Lafontaine, Jean. Enciclopedia scolastica In quale favola di Jean de La Fontaine

Jean de La Fontaine (ranska: Jean de La Fontaine). Nato l'8 luglio 1621 Chateau-Thierryssä - kuollut 13. huhtikuuta 1695 Parigissa. Famoso favolista ranska.

Suo padre prestava servizio nel dipartimento forestale e Lafontaine trascorse la sua infanzia tra foreste e campi. All'età di vent'anni entrò nella confraternita dell'Oratorio per prepararsi al clero, ma si interessò più alla filosofia e alla poesia. Per sua stessa ammissione, era affezionato all'Astrea di D'Urfe. Fu il libretto dell'ooppera "Astraea" di Colasse che si rivelò l'ultima ooppera di La Fontaine (la produzione del 1691 si rivelò un completo fallimento).

Nel 1647, il padre di La Fontaine gli trasferì la sua posizione e lo convinse a sposare una ragazza di quattordici anni, Marie Héricard. Prese con molta leggerezza le sue nuove responsabilità, sia ufficiali che familiari, e presto partì per Parigi, dove visse tutta la sua vita tra amici, estimatori ed estimatori del suo talento; Si è dimenticato della sua famiglia per anni e soolo Onceonalmente, su insistenza degli amici, si è recato per un breve periodo in patria.

È conservata la sua corrispondenza con la moglie, di cui fece la truste delle sue numerose avventure romantiche. Prestò così poca attenzione ai suoi figli che, avendo incontrato nella stessa casa suo figlio adulto, non lo riconobbe. Parigi Lafontaine ebbe un brillante successo; Fouquet gli assegnò una grande pensione. Visse a Parigi prima con la duchessa di Bouillon, poi, quando quest'ultima morì e lasciò la sua casa, conobbe il suo conoscente d'Hervart, che lo invitò a vivere con lui. "È esattamente dove stavo andando", fu la risposta ingenua del fabulista.

Toinen versio on La Fontaine mantenne rapporti amichevoli con Boileau e Racine nel 1659-1665 sembra dubbia. Tra gli amici di La Fontaine c'erano sicuramente il principe di Condé, Madame de Lafayette e altri; soolo che non aveva accesso alla corte reale, poiché non gli piaceva il poeta frivolo che non riconosceva alcun dovere. Ciò ritardò l'elezione di La Fontaine all'Accademia di Francia, di cui divenne membro solo nel 1684. Durante la “disputa tra antico e moderno”, La Fontaine, non senza esitazione, si schierò dalla parte del primo. Sotto l'influenza di Madame de Sablier, Lafontaine negli ultimi anni della sua vita fu pieno di pietà e rinunciò ai suoi scritti più frivoli.

La Fontaine fu la commedia "Eunuque" (1654) -oopperan ensisijainen julkinen ooppera on Terenzion ooppera. Nel 1658 La Fontaine presentò al suo mecenate Fouquet il poema Adone, scritto sotto l'influenza di Ovidio, Virgilio e, forse, Marino. Divenuto temporaneamente il poeta "ufficiale" di Fouquet, La Fontaine riprende la descrizione del palazzo di Vaux-le-Vicomte appartenuto al ministro. Poiché aikakauden necessario descrivere l'insieme architettonico e del parco non ancora completato, La Fontaine costruì la sua poesia sotto forma di sogno (Songe de Vaux). Tuttavia, a causa della disgrazia di Fouquet, il lavoro sul libro fu interrotto. Nel 1662, il poeta si permise di difendere il suo protettore in un'ode indirizzata al re (l'Ode au Roi), così come nell'"Elegia alle ninfe di Vaux" (L'elégie aux nymphes de Vaux). Con questo atto Ilmemente incorse nell'ira di Colbert e del re.

I "Racconti" iniziarono ad essere pubblicati nel 1664. La prima raccolta comprendeva due fiabe: "Giocondo" (Joconde) ja "Il cornuto picchiato e soddisfatto"; il primo di essi, basato su uno degli episodi del runo "The Furious Roland", suscitò una vivace controversia letteraria. Le edizioni successive di Tales furono pubblicate nel 1665, 1671 ja 1674. Lafontaine ha tratto le loro trame dalla raccolta "Cento nuovi racconti". Secondo La Fontaine, la caratteristica più tärkeäe del genere era la diversità stilistica e di soggetto. Di tutte le fiabe, le "Nuove Fiabe" erano quelle di natura più frivola, che provocarono numerose accuse di oscenità e furono immediatamente bandite. È interessante notare che, contemporaneamente alle fiabe, La Fontaine lavorò su opere di carattere pio, in parte segnate dall'influenza del giansenismo, tra cui il "Poema della prigionia di San Malco" (Poème de la captivité de 1 saint671).

L'importanza di La Fontaine per la storia della letteratura sta nel fatto che creò un nuovo genere, prendendo in prestito la trama esterna da autori antichi (principalmente Esopo e Fedro; inoltre La Fontaine attinse dal Panchatantra e da alcuni latini autori it dialia Rinascimento). Nel 1668 apparvero i primi sei libri di favole, sotto il titolo modesto: "Favole di Esopo, tradotte in versi da M. de La Fontaine" (Fables d'Esope, mises en vers par M. de La Fontaine). Fu la prima raccolta che comprendeva i famosi, poi tradotti "Il corvo e la volpe" (più precisamente "Il corvo e la volpe", Le Corbeau et le Renard) ja "La libellula e la formica" (più precisamente "La La cicala" e la formica”, La Cigale et la Fourmi).

La seconda edizione, che comprendeva già undici libri, fu pubblicata nel 1678, e la terza, con l'inclusione del dodicesimo e ultimo libro, alla fine del 1693. I primi due libri sono di natura più didattica; per il resto Lafontaine diventa semper più libero, unendo la didattica alla trasmissione dei sentimenti personali.

La Fontaine è tanto meno un moralista e, in ogni caso, la sua moralità non è sublime; insegna una visione sobria della vita, la capacità di usare le circostanze e le persone e descrive costantemente il trionfo degli intelligenti e degli astuti sugli ingenui e gentili; Non c'è assolutamente alcun sentimentalismo in esso: i suoi eroi sono coloro che sanno organzzare il proprio destino. Già Rousseau, e dopo di lui Lamartine, esprimevano dubbi: quanto sono utili ai bambini le favole di La Fontaine? Non abituano il lettore all’inevitabilità del vizio in un mondo che non conosce pietà? V. A. Zhukovsky ha parlato in modo particolarmente categorico di questo argomento: "Non cercare la sua moralità nelle sue favole - non ce n'è!" A volte la moralità delle Favole viene paragonata ai patti: il bisogno di moderazione e un atteggiamento saggiamente equanime nei confronti della vita.

Le favole più famose di La Fontaine:

Lupo ja keppi
Lupo ja Airone
Il lupo e l'agnello
Lupo, capra ja capretto
Pastori Lupo
Corvo ja volpe
Ladri ja Asino
La Colomba ja la Formica
Due capre
Koska asini
Due ratti, un uovo e una volpe
Quercia ja canna
Lepre ja tartaruga
Capra ja volpe
Cavallo ja Asino
Aquilone ja usignolo
Coniglietto, donnola e gatto
Cavalletta e formica
Mercante, nobile, pastore ja figlio di re
Cigno e cuoco
Leone ja zanzara
Leone ja topo
Volpe ja capra
Volpe ja Airone
Volpe e uva
Cavallo ja Asino
Amore e follia
Rana e ratto
Tordo ja brocca
Tamma ja apina
Un topo si è trasformato in una ragazza
Niente di eccezionale
Scimmia ja delfino
Scimmia e gatto
Scimmia ja leopardo
L'oracolo ja l'ateo
Aquila ja scarabeo
Contadino ja calzolaio
Pastore ja Leone
Pastori ja mare
Ragno ja rondine
Gallo ja perla
La gotta e il ragno
Topo di campagna in visita al topo di città
Pesce ja cormorano
Insegnante e allievo
Sacerdote e uomo morto
Avaro ja pollo
La morte e i morenti
Cane con pranzo del padrone
Consiglio dei topi
Vecchio e tre giovani
La fortuna e il ragazzo
Calabroni e api
Scolaro, mentori ja giardino-omistaja

Jean de La Fontaine on kuuluisa ranskalainen favolista. Nacque l'8 luglio 1621 a Chateau-Thierry nella Champagne e morì il 13. huhtikuuta 1695 Parigissa.

Non avendo ricevuto un'istruzione piisave, all'età di 20 anni entrò nella scuola dell'oratorio di Reims per studiare teologia, ma dopo un anno e mezzo abbandonò questa vocazione e si abbandonò a una selvag allegia. Solo all'età di 25 anni, sotto l'influenza della lettura dell'ode di Malherbe sulla morte di Enrico IV, il talento poetico di La Fontaine si risvegliò. Cominciò a leggere diligentemente, per primo Malherbe e Voiture, poi altri scrittori, soprattutto italiani, oltre a Villon, Marot, Rabelais, e con l'aiuto di amici conobbe autori greci e latini; Era particolarmente intressato orazio. La Fontaine fu una traduzione dell'Eunuco di Terenzio -ooppera. Per preservare La Fontaine da una vita disordinata, suo padre lo sposò (1647) e gli trasferì il posto di "capo delle acque e delle foreste". Ma La Fontaine, il cui carattere combinava sorprendentemente la gentilezza di cuore con la frivolezza, la distrazione e l'imbarazzo con l'intelligenza, abbandonò la sua posizione e sua moglie e visse principalmente a su Parigi, preseroi dove per tutta la vita, come un bambino piccolo, e gli fornì i mezzi di sussistenza. In stretta communicazione mentale con Moliere, Racine, Boileau, e soprattutto con il dotto canonico Mocroy, La Fontaine rimase in disparte dalla corte. Luigi XIV, insoddisfatto della disinvoltura della moralità di La Fontaine o del suo affetto per il ministro deposto Foucquet, che La Fontaine non aveva paura di esprimere pubblicamente, trattava semper il poeta in modo scortese e voleva persino impedire la sua elezione all'Accademia (1684). Una grave malattia (1692) e le jatkaa pressioni del clero determinarono un cambiamento totale nel modo di pensare di La Fontaine. Rinunciò alle sue opere frivole e si dedicò esclusivamente all traduzioni della Bibbia.

Jean de Lafontaine

La Fontainen opere: "Racconti" frivoli ma ben raccontati in 5 libri (1665 - 85), che portarono il più grande piacere alla società galante del suo tempo, e "Favole" in 12 libri, scritti in versi 68 liberi (16 libri) -95). Le trame di queste opere sono prese in prestito da ogni dove, ma la sincerità e l'ingenuità della storia, la sana moralità e la perfezione dei versi ne fanno esempi insuperabili. Inoltre, La Fontaine scrisse 11 Teatteri-ooppera ja lukuisia merkitseviä piccole poesie, molte delle quali sono andate perdute.

"La Fontaine", afferma Lautheisin in "Storia della letteratura france del XVII secolo", on ainutlaatuinen ilmiö ranskalaisen klassisen kirjaimen kanssa. A prima vista sembra essere fuori dagli schemi del suo tempo, appartenente a un'altra generazione successiva. Ma questa prima impressione non concorda con la realtà. La Fontaine apparteneva al suo tempo allo stesso modo di tutti gli altri scrittori “classici” ranska. I francesi del XVII secolo, contrariamente all'opinione consolidata, non erano, senza eccezione, fanatici aderenti alle regole convenzionali. Accanto alla direzione severa, pedante, inamovibile, si fece strada su scala abbastanza ampia una libera corrente di opposizione, vicina allo spirito nazionale. La Fontaine fu un rappresentante di quest'ultimo nelle sue opere Principli: favole e racconti, pur rimanendo in altre un seguace delle prescrizioni “accademiche” degli allora legislatori della letteratura.

Lafontaine ha guadagnato fama mondiale per le sue favole; in essi, a differentenza di tutti i precedenti fabulisti, non aveva affatto l'obiettivo esclusivo di predicare questa o quella moralità. In molte delle sue favole, l'applicazione pratica della moralità risulta addirittura impossibile, molto spesso ha semplicemente rappresentato con sorprendente võimeità i fenomeni più diversi della vita umana, senza pensare alcunaat le aoneede alcunaat. L'ambiente in cui visse e si mosse, con la sua acuta capacità di osservazione, gli died materiale abbondante e grato. I tratti distintivi del suo lavoro sono la naturalezza e la semplicità, sotto le quali si nasconde l'umorismo, spesso manifestato nell'accezione migliore di questo concetto; La sua capacità di rappresentare è così forte che in molte favole, in un verso, in una parola, disegna l'intera figura di una persona o di un animale (con questo, ovviamente, si intende anche una persona), spesso un'intera tilanne. Con un gran numero di esempi si potrebbe facilmente dimostrare che era davvero un poeta, nelle cui opere la vita e la verità si svolgono in ricca abbondanza. È vero, il campo delle favole da lui scelto è ristretto e relativamente insignificante, ma in esso La Fontaine occupa ancora il primo posto.

LAFONTAINE (La Fontaine) Jean de (1621-1695), ranskalainen kirjoittaja. Teoksessa "Fiabe e storie in versi" (osa 1-5, 1665-85), commedia e le famose "Favole" (osa 1-12, 1668-94) ilmestyy pensatore e autore satirico, basandosi su idea popolari saggezza e kansanperinne.

LAFONTAINE (La Fontaine) Jean de (8 luglio 1621, Chateau-Thierry - 14. huhtikuuta 1695, Parigi), poeta francese, famoso come favolista.

Inizio dell'attività letteraria

Lafontaine è nata in una piccola città, nella famiglia di un funzionario provinciale. I suoi genitori lo mandarono a studiare legge al seminario dell'Oratoire di Parigi. Ritornato nella tenuta di suo padre in Champagne, all'età di 26 anni sposò la quindicenne Marie Ecard. Il matrimonio non ebbe successo e La Fontaine, trascurando le responsabilità familiari, si recò a Parigi nel 1647 con l'intenzione di dedicarsi completamente all'attività letteraria. Fino al 1674 jatkuu aperepire entrate dalla posizione ereditaria di "guardiano delle acque e delle foreste", che perse per ordine del ministero Colbert. Nella capitale, Lafontaine si avvicinò a una cerchia di giovani scrittori che si autodefinivano "I cavalieri della tavola rotonda" ja huomioitava Jean Chaplin, uno dei fondatori della dottrina classicista, la massma autorità. Sotto l'influenza di amici, tradusse la commedia di Terenzio "L'eunuco" (1654). Il suo interesse per il teatro è rimasto per tutta la sua vita, ma ha trovato la sua vera vocazione nei piccoli generi poetici.

Nel 1658 riuscì a trovare un mecenate nella persona del ministro delle finanze Fouquet, al quale sono dedicate numerose poesie, tra cui la poesia "Adone" (1658) ja kuuluisa "Elegia alle Ninfe di Vaud" (1662). Dopo la caduta di Fouquet, Lafontaine, a differentenza di molti, non rinunciò al nobile caduto in disgrazia, motivo per cui nel 1663 dovette andare in esilio a breve termine. Ritornato a Parigi, conquistò il favore della duchessa di Bouillon, proprietaria del salone dove si riunivano gli aristocratici contrari alla corte.

Pubblicazione della prima raccolta

Nel 1665, La Fontaine pubblicò la sua prima raccolta "Storie in versi", e poi "Fiabe e storie in versi" (libri 1-5, 1665-85), le cui trame furono per lo più prese in prestito da scrittori antichi e scrittori del Rinascimento (principalmente y). L'elegante giocosità e la burbera franchezza di questi racconti suonavano come una sorta di protesta contro il bigottismo che si era affermato nell'ambiente di corte. Ciò causò malcontento: la pubblicazione di "Fiabe" in Francia fu vietata e lo stesso poeta fu sottoposto a molestie. Anche "L'amore di Psiche e Cupido" (1669), racconto in prosa con inserti poetici, scritto sulla base di un racconto inserito dal romanzo di Apuleio "L'asino d'oro", aikakausi, joka on monto rischioso nel contenuto.

"Favole"

Rimanendo sotto il patronato della duchessa di Bouillon fino al 1672 e volendo compiacerla, La Fontaine iniziò a scrivere “Favole” (libri 1-6, 1669; libri 7-11, 1679-1679), libri 16942, 16942; lunga commedia in cento atti messa in scena sulla scena mondiale." Avendo scelto la marchesa de la Sablière come sua nuova protettrice e fatto al re "una promessa di tornare in sé", il poeta nel 1684 fu eletto membro dell'Accademia di Francia. Ciò non è stato impedito da un'interpretazione abbastanza libera della "dottrina": La Fontaine, semper distinto per il suo carattere indipendente, ha messo in dubbio il concetto di correttezza impeccabile come legge della bellezza "e ificat ha difesoee". Allo stesso tempo, non è andato oltre il quadro dell’estetica classicista, accettandone pienamente i principi come la rigorosa selezione del materiale, la chiarezza dell’espressione del pensiero, la trasparenza della forma poetica e l’armonia interna dell’opera. Nel 1687 La Fontaine intervenne attivamente nella disputa tra "l'antico e il nuovo" scrivendo "Un'epistola al vescovo di Soissons Huet", in cui contestava le véleményi di Fontenelle: in particolarecritika la loro véleménye sulla superiorità di la nazi sosteneva che tutti i popoli hanno lo stesso talento.

La Fontaine on entrata nella story della letteratura, prima di tutto, come autore di "Favole", che si distinguono per la loro sorprendente diversità, perfezione ritmica, uso abile degli arcaismi, una visione sobria del mondo e immagini vivide. Come altri favolisti, il poeta usava spesso la personificazione, facendo affidamento sulla tradizione nazionale. Così, già nel medievale "Romanzo della volpe", il lupo incarnava un cavaliere avido ed eternamente affamato, il leone era il capo dello stato e la volpe era la più astuta e subdola tra gli abitanti del regno animale. In una delle sue favole più famose - "Il mare delle bestie" - Lafontaine, con l'aiuto della personificazione, ha creato un panorama dell'intera società: gli animali confessano i loro peccati per scegliere il più portarlorificiopiae agliere il portarlorificiopiaezi dei. Il leone, la tigre, l'orso e gli altri predatori ammettono spargimenti di sangue, violenza, tradimento, ma l'asino, colpevole di aver rubato un ciuffo d'erba dal campo del monastero, deve sopportare la punizione per tutti. Il poeta regardava l'allegoria un altro mezzo di generalizzazione: nel trattato di favola programmtico "Stomaco e organi del corpo" paragona il potere reale allo stomaco - goloso, ma necessario per la normale vita del corpo, e nella favola "Ie la taglia" morte” mostra un contadino che, esausto sotto un peso insopportabile di tasse, corvée e alloggi per i soldati, rifiuta tuttavia la “liberazione”, perché una persona preferisce qualsiasi sofferenza alla morte. Un'attenzione particolare merita l'atteggiamento di La Fontaine nei confronti della “moralità”, che è una Decision così naturale dalla situazione rappresentata che spesso viene messa in bocca a uno dei personaggi. Lo stesso poeta sosteneva che una favola dovrebbe educare soolo presentndo il lettore al mondo. Il rifiuto di edificare è in chiara contraddizione con il carattere istruttivo della favola, regardata parte integrante del genere fin dai tempi di Esopo. Tra cento anni

Nato l'8 Luglio 1621 ja Chateau Thierry. Suo padre era un funzionario insignificante e un uomo povero. Il futuro poeta studiò prima in una scuola del villaggio, poi in un college a Reims. Poiché avrebbe dovuto ereditare dal padre l'incarico di esattore delle tasse, studiò per qualche tempo anche giurisprudenza.
La Fontaine leggeva Omero, Virgilio, Terenzio, Ariosto, Boccaccio, ammirava Clément Marot ja François Rabelais (li chiamava rispettosamente: Maître Clement ja Maître François), leggeva Margherita di Navarra ja "Astraea" di Durva Voiturea.
La Fontaine iniziò a scrivere tardi, all'età di trentatré anni, nel 1654. Pubblicò la commedia "L'Eunuco", ooppera ancora studentesca, frutto delle sue letture di Terenzio. Presentato all'allora influente ministro Fouquet, fu trattato favorevolmente da quest'ultimo, ricevette una pensione e, dopo aver venduto la sua posizione e la sua proprietà a Chateau Thierry, si trasferì definitivamente a Parigi. Qui La Fontaine si avvicinò a Boileau, Molière e Racine (quest'ultimo aveva 18 anni meno di lui). Amava così tanto i suoi amici che li mise sotto i nomi Arista (Boileau), Gelasta (Molière), Acanthus (Racine) nel suo romanzo "Le avventure amorose di Psiche". I suoi "Racconti e racconti poetici" furono pubblicati nel 1665 e "Favole selezionate in versi" nel 1668. La Fontaine era molto ingenuo, ingenuo e talvolta estremamente smemorato e distratto nelle faccende. Presentato al re, presso il quale chiese udienza per regalargli un volume delle sue poesie, fu costretto ad ammettere di aver dimenticato il libro a casa.
I suoi racconti frivoli, scritti nello spirito di Boccaccio, gli procurarono il dispiacere della chiesa e del re, che un tempo si vastakkainen all'elezione del poeta all'Accademia. C'erano molte battute su di lui; dicevano che amava solo tre cose al mondo: la poesia, l'ozio e le donne. Quest'ultimo era associato ai suoi racconti frivoli. Lafontaine ei keskustele.
La Fontaine morì il 13. huhtikuuta 1695, nel settantaquattresimo anno di vita, ma le sue opere sopravvissero. Le sue favole sono internazionali. Le loro trame sono nella maggior parte dei casi simili, molte di esse provengono dalle favole prosaiche del semi-leggendario favolista greco Esopo. Spesso l'idea principale di una favola - edificazione, "morale" - è la stessa con le stesse trame. Tuttavia, tutti
le persone portano il proprio, originale, peculiare alla presentazione
trama della favola. A La Fontaine troveremo favole a noi note da altre fonti sul corvo e la volpe, il lupo e l'agnello, la libellula e la formica, e molte altre.
"Certo, nessun France oserebbe mettere qualcuno al di sopra di La Fontaine", kirjoittanut Pushkin, "ma noi, a quanto pare, possiamo preferire Krylov a lui. Entrambi rimarranno per semper i preferiti dei loro compagni terrestri. Qualcuno ha giustamente notato che la semplicità è una proprietà innata del popolo francese; Al contrario, una caratteristica distintiva della nostra morale è una sorta di allegra astuzia mentale, derisione e un modo pittoresco di esprimerci: La Fontaine e Krylov sono rappresentanti dello spirito di entrambi i popoli. Le favole politiche di La Fontaine non sono affatto innocue. Sono piuttosto sarcastici e rivelano le sue simpatie democratiche.
Le favole di La Fontaine sono popolari nel loro umorismo leggero ed elegante, così caratteristico del popolo francese, nel senso popolare comune in esse investito, ma sono in una certa misura raffinate, galanti e quindi a volte un po 'salottistiche. Così argomenta, ad esempio, la volpe nella favola “Il lupo e la volpe” (la volpe siede in un secchio in fondo a un pozzo, dove incautamente è affondata, in cerca di qualche profitto, e ora convince il lupo a prendi il suo posto, perché non riesce a finire di mangiare il formaggio che si trova lì): "Compagno, voglio curarti, vedi questo oggetto? Questo è un formggio speciale. Dio Fauno lo ha preparato. La mucca Io ha dato il suo latte anche a Giove, e anche se fosse stato malato, avrebbe sviluppato appetito per questo piatto. Come si vede, la volpe è molto colta; ovviamente, il lupo non è meno esperto di mitologia antica, poiché la volpe si è rivolta a lui con simili reminiscenze letterarie.
Nelle favole di La Fontaine troveremo nomi letterari. I nomi del Tartufo di Molière e dell'avvocato medievale Patelen sono già qui usati come nomi familiari ben noti. "Il gatto e la volpe, tule piccoli santi, andarono in pellegrinaggio. Erano due Tartufi, due Archipatelen, due furtivi...” - così inizia la favola “Il gatto e la volpe”.
Le favole di La Fontaine sono filosofiche. In uno di essi riflette sul genio e sulla folla. Epicuro aikakauden huomioiva pazzo in patria. Olen maanmieheni ja kilpailen Ippokraten kanssa, kuuluisan lääketieteen ja demokraattisen filosofian opettajana. “Ha perso la testa, la lettura lo ha rovinato... Cosa dice? – Il mondo è infinito... Questo non gli basta. Parla anche di alcuni atomi", valitti Abderiti, invocando Ippocrate.
L'argomento delle favole spesso non sono solo i vizi delle persone, ma anche osservazioni psicologiche, proprio nello spirito di La Rochefoucauld o La Bruyère. Nella favola "Marito, moglie e ladro" racconta di come un certo marito, syvällinen innamorato di sua moglie, non godesse però del suo favore. Lo sfortunato marito non trovò nella moglie né un commento lusinghiero, né uno sguardo tenero, né una parola di amicizia, né un dolce sorriso. Ma poi un giorno lei stessa si gettò tra le sue braccia. Si scopre che il ladro l'ha spaventata e, fuggendo da lui, ha fatto ricorso alla protezione di suo marito. Per la prima volta, il marito innamorato conobbe la vera felicità e, grato, permise al ladro di prendere quello che voleva. "La paura a volte è il sentimento più forte e persino il disgustto vince", päättää Lafontaine la sua favola. - Tuttavia, l'amore è più forte. Un esempio è questo amante che brucerebbe la sua casa solo per baciare la sua donna e portarla fuori dalle fiamme. Mi likee questo harrastus”, aggiunge ulteriormente.
La favola del "vecchio leone" parla dell'umiliazione, o meglio, dei limiti dell'umiliazione che una persona può sopportare. A tutto c'è un limite e l'umiliazione più terribile è l'insulto inflitto da una persona disprezzata. Il leone, temporale e terrore delle foreste, è invecchiato sotto il peso degli anni, si addolora, piange la sua antica potenza, ed è perseguitato anche dai suoi sudditi, "che sono diventati forti per la sua debolezza." Il cavallo gli diede un calcio con lo zoccolo, il lupo lo colpì con i denti e il toro lo colpì con il corno. Il leone, incapace persino di ruggire, sopporta silenziosamente perosse e insulti, aspettando docilmente la morte. Ma poi l'asino si diresse verso di lui. "Oh, questo è troppo! - esclamò il leone. "Sono pronto a morire, ma subire le tue perosse non significa morire due volte."
In un'alttra favola, racconta di come Amore e Follia, una volta giocando insieme, litigavano, litigavano e litigavano. Lyubov ha ricevuto un colpo così forte alla testa che ha perso la vista. Gli dei si riunirono, tra cui Giove e Nemesi. Cosan hinta? Tule aiutare l'Amore accecato? E hanno päätti, että uskaltaa kaikki'Amore un compagno eterno: la guida Follia.
Lo spirito di allegra semplicità dei rapporti umani e della sensualità regna nei racconti poetici di La Fontaine. Qui il cielo è senza nuvole, il sole accarezza e riscalda, ma non brucia, qui le persone non sono malvagie, tolleranti verso le debolezze umane e non vendicative. Si abbandonano al dolore, ma non per molto, perché il mondo è bello e se ci sono dei difetti, una persona non può ancora correggerli e non sono così grandi. In una parola, perché oscurarsi di tristezza se ci sono tante piccole macchie al sole?
Pushkin apprezzava questa giocosità allegra, leggera e aggraziata delle fiabe e dei racconti del poeta francese. Nel gennaio 1825 scrisse ja Ryleev da Mikhailovsky. "Bestuzhev mi scrive molto su Onegin - digli che ha torto: vuole davvero espellere tutto ciò che è leggero e allegro dalla poesia?" - Pushkin menziona Ariosto, Voltaire ("La Vergine d'Orleans") ja "Fiabe" di La Fontaine.
La trama dei racconti on presa in prestito o da Margherita di Navarra, da Boccaccio, o dall'Ariosto. Non contengono il pensiero un po' rozzo ma potente del Rinascimento; sono frivoli, conditi con spirito leggero e perifrasi galanti, di moda nei salotti del XVII secolo. Tämä on racconto piccante "La Gioconda", nello spirito delle fiabe arabe, kirjoitus versiossa leggeri ja eleganti.
Alcuni racconti sono molto brevi, poche righe di poesia. Si tratta di racconti-aneddoti piuttosto brevi, la cui tutta la nitidezza risiede in svolte logiche inaspettate. Kysymys on "Sorella Zhanna" -kirja. Una certa Zhanna diede alla luce un bambino da ragazza e, per espiare il suo peccato, si ritirò in un monastero. Lì si abbandonò a un'intensa pietà e con il suo zelo religioso attirò l'attenzione della badessa. Chiamò a sé le suore e disse loro: "Siate zelanti nel servire Dio come Suor Giovanna." "Se facessimo come lei, oh, allora anche noi saremmo diligenti", le risposero le suore con un sospiro.
Qui i ministri della Chiesa sono soggetti a sottile ridicolo. Tuttavia, questo non è affatto un rovesciamento della chiesa, che era caratteristico degli umanisti del XVI secolo, che protestarono con Decisione e asprezza contro l'ascetismo religioso e sostenevano la riabilitazione della carne e delle naturali inclinazioni. Si tratta piuttosto di un elegante libertineismo, di un libero pensiero facile, che veniva trattato con condiscendenza anche negli ambienti aristocratici, soprattutto negli ambienti di alcuni ex frondeurs.
Ma Lafontaine ei ole aristokraattinen. La sua simpatia per l'uomo comune è innegabile. Ciò è evidenziato, ad esempio, dal racconto "Un contadino che offese il suo padrone."
Lafontaine fu accusato dal clero dimenticare tutte le norme morali. Anche durante il periodo ipocrita della restaurazione borbonica, già nel XIX secolo (1815-1830), il suo nome era sinonimo di depravazione. Stendhal nel suo romanzo "Il rosso e il nero" on seuraava episodio molto espressivo della vita da salotto della provincia francese durante la Restaurazione. Julien Sorel, tra il generale consenso dei realisti, in casa Renal definisce immorali le favole di La Fontaine. Questo non era il punto di vista dell'eroe del romanzo, ma sapeva di cosa avevano bisogno i suoi proprietari.
Voltaire scrisse in difesa del poeta: "Si può applicare a La Fontaine la sua meravigliosa favola "Gli animali ai tempi della peste", che si pentono dei loro peccati. Tutto è perdonato ai leoni, ai lupi e agli orsi, ma non è perdonato un animale innocente che ha mangiato un po'
erbe aromatiche."

Jean de La Fontaine nacque l'8 luglio 1621 nella piccola città di Chateau-Thierry (Ranska), nella famiglia di un funzionario provinciale. Fin dall'infanzia, Lafontaine aveva un carattere ribelle e audace. Suo padre prestò servizio come guardia forestale reale ja La Fontaine trascorse la sua infanzia tra foreste e campi. Poi suo padre lo mandò a studiare legge al seminario dell'Oratoire di Parigi, ma il giovane Jean era interessato principalmente alla filosofia e alla poesia.

Ritornato nella tenuta di suo padre in Champagne, all'età di 26 anni sposò la quattordicenne Marie Ecard. Il matrimonio non fu dei più riusciti, e La Fontaine, trascurando le responsabilità familiari, si recò nel 1647 a Parigi con l'intenzione di dedicarsi completamente all'attività letteraria, dove visse tutta vitaestimatori delaria; Si era completamente dimenticato della sua famiglia, non vedeva sua moglie per anni e le scriveva lettere di tanto in tanto. Intanto, dalla corrispondenza con la moglie, risulta chiaro che ne fece la truste delle sue tante avventure sentimentali, senza nasconderle nulla. Come si sentisse allo stesso tempo la povera Marie non è facile da kuvitella. Solo Onceonalmente, su insistenza degli amici, tornava a casa per un breve periodo. Prestò così poca attenzione ai suoi figli che, quando incontrò suo figlio adulto nella stessa casa, non lo riconobbe.

Epigramma sul vincolo matrimoniale
Sposare? Quanto ja sbagliato! Cosa c'è di più doloroso del matrimonio?
Scambiate le benedizioni di una vita libera con la schiavitù!
Il secondo che si sposò era certamente uno sciocco,
E il primo: cosa posso dire? - era solo un povero ragazzo.

Raccontano questa barzelletta. Un giorno, sua moglie entrò nel suo ufficio e trovò il marito che singhiozzava davanti a un manoscritto. Alla domanda sulla causa del dolore, il marito, con voce intermittente, ha letto un capitolo della storia in cui l'eroe non può unirsi alla sua amata. Anche la moglie di La Fontaine cominciò a piangere e cominciò a chiedere:
- Assicurati che siano ancora insieme!
"Non posso", rispose mio marito, "sto ancora scrivendo solo il primo volume".

La Fontaine condusse una vita sociale attiva, dedicandosi a divertimenti e relazioni amorose, continuando a ricere entrate dalla posizione ereditaria di "guardiano delle acque e delle foreste", che perse nel 1674 per ordine del ministro Colbert.

A Parigi, il giovane poeta venne a corte, avvicinandosi a una cerchia di giovani scrittori che si chiamavano "Cavalieri della Tavola Rotonda" ja huomioiva Jean Chaplin, uno dei fondatori della dottrina classicista, la massma autorità. Sotto l'influenza di amici, tradusse la commedia di Terenzio "L'eunuco" (1654). Il suo interesse per il teatro è rimasto per tutta la sua vita, ma ha trovato la sua vera vocazione nei piccoli generi poetici. Le sue fiabe e favole, piene di immagini vivide, godettero di un successo costante. Le favole di La Fontaine sono notevoli per la loro varietà, perfezione ritmica ja syvällinen realismia. Successivamente, alcune delle favole di La Fontaine furono tradotte con talento in russo da I. A. Krylov.

Nel 1658 riuscì a trovare un mecenate nella persona del ministro delle Finanze Fouquet, al quale il poeta dedicò diverse poetry - tra cui la poetia "Adone" (1658), scritta sotto l'influenza di Ovidio, Virgilioe, foree, Virgilioe, foree la famosa "Elegia alle Ninfe di Vaud" (1662), e che assegnò al poeta una lauta pensione. Divenuto temporaneamente il poeta "ufficiale" di Fouquet, La Fontaine riprende la descrizione del palazzo di Vaux-le-Vicomte appartenuto al ministro.

Poiché aikakauden necessario descrivere l'insieme architettonico e del parco non ancora completato, La Fontaine costruì la sua poesia sotto forma di sogno (Songe de Vaux). Tuttavia, a causa della disgrazia di Fouquet, il lavoro sul libro fu interrotto. Dopo la caduta di Fouquet, Lafontaine, a differentenza di molti, non rinunciò al nobile caduto in disgrazia. Nel 1662, il poeta si permise di difendere il suo protettore in un'ode indirizzata al re (l'Ode au Roi), così tulee kirjassa "Elegia alle ninfe di Vaux" (L "elégie aux nymphes de Vaux). Con questo atto , a quanto pare, suscitò l'ira di Colbert e del re, motivo per cui dovette andare in esilio per un breve periodo nel 1663. Al ritorno a Parigi, ottenne il favore della duchessa di Bouillon, l'amante del salone, dove riunivano gli aristocratici in opposizione alla corte, poi, quando quest'ultima morì, e lasciò la casa di lei, incontrò il suo conoscente d'Hervart, che lo invitò a vivere con lui: "Ecco", in dove eragen erouaristto del favolista.

La versione secondo cui nel 1659-1665 La Fontaine mantenne rapporti amichevoli con Moliere, Boileau ja Racine sembra dubbia. Tra gli amici di La Fontaine c'erano sicuramente il principe di Condé, La Rochefoucauld, Madame de Lafayette ja altri; soolo che non aveva accesso alla corte reale, poiché a Luigi XIV non piaceva un poeta frivolo che non riconosceva alcun dovere. Ciò ritardò l'elezione di La Fontaine all'Accademia di Francia, di cui divenne membro solo nel 1684. Durante la “disputa tra antico e moderno”, La Fontaine, non senza esitazione, si schierò dalla parte del primo.

Pubblicazione della prima raccolta

Nel 1665 La Fontaine pubblicò la sua prima raccolta, "Storie in versi", ja poi "Fiabe e storie in versi". Le “Fiabe” iniziarono ad essere pubblicate nel 1664. La prima raccolta comprendeva due fiabe: “Giocondo” (Joconde) ja “Il cornuto picchiato e soddisfatto”; Il primo di essi, basato su uno degli episodi del poema dell'Ariosto “Il furioso Orlando”, suscitò una vivace controversia letteraria. Le edizioni successive di Tales furono pubblicate nel 1665, 1671 ja 1674. Lafontaine traeva le sue trame da Boccaccio, dalla raccolta "Cento nuovi racconti" ja dalla scrittori antichi. Secondo La Fontaine, la caratteristica più tärkeäe del genere era la diversità stilistica e di soggetto. L'elegante giocosità e la burbera franchezza di questi racconti suonavano come una sorta di protesta contro il bigottismo che si era affermato nell'ambiente di corte. Di tutte le fiabe, le "Nuove Fiabe" erano quelle di natura più frivola, che provocarono numerose accuse di oscenità. Ciò dispiacque a Luigi XIV: la pubblicazione di "Fiabe" in Francia fu vietata e lo stesso poeta fu sottoposto a oppressione.

kuvitus "L'amore di Psiche e Amore" -kirjasta

"Favole"

Qualcuno una volta disse delle favole di La Fontaine: "È un cesto di bellissime ciliegie: vuoi scegliere quella migliore, ma ti ritrovi con il cesto vuoto."

Lo stesso favolista ha detto che puoi abituarti a tutto nel mondo, anche alla vita.
"I peccatori, del cui destino tutti piangono, prima o poi si abituano e cominciano a sentirsi come pesci nell'acqua dell'inferno", ha detto.

Annegano più mosche nel miele che nell'aceto.
È doppiamente piacevole ingannare un ingannatore.
Prima tirami fuori dalle mie difficoltà, amico mio, e poi leggerai la lezione morale.
La maggior parte delle persone nobili sono maschere teatrali.
Tra i nostri nemici, spesso dobbiamo temere di più quelli più piccoli.
Da lontano - qualcosa, da vicino - niente.
La vera grandezza sta nell'autocontrollo.
Ogni adulatore vive a spese di chi lo ascolta.
Amore, amore, quando prendi possesso di noi, possiamo dire: perdonaci, prudenza!
Incontriamo il nostro destino sulla strada che scegliamo per sfuggirgli.
La tristezza vola via sulle ali del tempo.
Non c'è niente di più pericoloso di un amico ignorante.
Un sentiero cosparso di fiori non porta mai alla gloria.
Nascondere le cose agli amici è pericoloso; ma è ancora più pericoloso non nascondere loro nulla.
La pazienza e il tempo danno più della forza o della passione.

L'importanza di La Fontaine per la storia della letteratura sta nel fatto che creò un nuovo genere, prendendo in prestito la trama esterna da autori antichi (principalmente Esopo e Fedro; inoltre La Fontaine attinse dal Panchatantra e da alcuni latini autori it dialia Rinascimento). Rimanendo sotto il patronato della duchessa di Bouillon fino al 1672 e volendo compiacerla, La Fontaine iniziò a scrivere "Favole", che definì "una lunga commedia in cento atti messa in scena sulla scena mondiale". Nel 1668 apparvero i primi sei libri di favole, sotto il titolo modesto: "Favole di Esopo, tradotte in versi da M. de La Fontaine" (Fables d'Esope, mises en vers par M. de La Fontaine). Fu la prima raccolta che comprendeva i famosi, successivamente arrangiati da I. A. Krylov, "Il corvo e la volpe" (più precisamente, "Il corvo e la volpe", Le Corbeau et le Renard) ja "La libellula e la formica" (più appunto "La Cicala e la Formica", La Cigale et la Fourmi). La seconda edizione, che comprendeva già undici libri, fu pubblicata nel 1678, e la terza, comprendente il dodicesimo e ultimo libro, alla fine del 1693. I primi due libri sono di natura più didattica; per il resto Lafontaine diventa semper più libero, unendo la didattica alla trasmissione dei sentimenti personali.

Madame de la Sabliere

Le "favole" di La Fontaine si distinguono per la loro straordinaria varietà, perfezione ritmica, uso abile degli arcaismi, una visione sobria del mondo e immagini vivide. Come altri favolisti, il poeta usava spesso la personificazione, facendo affidamento sulla tradizione nazionale. Così, già nel medievale "Romanzo della volpe", il lupo incarnava un cavaliere avido ed eternamente affamato, il leone era il capo dello stato e la volpe era la più astuta e subdola tra gli abitanti del regno animale. In una delle sue favole più famose - "Il mare delle bestie" - Lafontaine, con l'aiuto della personificazione, ha creato un panorama dell'intera società: gli animali confessano i loro peccati per scegliere il più portarlorificiopiae agliere il portarlorificiopiaezi dei. Il leone, la tigre, l'orso e gli altri predatori ammettono spargimenti di sangue, violenza, tradimento, ma l'asino, colpevole di aver rubato un ciuffo d'erba dal campo del monastero, deve sopportare la punizione per tutti. Il poeta regardava l'allegoria un altro mezzo di generalizzazione: nel trattato di favola programmtico "Stomaco e organi del corpo" paragona il potere reale allo stomaco - goloso, ma necessario per la normale vita del corpo, e nella favola "Ie la taglia" morte” mostra un contadino che, esausto sotto un peso insopportabile di tasse, corvée e alloggi per i soldati, rifiuta tuttavia la “liberazione”, perché una persona preferisce qualsiasi sofferenza alla morte. Un'attenzione particolare merita l'atteggiamento di La Fontaine nei confronti della “moralità”, che è una Decision così naturale dalla situazione rappresentata che spesso viene messa in bocca a uno dei personaggi. Lo stesso poeta sosteneva che una favola dovrebbe educare soolo presentndo il lettore al mondo. Il rifiuto di edificare è in chiara contraddizione con il carattere istruttivo della favola, regardata parte integrante del genere fin dai tempi di Esopo. Cento anni dopo, Jean-Jacques Rousseau, percependo questo radicato "immoralismo", si ribellò al fatto che le favole di La Fontaine fossero date a bambini per i quali, però, non erano mai destinate a essere lette.

Nel 1732, Pierre Huber Subleyrat (1699 – 1749), kuuluisa ranskalainen taiteilija ja ritrattista, dipinse la tela "La sella carica" ​​basata sulla favola di La Fontaine su come un asino mantenga la fedeltà di una donna. L'eroe della favola on taiteilija follemente geloso di sua moglie. Ogni volta, uscendo di casa anche per poco tempo, disegnava un asino nella parte intima della moglie, credendo ingenuamente che l'immagine sarebbe stata sicuramente cancellata durante i giochi d'amore se a la sua decilo compao. E quindi, temendo di smascherarsi, probabilmente cercherà di restargli fedele fino al suo arrivo. Tuttavia, un altro artista si è rivelato un fortunato rivale. E, sebbene l'immagine dell'asino sia stata cancellata, l'amante prima è riuscito a copiarla attentamente su un foglio di carta. Ma, mentre riportava l’asino sul corpo, non poté resistere alla tentazione di mettergli sopra una sella. Ebbene, hai capito con quale accenno ("caro amico, ti ho caricato il bue").

Avendo ottenuto il favore di una donna, il duca Filippo il Buono rimase così affascinato dai suoi capelli dorati che fondò l'Ordine del Toson d'Oro in loro onore.
(Da un'antica cronaca)

Uno non è tanto malvagio quanto un diavolo nero,
Grande burlone, cacciatore di miracoli,
Ha aiutato l'amante con un consiglio.
Il giorno dopo possedeva l'oggetto del suo amore.
D'accordo con il demone, il nostro eroe
Il gioco avvincente dell'amore
Potrei godermelo al massimo.
Il demone disse: "La ragazza ostinata
Non resisterà, puoi fidarti di me.
Ma sappi questo: in pagamento a Satana
Non sei tu che mi servirai, come al solito,
E te lo dirò. Dammi un ordine
Lo faccio da solo
Tutti gli ordini e immediatamente
Vengo per gli altri. Ma noi abbiamo
La Condizione con te è una per ogni volta:
Devi parlare velocemente e direttamente
Altrimenti addio alla tua bella signora.
Se esiti, non la vedrai
Né il tuo corpo né la tua anima.
Allora Satana li prende di diritto,
E Satana darà loro un gran finale.
Avendo pensato in questo modo e in quello, mio ​​ammiratore
Dà il consenso. Ordinare non è una cosa,
Obbedire ja il tormento!
Il loro contratto è firmato. Il nostro eroe
Si precipita dalla sua amata senza ostacoli
Con lei si tuffa nei piaceri dell'amore,
Ascende in beatitudine al cielo,
Ma ecco il problem: maledetto demone
Sporge semper sopra il loro letto.
Gli vengono affidati un compito dopo l'altro:
Sostituisci il caldo di luglio con una bufera di neve,
Costruisci un palazzo, erigi un ponte sul fiume.
Il demone si limita a strascicare il piede mentre se ne va
E subito torna con un inchino.
Il nostro signore ha perso il conto dei dobloni,
Si infilò in tasca.
Cominciò a guidare il demone con il suo zaino in Vaticano
Per la remissione dei peccati, grandi e piccoli.
E quanti demoni li trascinavano in giro!
Non importa quanto difficile o lungo possa essere il percorso,
Non dava affatto fastidio al demone.
E ora il mio signore è già confuso,
Ha esaurito la sua mielikuvitus
Sente che il cervello è suo
Ei-keksijä altro.
Chu!.. qualcosa scricchiolò... Sarà stato il diavolo? E con paura
Si rivolge al suo amico
Le racconta cosa è successo, tutto per intero.
"Proprio cosa?" gli nousu.
Bene, fermeremo la minaccia
Togliamo la spina dal cuore.
Digli che quando tornerà,
Lascialo systemre questo.
Vediamo come va l'opera del diavolo."
E la signora estrae qualcosa,
Appena perettibile, dal labirinto delle fate,
Dal santuario segreto di Cipride, -
Ciò di cui il sovrano dei giorni passati era così affascinato,
Come si suol dire, ben indossato,
Che questo buffo oggetto è stato elevato al cavalierato
E stabilito l'Ordine, le cui regole sono così rigide,
Che solo gli dei sono degni di essere tra le sue fila.
L'amante dice al diavolo: "Ecco, prendilo,
Vedi questa cosa che si arriccia.
Allargalo e raddrizzalo,
Sii soolo più veloce, andiamo!"

Il demone rise, saltò in piedi e scomparve.
Ha messo la cosa sotto la stampa.
Non cosi! Ho preso il martello del fabbro,
Immerso in salamoia tutto il giorno,
Cotte a vapore, essiccate e messe nella lisciva e nel malto,
Lo posizionò al sole e poi all'ombra:
Ho provato sia caldo che freddo.
Ei muoverti! Filo maledetto
Non puoi sistemare le cose in un modo o in un altro.
Il demone quasi piange alla fine -
Non riesco a lisciare i capelli!
Al contrario: più a lungo batte,
Più ripido è il ricciolo.
"Cosa potrebbe essere? -
Il cervo ansima, sedendosi stancamente su un ceppo. -
Non ho mai visto materiale del genere in vita mia,
Tutto il latino non aiuta qui!”
E quella stessa notte va dal suo amante.
"Pronto lasciarti vauhdissa,
Sono sconfitto e lo ammetto.
Prendi la tua piccola cosa,
Dimmi soolo: cos'è questo?"
E lui ha risposto: "Arrenditi, Satana!
In qualche modo hai perso rapidamente la caccia!
E potrei dare un lavoro a tutti i demoni,
Non siamo gli unici con questa cosa!”

malato. Umberto Brunelleschi La Fontainen suosikki

Nel 1688, Marguerite de Sabliers si ritirò in un ospizio che forniva ricovero a malati incurabili. Tuttavia, fornisce ancora alloggio a Lafontaine. Il poeta si avvicina al principe Francois-Louis de Bourbon-Conti. Per qualche tempo Lafontaine in contra la scandalosa signora Ulrich.

Nel 1691, la produzione dell'opera "Astrea" di La Fontaine (L "Astree) sulla musica di Kolassa fallisce. Metà dicembre 1692, La Fontaine si ammala gravemente e non si alza dal letto per diversi mesi. Si perde comple animo, soprattutto quando viene a conoscenza della malattia della sua preziosa protettrice Madame de Sablier: La Fontaine perde il gusto per la vita e i piaceri mondani.Marguerite de Sablier muore l'8 gennaio 1693.

Massaggio di Madame de la Sablière
Ora che sono vecchio e la musa mi segue
Sta per oltrepassare il confine terreno,
E la mia mente, la mia torcia, si spegnerà nella notte cupa,
È davvero possibile perdere giorni, tristi e sospiranti,
E lamentarmi per il resto del mio tempo
Il fatto che abbia perso tutto ciò che avrebbe potuto possedere.
Se il Cielo riserasse almeno una scintilla al poeta
Il fuoco con cui brillava negli anni passati,
Doveva usarlo, ricordandolo
Che il tramonto dorato è la strada verso la notte, verso il Nulla.
Gli anni corrono e corrono, senza forza, senza preghiere,
Né i sacrifici, né il digiuno: niente lo prolungherà.
Siamo avidi di tutto ciò che può intrattenerci,
E chi è saggio quanto te da trascurare questo?
E se c'è qualcuno, non sono di quella razza!
Sono contrario alle gioie solide per luonto
E ho abusato della migliore delle benedizioni.
Una conversazione sul nulla, una sciocchezza intricata,
Romanzi e giochi, peste di diverse repubbliche,
Dov'è la mente più forte, che inciampa nelle tentazioni,
Calpestiamo tutte le leggi e tutti i diritti, -
Insomma, in quelle passioni che soolo gli sciocchi possono eguagliare,
Ho sprecato la mia giovinezza e la mia vita con noncuranza.
Non ci sono parole, ogni male inevitabilmente si ritirerà,
Una persona si abbandonerà ad alcune autentiche benedizioni.
Ma ho sprecato un secolo per falsi benefici.
Non siamo abbastanza così? Siamo felici di creare un idolo
Dal denaro, dagli onori, dal piacere sensuale.
Tantalo dalla nascita, siamo soolo frutto proibito
Dall'inizio dei nostri giorni fino alla fine attrae.
Ma ora sei vecchio e le tue passioni vanno oltre la tua età,
E ogni giorno e ogni ora te lo ripete,
E ti ubriacheresti per l'ultima volta se potessi,
Ma come prevedere la tua ultima soglia?
È breve il termine rimanente, anche se durasse anni!
Katso yksin fossi saggio (ma per grazia della natura
Non ce n'è per tutti), ahimè, Iris, ahimè!
Oh, se soolo potessi essere intelligente come te
Vorrei usare alcune delle tue lezioni.
Completamente - assolutamente ei! Ma sarebbe fantastinen
Prepara una sorta di piano, non difficile, in modo da toglierti di mezzo
Non era un crimine scendere di tanto in tanto.
Ah, è al di là delle mie forze non sbagliarmi affatto!
Ma correre dietro ad ogni esca,
Correre, sforzarsi - ei, sono stufo di tutto questo!
“È ora, è ora di finire!” mi dicono tutti.
Hai vissuto dodicicinque anni,
E tre volte i vent’anni che hai passato al mondo,
Non ti abbiamo visto vivere in pace per un'ora.
Ma tutti se ne accorgeranno, vedendoti almeno una volta,
Il tuo temperamento è mutevole e facile da godere.
Con l'anima sei ospite in tutto e ospite solo per un attimo,
Nell'amore, nella poesia, negli affari: è tutto uguale.
Di tutto questo vi diremo soolo una cosa:
Sei disposto a cambiare: nel modo, nel genere, nello stile.
Al mattino sei Terenzio e alla sera sei Virgilio,
Ma non hai dato nulla di perfetto.
Quindi prendi una nuova strada, provaci anche tu.
Chiama tutte e nove le muse, osa, tormenta qualcuna!
Se fallisci non è un problem, ci sarà un’altra opportunità.
Basta non toccare i racconti, erano così belli!”
E sono pronto, Iris, te lo confesso dal profondo del cuore,
Segui il consiglio: älykäs, non puoi essere più intelligente!
Non si potrebbe dire che fosse migliore tai più forte.
O forse questo è di nuovo il tuo, sì, il tuo consiglio?
Sono pronto ad ammettere che... beh, come posso dirtelo? -
Falena del Parnaso, un'ape le cui proprietà
Platone ha provato il nostro dispositivo.
La creatura è leggera, svolazzo da molti anni
Vado di fiore in fiore, di oggetto in oggetto.
Non c'è molta gloria in questo, ma c'è molto piacere.
Al Tempio della Memoria - chi lo sa? - ed entrerei come un genio,
Quando suonavo una cosa senza pizzicare le altre corde.
Ma kyyhkynen sono! Sono nella poesia, come nell'amore, un volantino
E dipingo il mio ritratto senza falso sfondo:
Non cerco di nascondere i miei vizi con la confessione.
Voglio soolo dire, senza alcun "ah!" niin "oi!"
Perché il mio temperamento è buono e perché è cattivo?

Non appena la ragione illuminò la mia vita e la mia anima,
Arrossii, riconobbi l'attrazione per il male,
E non l'unica passione accattivante da allora
Come un tiranno, il governo mi ha imposto il suo potere.
Non c'è da stupirsi, dicono, schiavo dei desideri oziosi
Ho sprecato tutta la mia vita, come la mia giovinezza, nelle tentazioni.
Perché sto lucidando ogni sillaba e ogni verso qui?
Forse non ha senso: forse li loderanno?
Dopotutto, non ho il potere di seguire i loro consigli.
Chi comincia a vivere avendo già visto il Lete?
E non vissi: fui servo di due despoti,
E il primo è il rumore ozioso, Cupido è l'altro tiranno.
Cosa significa vivere, Iris? Non è una novità da insegnare per te.
Ti sento anche, la tua risposta è pronta.
Vivi per le benedizioni più elevate, esse conducono al bene.
Usa soolo il tuo tempo libero e il tuo lavoro per loro,
Onora l'Onnipotente, come facevano i nonni,
Abbi cura della tua anima, Filid te l'ha data da tutti,
Allontana l'ebbrezza dell'amore, i voti impotenti delle parole -
Quell'idra che è semper viva nel cuore delle persone.

Durante la sua malattia, Lafontaine legge molto. Ricordando la passione giovanile per la teologia, riprende i Vangeli e li rilegge più volte. Imbevuto di verità jumalallinen, chiede di incontrare un sacerdote. Il giovane abate Pouget gli fa visita e parlano di fede e religine per quasi due settimane di seguito. Lafontaine on ossessionato dalla questione dell'esistenza del paradiso e dell'inferno. L'autore di storie frivole si chiede se deve affrontare la punizione Eterna e se può essere regardato un peccatore. Dopo aver appreso le paure del poeta, Pouget fa ogni sforzo per convincerlo a rinunciare pubblicamente alle sue story "empie" ("fiabe"). 12. helmikuuta 1693 La Fontaine esprime pentimento per i suoi racconti di fronte a una delegazione dell'Accademia venuta appositamente per vederlo. Su consiglio dell'abate, La Fontaine distrugge il saggio appena completato, promette di vivere il resto della sua vita in preghiera e pietà e d'ora in poi scriverà soolo opere religiose.

A maggio la malattia si era attenuata e Lafontaine poteva nuovamente partecipare alle riunioni dell'Accademia. Mantiene la promessa fatta all'abate e traduce dal latino la poesia "Il giorno del giudizio" (il suo autore è regardato l'italiano Tommaso da Celano). Il testo della traduzione sarà letto alla riunione di gala dell'Accademia in Once dell'elezione di La Bruyère. Lo stile leggero e aggraziato del poeta lascia una piacevole impressione, nonostante la trama non sia così divertente tulevat teoksissa "Giocondo" tai "Il cornuto picchiato e soddisfatto". Nel settembre 1693 fu pubblicato il dodicesimo libro di favole. Il poeta lo dedica al giovane duca di Borgogna, nipote di Luigi XIV.

Qualche tempo dopo la morte di Madame de Sabliers, il triste e malato Lafontaine accetta l'invito (1694) di amici di vecchia data, i coniugi d'Hervar, conosciuti mentre era ancora al servizio di Fouquet, e lorova a vivere. Lafontaine non visse nemmeno un anno in casa d'Hervar, ma quest'ultimo anno della sua vita fu ricco di avvenimenti. Va spesso all'Accademia, dove la sua autorità è in costante crescita. Il poeta partecipa attivamente alla preparazione della prima edizione del Dizionario dell'Accademia di Francia, pubblicata nell'agosto 1694. La Fontaine trova anche il tempo per visitare sua moglie a Chateau-Thierry. Questo è il loro ultimo incontro...

Grazie a La Fontaine, il genere letterario delle favole amplia notevolmente le sue possibilità creative. Tutti i successivi fabulisti, compresi i poeti russi del XVIII e dell'inizio del XIX secolo, furono in grado di trarre vantaggio dalla sua esperienza e dalle sue tecniche. Sumarokov, Khemnitser, Izmailov, Dmitriev ja Persino il famoso il famoso Krylov studiarono Con Lafontaine. Il contenuto popolare delle favole unisce questi due autori, che hanno lavorato in tempi diversi e hanno conquistato, grazie alla loro creatività, fama mondiale. Lo stesso Pushkin ammirava le fiabe di La Fontaine, regardandole l'apice delle conquiste della giocosa poesia dell'Europa occidentale.

Storia della fontana "Ragazza con la brocca"
Nel 1808-1810, Alessandro I kuoli alkusuunnittelijana il'area dove ja tempo si trovava Katalnaya Gora. Il lavoro on stato supervisionato dal maestro del giardino I. Bush ja dall'architetto L. Ruska. Tra il Grande Stagno e la Terrazza di Granito c'era un pendio, che fu progettato sotto forma di sporgenze verdi, furono tracciati dei sentieri e l'imboccatura del canale laterale fu trasformata in una fontana (progettata dall'ingegnere A). In questo momento è nata l'idea di decorare quest'area del parco con culture. Ma la figura della “Lattaia” apparve qui soolo nell’estate del 1816. La statua è stata realizzata dall'allora famoso scultore P. P. Sokolov. La fonte della trama era la favola di La Fontaine "La lattaia, o la brocca di latte."

Vestito comodamente e leggermente,
Mettendogli una brocca di latte in testa,
Con una gonna corta, quasi a piedi nudi,
Mi sono precipitato in città al mercato della Peretta.
Ispirandoti con un sogno allegro,
Il giovane tordo päättää
Cosa farà il fornitore con il denaro:
"Allora comprerò le uova e farò schiudere i polli,
A casa, in cortile, li nutriro perfettamente,
La volpe tenterà invano di arrampicarsi su di essi;
Ho pensato a tutto in modo astuto, älykäs ja sottile;
Dopo aver venduto le galline, ovviamente comprerò un maiale,
Per allevare un maiale, il costo sarà un centesimo,
Dopotutto, il mio maiale è grande e buono,
E riceverò un sacco di soldi per questo.
Vorrei sapere cosa mi fermerebbe
Non appesantire inutilmente il tuo portafoglio,
E scegli una mucca e un toro in città,
Avrò una degna ricompensa per i miei sforzi
Guardali saltare in mezzo alla mandria.
Poi lei stessa saltò così in alto,
Che, fatta cadere la brocca, rovesciò il latte.
Ad esso si aggiunsero uusi perdite:
Sono morti un toro, un maiale, una mucca e delle galline.
Con disperazione, pieno di malinconia,
Lei Guarda i Frammenti
Sulla pozza di latte rovinata,
Paura di affrontare un marito arbbiato.
Tutto questo si è trasformato in una favola più tardi.
Sotto il nome "Maitokannus".
Chi pensava soolo alle cose quotidiane,
Senza costruire castelli aariassa?
C'è oscurità ovunque per i sognatori,
Alcuni sono stupidi, altri sono pazzi.
Tutti sognano ja occhi aperti; Olen kiitollinen sognare:
Il dolce inganno ci eleva al cielo.
Non c'è limite o fine ai nostri sogni:
Tutti gli onori per noi, tutti i cuori delle donne!
Sono soolo, tule tutti gli altri, sognando,
Mando una sfida ai più coraggiosi,
Nei miei sogni sono già un re, amato dal popolo,
Prendo tutte le nuove corone, invincibili, -
Per quanto tempo la vita sarà una mano spietata
Non mi risveglierà restituendo il mio aspetto.

Traduzione di B.V. Kahovski

Puskin ja Lafontaine

Nella poesia "Città", parlando dei suoi libri preferiti, Pushkin scrive anche in tono humoristico sullo scrittore ranska. Per lui Lafontaine è, prima di tutto, l'autore di favole, che facevano parte del curriculum del liceo. Anche qui si nota la percezione di La Fontaine attraverso il prisma della poesia rococò:

E tu, caro cantante,
Poesia deliziosa
Cuori affascinanti,
Sei qui, pigro e distratto,
Il saggio dal cuore simplice
Vanyusha Lafontaine!

Krylov ja Lafontaine

Nel 1805, il giovane I. A. Krylov mostrò la sua traduzione di due favole di La Fontaine: "La quercia e la canna" (Le Chene et le Roseau) ja "La sposa esigente" (La Fille) al famoso poeta I. I. Dmitriev, che app la sua lavoro. Nel gennaio 1806 le favole furono pubblicate sul primo numero della rivista Mosca Spectator; Iniziò così il viaggio di Krylov il favolista. L'eccezionale filologo russo Sergei Averintsev on omistettu uno dei suoi ultimi rapporti al problem dell'adattamento delle trame delle favole di Ivan Andreevich Krylovin Fontaine.

Le favole di Lafontaine nel romanzo di M.A. Bulgakov "Il Maestro e Margherita"

"Gatto" secondo l'oroscopo, M. Bulgakov probabilmente ha deliberatamente decorato il suo romanzo con allusioni alla favola di La Fontaine "Il gatto trasformato in una donna": "Guida la natura attraverso la porta - volerà nella finestra!" (N. Karamzinin tradotto). Margarita "gratta silenziosamente" tai "capisce esattamente quali finestre dell'appartamento di Latunsky" per volarci dentro. Il motivo del gatto-strega, usezato da N. Gogol ("La notte di maggio", 1831), era vicino anche ad A. Druzhinin ("Le maniere del gatto" di Polinka Sax (1847).) "E voglio andare nel seminterrato ” (Capitolo 24), dichiara il Maestro.

Il runoilija Ryukhin (kapitolo 6) "si è scaldato un serpente sul petto" (Lafontaine, "Le villageois et le serpent"), ja professori Kuzmin (capitolo 18) vede un "gattino nero orfano" ("Ami un gatto? Amore" : è un orfano", A. Izmailov, "Black Cat", 1824). "Griboedov"-keskustelun tyyli on käsikirjoittaja Ambrogio e Foki (pääkaupunki 5).

L'opposizione di testa e gambe (Berlioz), testa e interiora (barista Variety), insieme alla parola chiave "membri di MASSOLIT", può essere percepita come un promemoria del vocabolario di A. Sumarokov nella sua traduzione della favola di La Fontaine Les membri e lo stomaco:

Un membro aiuta un altro membro della Society...
Tutti i membri e la testa stessa sono senza cervello
Riposo in una bara
("Capo e Membri", 1762).

Teoksessa "Il sogno di Nikanor Ivanovich" (Capitolo 15) suona la frase dell'artista-investigatore: "Queste sono le favole di La Fontaine che devo ascoltare". Del resto possono lanciare "un bambino, una lettera anonima, un proklama, una macchina infernale...", ma non moneta. Gli argomenti a favore della rinuncia al denaro ricordano la favola di I. Krylov "L'avaro" (1825):

Bevi, mangia e sii allegro
E spendili senza paura!

È proprio la presenza di fonti favolose a spiegare la presentazione imprecisa dell'intrattenitore de "Il cavaliere avaro": il barone sarebbe morto "per un colpo al petto con monete e pietre". Da I. Krylov:

Avaro con una chiave in mano
Sono morto di fame sul petto -
E tutti i chervonet sono intatti.

La "fiaba" idilliaca-apocalittica di Lafontaine "Filemone e Bauci" tradotta da I. Dmitriev (1805), nostro avviso, ha influenzato la rappresentazione del destino del Maestro e Margherita (Giove - Woland):

"Coppia! seguimi", disse il padre del destino. —
Ora verrà eseguito il giudizio: nella tua patria
Verserò tutta la mia fiala di rabbia...

La morte dall'oggi al domani on suotuisa M. Bulgakovin eroillesi. Da I. Dmitriev:

Oh, se soolo avessimo il genio della morte
Li ho toccati entrambi alla stessa ora.

La Fontaine "L'amore di Psiche e Amore" permea il romanzo di Bulgakov: ha la sua passeggiata di scrittori a Versailles (lungo i vicoli degli stagni del Patriarca), e il tema della luce e dell'oscurità, e le avventure di una donna nel oltre il mondo e alla fine persino un tramonto unico. A La Fontaine, Acanthus (Racine) kutsuu ammirare la tura che cadeen: "Ad Acanthus è stata data l'opportunità di godersi lentamente le ultime bellezze della giornata." Da M. Bulgakov: "Un gruppo di cavalieri aspettava in silenzio il maestro" (capitolo 31). Il confronto tra questi due capolavori on oggetto di un'opera speciale anche perché sorge la domanda su "Darling" (1783) by I. Bogdanovich. Pertanto, la posa di Margarita sulla finestra (capitolo 20), quando "fece una faccia pensierosa e poetica", prendendo in giro il "maiale", non è più una parodia di La Fontaine, ma di L. Tolstoj, che fu senza dubbio influenzato da lui ("Guerra e Pace", osa 2, osa 3, capitolo III): "Caro, mio ​​​​caro, vieni qui. Bene, vedi?

La "catena" di persone sopraffatte dal riso o dal dolore, di cui parlano gli eroi di La Fontaine, parafrasando Platone, appare anche in A. Chekhov ("Studente", 1894): "E gli sembrava di aver appena visto entrambe le estremit del questa catena: ne toccò un'estremità, mentre l'altra tremava. Ne “Il Maestro e Margherita”, grazie alle grida di Nikanor Ivanovich (”un esperto” di favole), “l'ansia veniva trasmessa alla 120a stanza, dove il paziente si svegliò e cominciò a cercare la sua1 testa, e alla 1 testa, e alla 1 dove il maestro sconosciuto si preoccupò e si torse le mani per l'angoscia, le mani, guardando la luna... Dalla stanza 118, l'allarme volò sul balcone verso Ivan, e lui si svegliò e pianse” (capitolo e pianse 15).