “spirituale”. Dall'estetica del bello, Fet arriva all'estetica del sublime, dall'epicureismo al platonismo, dal “realismo ingenuo” attraverso il sensazionalismo e lo psicologismo allo spiritualismo. In quest'ultima fase del suo lavoro, Fet si è avvicinato alla soglia del simbolismo, reso grande influenza alla poesia di V. Solovyov, e poi a Blok, stilisticamente a Sologub.

Il lavoro di Fet è associato al mondo della classe e della nobiltà, è caratterizzato da una visione ristretta, indifferenza al male sociale del suo tempo, ma non ci sono tendenze reazionarie dirette caratteristiche del pubblicista Fet (ad eccezione di alcune poesie a volte ). I testi di affermazione della vita di Fet affascinano con la loro sincerità e freschezza, radicalmente diversi dai testi artificiali e decadenti degli impressionisti e dei simbolisti. La migliore eredità di Fet sono i testi dell'amore e della natura, sentimenti umani sottili e nobili, incarnati in una forma poetica eccezionalmente ricca e musicale.

Biografia

AA. Fet è nato il 23 novembre nella tenuta Novoselki nel distretto di Mtsensk, nella provincia di Oryol, che apparteneva all'ufficiale in pensione A.N. Shenshin. Nel 1835, il concistoro spirituale di Oryol lo riconobbe come figlio illegittimo e fu privato dei diritti di un nobile ereditario. Il desiderio di restituire il cognome Shenshin e tutti i diritti è diventato per molti anni un importante obiettivo di vita per Fet.

Nel 1835-1837 studia nel collegio tedesco Krümer in Livonia, nella città di Verro (oggi Võru, Estonia); Le materie principali del collegio sono le lingue antiche e la matematica. Nel 1838 entrò nel collegio di Mosca del professor M.P. Pogodin, e nell'agosto dello stesso anno fu ammesso all'Università di Mosca nel dipartimento verbale della Facoltà di Filologia. Durante i suoi anni da studente, Fet visse nella casa del suo amico e compagno di classe A. Grigoriev, in seguito famoso critico e poeta.

Nel 1840 La prima raccolta di poesie "Lyrical Pantheon" fu pubblicata con le iniziali "A.F.", le sue poesie iniziarono ad essere pubblicate sulla rivista "Moskvityanin" e dal 1842 divenne autore regolare della rivista "Domestic Notes".

Dopo la laurea all'università, nel 1845, cercando il ritorno del suo titolo nobiliare, Fet decise di arruolarsi nell'esercito e prestò servizio come sottufficiale in un reggimento di cavalleria di stanza negli angoli remoti della provincia di Kherson. È povero, privo di un ambiente letterario e la sua storia d'amore con Maria Lazic finisce tragicamente. Durante questo periodo fu pubblicata la raccolta “Poesie di A. Fet” (1850).

1853 - una brusca svolta nel destino del poeta: riuscì a trasferirsi alla guardia, al reggimento Life Ulan, di stanza vicino a San Pietroburgo. Ha l'opportunità di visitare la capitale, riprende le sue attività letterarie e inizia regolarmente a pubblicare su Sovremennik, Otechestvennye Zapiski, Russky Vestnik e Library for Reading. Nel 1856 fu pubblicata una raccolta di poesie di Fet preparata da Turgenev. Nello stesso anno Fet prende un anno di ferie, che trascorre parzialmente all'estero (in Germania, Francia, Italia) e poi va in pensione. Sposa M.P. Botkina e si stabilisce a Mosca.

Nel 1860, dopo aver ricevuto 200 acri di terra nel distretto di Mtsensk, si trasferì nel villaggio di Stepanovka e si dedicò all'agricoltura. Tre anni dopo fu pubblicata una raccolta in due volumi delle sue poesie e praticamente da quel momento e per 10 anni Fet scrisse pochissimo e studiò filosofia.

Nel 1873 Viene emesso il tanto atteso decreto di Alessandro II al Senato, secondo il quale Fet riceve il diritto di unirsi "alla famiglia di suo padre Shenshin con tutti i diritti e i titoli appartenenti alla famiglia". Fet vende Stepanovka e acquista la grande tenuta Vorobyovka nella provincia di Kursk.

Tra la fine degli anni '70 e l'inizio degli anni '80 si è occupato di traduzioni (Faust di Goethe, Il mondo come rappresentazione di Schopenhauer, ecc.). Viene pubblicato il suo libro, su cui Fet aveva lavorato fin dai suoi anni da studente, una traduzione poetica dell'intero Orazio (1883). E nel 1886, Fet ricevette il titolo di membro corrispondente dell'Accademia delle Scienze per le sue traduzioni di classici antichi.

Per il periodo 1885-1891. Furono pubblicate quattro edizioni del libro "Evening Lights", due volumi di "My Memoirs" e il libro "Early Years of My Life" fu pubblicato dopo la morte dell'autore nel 1893.

Biografia (Enciclopedia "Cirillo e Metodio")

La storia della sua nascita non è del tutto ordinaria. Suo padre, Afanasy Neofitovich Shenshin, un capitano in pensione, apparteneva a un'antica famiglia nobile ed era un ricco proprietario terriero. Mentre era in cura in Germania, sposò Charlotte Feth, che portò in Russia dal marito e dalla figlia viventi. Due mesi dopo, Charlotte diede alla luce un bambino di nome Afanasy e gli fu dato il cognome Shenshin. Quattordici anni dopo, le autorità spirituali di Orel scoprirono che il bambino era nato prima del matrimonio dei genitori e Afanasy fu privato del diritto di portare il cognome di suo padre e del suo titolo nobiliare. Questo evento ferì l'anima impressionabile del bambino e sperimentò l'ambiguità della sua posizione quasi per tutta la vita.

La posizione speciale nella famiglia influenzò il destino futuro di Afanasy Fet, dovette guadagnarsi i suoi diritti nobiliari, di cui la chiesa lo privò; Innanzitutto si è laureato all'università, dove ha studiato prima alla Facoltà di Giurisprudenza e poi alla Facoltà di Filologia. In questo periodo, nel 1840, pubblicò i suoi primi lavori in un libro separato, che però non ebbe alcun successo.

Dopo aver ricevuto la sua educazione, Afanasy Afanasyevich decise di diventare un militare, poiché il grado di ufficiale gli dava l'opportunità di ricevere un titolo nobiliare. Ma nel 1858 A. Fet fu costretto a ritirarsi. Non ha mai vinto i diritti della nobiltà a quel tempo, la nobiltà gli dava solo il grado di colonnello, ed era capitano. Certo, il servizio militare non fu vano per Fet: furono gli anni degli albori della sua attività poetica. Nel 1850 fu pubblicata a Mosca "Poesie" di A. Fet, che fu accolta con gioia dai lettori. A San Pietroburgo ha incontrato Nekrasov, Panayev, Druzhinin, Goncharov, Yazykov. Successivamente divenne amico di Leone Tolstoj. Questa amicizia era doverosa e necessaria per entrambi.

Durante il servizio militare, Afanasy Fet visse un tragico amore che influenzò tutto il suo lavoro. Era amore per Maria Lazic, una fan della sua poesia, una ragazza molto talentuosa e istruita. Anche lei si innamorò di lui, ma erano entrambi poveri, e A. Fet per questo motivo non osò unire il suo destino a quello della sua amata ragazza. Presto Maria Lazic morì, fu bruciata. Fino alla sua morte, il poeta ha ricordato il suo amore infelice in molte delle sue poesie si sente il suo respiro inesauribile;

Nel 1856 fu pubblicato un nuovo libro del poeta.

Dopo essere andato in pensione, A. Fet acquistò un terreno nel distretto di Mtsensk e decise di dedicarsi all'agricoltura. Presto Fet sposò M.P. Botkina. Fet visse nel villaggio di Stepanovka per diciassette anni, visitando Mosca solo brevemente. Qui ha ricevuto il decreto più alto secondo cui il nome Shenshin, con tutti i diritti ad esso associati, è stato finalmente approvato per lui.

Nel 1877 Afanasy Afanasyevich acquistò il villaggio di Vorobyovka nella provincia di Kursk, dove trascorse il resto della sua vita, partendo per Mosca solo per l'inverno. Questi anni, a differenza di quelli vissuti a Stepanovka, sono caratterizzati dal suo ritorno alla letteratura. Il poeta firmò tutte le sue poesie con il cognome Fet: con questo nome acquisì fama poetica, e gli era caro. Durante questo periodo, A. Fet pubblicò una raccolta delle sue opere intitolata "Evening Lights" - in totale c'erano quattro numeri.

Nel gennaio 1889, a Mosca fu celebrato solennemente il cinquantesimo anniversario dell'attività letteraria di A. A. Fet e nel 1892 il poeta morì, due giorni prima dei 72 anni. Fu sepolto nel villaggio di Kleymenovo, la tenuta di famiglia degli Shenshin, a 25 verste da Orel.

Biografia (en.wikipedia.org)

Padre - Johann Peter Karl Wilhelm Föth (1789-1825), assessore del tribunale cittadino di Darmstadt. Madre - Charlotte Elizabeth Becker (1798-1844). Sorella - Caroline-Charlotte-Georgina-Ernestina Föt (1819-?). Patrigno - Shenshin Afanasy Neofitovich (1775-1855). Nonno materno - Karl Wilhelm Becker (1766-1826), consigliere privato, commissario militare. Nonno paterno - Johann Vöth, nonna paterna - Miles Sibylla. Nonna materna - Gagern Henrietta.

Moglie - Botkina Maria Petrovna (1828-1894), della famiglia Botkin (suo fratello maggiore, V.P. Botkin, famoso critico letterario e d'arte, autore di uno degli articoli più significativi sull'opera di A.A. Fet, S.P. Botkin - un medico dopo a cui prende il nome l'ospedale di Mosca, D. P. Botkin - un collezionista di dipinti), non c'erano figli nel matrimonio. Nipote - E. S. Botkin, fucilato nel 1918 a Ekaterinburg insieme alla famiglia di Nicola II.

Il 18 maggio 1818 ebbe luogo a Darmstadt il matrimonio della ventenne Charlotte Elisabeth Becker e Johann Peter Wilhelm Vöth. Il 18-19 settembre 1820, Afanasy Shenshin, 45 anni, e Charlotte-Elizabeth Becker, incinta di 7 mesi del suo secondo figlio, partirono segretamente per la Russia. Nel novembre-dicembre 1820, nel villaggio di Novoselki, Charlotte Elizabeth Becker ebbe un figlio, Afanasy.

Intorno al 30 novembre dello stesso anno, nel villaggio di Novoselki, il figlio di Charlotte-Elizabeth Becker fu battezzato secondo il rito ortodosso, chiamato Afanasy, e registrato nel registro anagrafico come figlio di Afanasy Neofitovich Shenshin. Nel 1821-1823, Charlotte-Elizabeth ebbe una figlia da Afanasy Shenshin, Anna, e un figlio, Vasily, che morì durante l'infanzia. Il 4 settembre 1822, Afanasy Shenshin sposò Becker, che prima del matrimonio si convertì all'Ortodossia e cominciò a chiamarsi Elizaveta Petrovna Fet.

Il 7 novembre 1823 Charlotte Elisabeth scrisse una lettera a Darmstadt al fratello Ernst Becker, in cui si lamentava del suo ex marito Johann Peter Karl Wilhelm Vöth, che la spaventava e si offriva di adottare suo figlio Atanasio se i suoi debiti fossero stati pagati.

Nel 1824, Johann Fet si risposò con l'insegnante di sua figlia Caroline. Nel maggio 1824, a Mtsensk, Charlotte-Elizabeth diede alla luce una figlia di Afanasy Shenshin - Lyuba (1824-?). Il 25 agosto 1825, Charlotte-Elizabeth Becker scrisse una lettera a suo fratello Ernst, in cui parlava di come Shenshin si prende cura di suo figlio Afanasy, che anche: “... Nessuno noterà che questo non è il suo naturale bambino...". Nel marzo 1826 scrisse di nuovo a suo fratello che il suo primo marito, morto un mese prima, non aveva lasciato soldi a lei e al bambino: “... Per vendicarsi di me e Shenshin, ha dimenticato suo figlio, l'ha diseredato e gli ha messo una macchia... Cercate, se possibile, di supplicare il nostro caro padre di aiutarlo a restituire a questo bambino i suoi diritti e il suo onore; dovrebbe prendere un cognome..." Poi, nella lettera successiva: "... Mi sorprende molto che Fet abbia dimenticato e non abbia riconosciuto suo figlio nel suo testamento. Una persona può commettere errori, ma negare le leggi della natura è un errore molto grave. A quanto pare, prima di morire era molto malato...”, l'amata del poeta, ai cui ricordi è dedicata la poesia “Il Talismano”, le poesie “Vecchie lettere”, “Tu hai sofferto, io soffro ancora...”, “ No, non sono cambiato. Fino alla vecchiaia..." e molte altre sue poesie.
1853 - Fet viene trasferito in un reggimento di guardie di stanza vicino a San Pietroburgo. Il poeta visita spesso San Pietroburgo, allora la capitale. Incontri di Fet con Turgenev, Nekrasov, Goncharov e altri Riavvicinamento con gli editori della rivista Sovremennik.
1854 - servizio nel porto baltico, descritto nelle sue memorie "Le mie memorie".
1856 - Terza collezione di Fet. Editore - I. S. Turgenev.
1857 - Matrimonio di Fet con M. P. Botkina, sorella del critico V. P. Botkin.
1858 - il poeta si ritira con il grado di capitano delle guardie e si stabilisce a Mosca.
1859: rottura con la rivista Sovremennik.
1863 - pubblicazione di una raccolta in due volumi di poesie di Fet.
1867 – Fet viene eletto giudice di pace per 11 anni.
1873: vengono restituiti la nobiltà e il cognome Shenshin. Il poeta continuò a firmare le sue opere letterarie e le sue traduzioni con il cognome Fet.
1883-1891 - pubblicazione di quattro numeri della raccolta “Evening Lights”.
21 novembre 1892: morte di Fet a Mosca. Secondo alcuni rapporti, la sua morte per infarto è stata preceduta da un tentativo di suicidio. Fu sepolto nel villaggio di Kleymenovo, la tenuta di famiglia degli Shenshin.

Creazione

Essendo uno dei parolieri più sofisticati, Fet stupì i suoi contemporanei dal fatto che ciò non gli impedì di essere allo stesso tempo un proprietario terriero estremamente professionale, intraprendente e di successo. La famosa frase palindromo scritta da Fet e inclusa in "Le avventure di Pinocchio" di A. Tolstoj è "E la rosa cadde sulla zampa di Azor".

Poesia

La creatività di Fet è caratterizzata dal desiderio di fuggire dalla realtà quotidiana nel "regno luminoso dei sogni". Il contenuto principale della sua poesia è l'amore e la natura. Le sue poesie si distinguono per la sottigliezza del loro stato d'animo poetico e la grande abilità artistica.

Fet è un rappresentante della cosiddetta pura poesia. A questo proposito, per tutta la vita ha discusso con N. A. Nekrasov, un rappresentante della poesia sociale.

La particolarità della poetica di Fet è che la conversazione sulla cosa più importante si limita a un accenno trasparente. L'esempio più eclatante è la poesia “Sussurro, respiro timido...”.

Sussurri, respiri timidi,
L'usignolo trilla
Argento e ondeggiamento
Torrente sonnolento

Luce notturna, ombre notturne
Ombre infinite
Una serie di cambiamenti magici
Viso dolce

Ci sono rose viola nelle nuvole fumose,
Riflesso ambrato
E baci e lacrime,
E l'alba, l'alba!..

Non c'è un solo verbo in questa poesia, ma la descrizione statica dello spazio trasmette il movimento stesso del tempo.

La poesia è una delle migliori opere poetiche del genere lirico. Pubblicato per la prima volta sulla rivista “Moskvityanin” (1850), poi rivisto e nella sua versione finale, sei anni dopo, nella raccolta “Poesie di A. A. Fet” (pubblicata sotto la direzione di I. S. Turgenev).

È scritto in trochee a più piedi con rima incrociata femminile e maschile (abbastanza raro per la tradizione classica russa). Almeno tre volte divenne oggetto di analisi letteraria.

La storia d'amore "All'alba, non svegliarla" è stata scritta sulla base delle poesie di Fet.

Un'altra famosa poesia di Fet:
Sono venuto da te con i saluti
Dimmi che il sole è sorto
Cos'è la luce calda?
Le lenzuola cominciarono a tremare.

Traduzioni

entrambe le parti del Faust di Goethe (1882-83),
alcuni poeti latini:
Orazio, le cui opere nella traduzione di Fetov furono pubblicate nel 1883.
satire di Giovenale (1885),
poesie di Catullo (1886),
Elegie di Tibullo (1886),
XV libri delle Metamorfosi di Ovidio (1887),
"Eneide" di Virgilio (1888),
Elegie di Properzio (1888),
satiri Persia (1889) e
Epigrammi di marziale (1891). I piani di Fet includevano una traduzione della Critica della ragion pura, ma N. Strakhov dissuase Fet dal tradurre questo libro di Kant, sottolineando che esisteva già una traduzione russa di questo libro. Successivamente Fet si rivolse alla traduzione di Schopenhauer. Tradusse due opere di Schopenhauer: “Il mondo come volontà e idea” (1880, 2a ed. nel 1888) e “Sulla quadruplice radice della legge della ragione sufficiente” (1886).

Edizioni

* Fet A. A. Poesie e poesie / Intro. arte., comp. e nota. B. Ya. - L.: Sov. scrittore, 1986. - 752 p. (Biblioteca del Poeta. Grande serie. Terza edizione.)
* Fet A. A. Raccolta di opere e lettere in 20 volumi. - Kursk: casa editrice statale di Kursk. Università, 2003-... (continua la pubblicazione).

Appunti

1. 1 2 Blok G. P. Cronaca della vita di Fet // A. A. Fet: Il problema dello studio della vita e della creatività. - Kursk, 1984. - P. 279.
2. In "I primi anni della mia vita" Fet la chiama Elena Larina. Il suo vero nome fu stabilito negli anni '20 dal biografo del poeta G. P. Blok.
3. A. F. Losev nel suo libro "Vladimir Solovyov" (Young Guard, 2009. - P. 75) scrive del suicidio di Fet, riferendosi alle opere di V. S. Fedina (A. A. Fet (Shenshin). Materiali per caratteristiche. - Pg., 1915 . - P. 47-53) e D. D. Blagoy (Il mondo come bellezza // Fet A. A. Luci della sera. - M., 1971. - P. 630).
4. G. D. Giulia. La vita e la morte di Mikhail Lermontov. - M.: Fiction, 1980 (riferendosi alle memorie di N. D. Tsertelev).
5. 1 2 O. N. Greenbaum ARMONIA DEL RITMO NELLA POESIA DI A. A. FETA “SUSSURRO, RESPIRAZIONE TIMIDA...” (Attività linguistica e vocale. - San Pietroburgo, 2001. - Vol. 4. Parte 1. - P. 109 -116)

Letteratura

* Blagoy D. D. Il mondo come bellezza (A proposito di “Evening Lights” di A. Fet) // Fet A. A. Evening Lights. - M., 1981 (serie “Monumenti Letterari”).
* Bukhshtab B. Ya. Saggio sulla vita e la creatività. -Ed. 2° - L., 1990.
* Lotman L. M. A. A. Fet // Storia della letteratura russa. In 4 volumi. - Volume 3. - L.: Scienza, 1980.
* Eikhenbaum B. M. Fet // Eikhenbaum B. M. Sulla poesia. - L., 1969.